Designerii transformă resturile de țesături în colecții noi

În 2019, ca și criza climatică cântărește mai mult consumatori la nivel global (și Jane Fonda este arestată aproape săptămânal pentru a protesta împotriva lipsei de acțiune a parlamentarilor în materie), designerii se gândesc mai critic la asta propriul impact pe mediu și venind cu soluții creative pentru țesături în exces. Numai în ultimele săptămâni, o mână de mărci au anunțat noi produse - și, în unele cazuri, colecții complete - care sunt realizate din materiale rămase din anotimpurile trecute.

este nu o soluție nouă la problema excesului de țesături post-producție. Alexander McQueen a refăcut resturi și materiale suplimentare în colecții de pistăpentruani; multe mărci independente au fost construite pe acest concept; Sunt organizații dedicate colectarea și reciclarea deșeurilor textile. Ceea ce s-a schimbat este amploarea: mai mulți designeri cu profil înalt nu au început doar să ia în considerare acest lucru în procesele lor creative și de fabricație, dar au devenit mult mai vocali în privința asta.

Cand Prabal Gurung a lansat pentru presă imagini ale colecției sale pre-toamnă 2020, el a împărtășit o notă explicând modul în care Aniversarea a 10 ani a mărcii sale și îngrijorarea crescândă cu privire la climă a influențat designul.

„Căutând să reducem deșeurile, modelele și țesăturile au fost refăcute și utilizarea noastră generală a țesăturii a fost redusă la jumătate”, a scris el, adăugând că consumatorii pot găsi „tafta reciclată pliată manual din sticle de plastic reciclate” precum și „rochia noastră decupată semnată din materiale reciclate” printre produse ofrande.

In noiembrie, Tanya Taylor a lansat o colecție de somn în ediție limitată „remixată și reinstalată”, cu seturi de pijamale și accesorii realizate din țesături rămase din diferite colecții din 2019, inclusiv resort și pre-toamnă. Este o evoluție față de scrunchies-urile pe care le făcuse și le vânduse deja - cu destul succes, spune designerul - folosind resturi rămase din amprentele produse anterior.

„Suntem o marcă atât de axată pe imprimare și, uneori, este greu să abordăm excesul de țesătură pe care ne așezăm pentru că multe dintre ele se simt atât de specifice unui moment și loc dintr-o colecție pe care am vândut-o ”, spune Taylor Fashionista. „La sfârșitul anului, ne-am contura întotdeauna ce amprente aveam. De data asta, cred că am avut 180 de metri de diferite tipărituri. "Soluția? Pijamale de mătase realizat folosind resturile de grădină în vrac din 2019, comercializat cu puțin sub 200 USD și disponibil în dimensiunile XS până la 3X - plus o mască de somn și un set de scrunchie vândut cu 60 de dolari.

„Cred că acesta ar putea fi un lucru ușor, repetabil, pe care îl oferim în noiembrie a fiecărui an. Până în septembrie, am livrat deja toamna, așa că veți avea o citire a unui an întreg de țesături cu care puteți lucra și avem deja modelele. Este un mod foarte durabil și ușor de a crea un produs nou, bazat pe lucruri pe care le deținem deja ", spune ea.

În mod similar, Jonathan Cohen abordează impactul mărcii sale asupra mediului într-un mod mai permanent: luna aceasta a prezentat Studioul, o linie cu totul nouă în cadrul companiei sale. Este direct către consumator și realizat cu exces de țesături din producțiile anterioare. Nu există un program stabilit pentru el: „Practic ne uităm la ceea ce ne-a mai rămas în deșeuri și resturi și cam mergem de acolo”, spune el pentru Fashionista. Există eșarfe realizate din amprente care datează din toamna anului 2015 (care încep de la 95 USD) alături de o haină unică care este rezultatul resturilor literale din diferite anotimpuri care au fost cusute împreună (la 3.225 USD, este cel mai scump articol din acest prim cădere brusca).

Studio s-a născut din îngrijorarea lui Cohen cu privire la deșeurile create în procesul de fabricare a îmbrăcămintei, lucru despre care el și partenerul de afaceri Sarah Leff au fost conștienți de ani, spune el, în virtutea modului în care se desfășoară compania - „fiind făcută în New York, cunoscând lucrătorii, [făcând] două colecții pe an pentru că nu vrem niciodată să producem în exces”. The Studio nu numai că oferă lui Cohen o soluție pentru ce să facă cu toate țesăturile neutilizate care stau în jurul fabricilor sale, ci și o oportunitate de a avea un braț direct către consumator către Afaceri.

Materialul în exces care vine odată cu crearea unei colecții este ceva ce Cohen știe intim: înainte ca echipa să obțină un studio, designerul a lucrat din apartamentul său. „Continuu să spun că trăiesc în risipă”, spune el. „Aș vedea câtă țesătură aveam pentru că dormeam în jurul ei”. Au realizat că trebuie să facă unele schimbări; acestea au început mici (trecerea de la hârtie la schițe digitale, de exemplu, sau schimbarea sursei de țesături în alternative reciclate sau reciclate) și, în cele din urmă, a condus la echipă „nu doar să se gândească la [deșeuri]”, ci „să pună valori” la el. "

Anul trecut, compania a realizat un studiu de caz, urmărind o singură rochie printr-o producție completă, pentru a înțelege mai bine ce deșeuri a cauzat și cum ar putea să le reducă. Prin intermediul acestuia, spune Cohen, au estimat că „resturi în valoare de 14.000 de dolari” mergeau la gropile de gunoi, spre deosebire de a fi refăcute într-un fel. Acest exercițiu i-a ajutat să-și schimbe propriul ciclu de producție pentru a deveni mai circular, găsind noi utilizări pentru resturi de curte și alte deșeuri provenite din muslini, mostre și producție - dintre care unul este Studio.

„Pentru a nu fi politic - cred că acest lucru este politic -, dar la alegeri am simțit că guvernul nostru nu va face nimic în legătură cu această problemă. Așa că am simțit mai multă responsabilitate să o iau în mâinile mele, ceea ce cred că este foarte împuternicitor, ca să fiu sincer ", spune Cohen. „Mi-am dat seama că abia aștept ca cineva să rezolve această problemă. Trebuie să fac aceste modificări de unul singur. "

Taylor crede că designerii ar trebui să reflecteze asupra deșeurilor pe care le produc prin munca lor "și să se gândească la modurile mari sau mici în care pot fi mai slabă și să fie mai atentă ca organizații. "Pijamalele și scrunchies-ul ei s-au născut dintr-un astfel de exercițiu și ea îi spune clientul a reacționat cu adevărat la acesta, deoarece oferă, de asemenea, o oportunitate educațională pentru consumator cu privire la ceea ce creează un produs.

„Cred că există ceva cu adevărat frumos când vine vorba de tipărire, că există modalități de a oferi un ciclu de viață mai lung artei pe care o creăm”, spune ea. „Creăm des artă nouă și cred că este plăcut pentru noi ca echipă să vedem mai mult scop.”

Vrei mai mult Fashionista? Înscrieți-vă la newsletter-ul nostru zilnic și primiți-ne direct în căsuța de e-mail.