Sclipici, tricouri și rochii slip au condus ultima zi a Săptămânii modei din Londra

Știi că a fost un spectacol strălucit când îți alegi sclipici din păr și haine câteva ore mai târziu. Asta s-a întâmplat după Ashish Prezentarea pistei de primăvară 2016 a lui Gupta, deoarece modelele sale au aruncat sclipici și paiete ca praful de zână mulțimea, care a inclus M.I.A. și Neelam Gill (acesta din urmă, după meritul ei, a făcut coadă cu obișnuitul oameni). Pentru noi, Ashish rezumă perfect spiritul Săptămânii modei din Londra: tinerețe, energie, excentricitate - și un mesaj.

La începutul spectacolului, modelele cool-girl și-au aruncat skateboard-urile și s-au rostogolit cu pricepere în sus și în jos pe pistă într-o estompare de sclipici de culoare pastel și bomboane, care părul și ochii modelelor împodobite precum și hainele. Dar este nedrept - chiar leneș - să spui „Oh, Ashish este tipul acela cu paiete”, pentru că este mult mai mult decât atât. Așa că, atunci când doi bărbați cu toc s-au îmbrăcat mână-în-mână pe pistă, unul în pantaloni scurți mici și bluză, da, a fost tabără, a fost ciudat, dar a fost un mesaj sartorial, care a fost următorul: Este fantastic să fii gay, trans sau orice altceva, și ar trebui să-l porți cu mândrie, nu să te ascunzi departe. (Gândiți-vă la asta, este surprinzător faptul că un mesaj transgender / gay mai puternic nu a lovit pistele mai mult decât în ​​această lună a modei, având în vedere cantitatea de acoperire a presei dedicată lui Caitlyn Jenner în ultimele luni.) A existat, de asemenea, o încuviințare a propriei sale culturi: un model indian care a fost trimis pe pistă într-o ținută brodată din denim cu un detaliu de saree crossover, anunțându-ne că problema cursei nu este niciodată departe de mintea lui, fie.

Mai devreme, Marques ’Almeida a prezentat prima sa colecție de pistă - deci nu există presiune acolo. Am avut două mari întrebări care au dus la spectacol: În primul rând, acest duet portughez ar veni cu ceva care să fie la fel de definitoriu ca și acum celebrul lor denim dezmierdător, care a fost atât de copiat? Și în al doilea rând, cei 300.000 de euro câștigați s-au tradus într-o producție mai bună, un spectacol mai bun, o colecție mai bună?

Dacă acesta din urmă a făcut-o, inițial nu a fost gol pentru acest ochi. Primele trei look-uri nu au început colecția cu bang-ul așteptat; tirania de bej pe bej nu a putut fi salvată nici măcar cu detalii precum un volan flamenco-ish și straturi. Stâlpul principal al lui Almeida al lui Marques - denim mărunțit, sfâșiat - dar foarte identic, deși tăierea era puțin mai riscantă și existau și volane. Cumva, părea cam prea mult, de parcă designerii ar încerca prea mult să facă o declarație că fac ceva nou. Ce ușurare atunci când au apărut câteva rochii super-drăguțe, diafane, cu broderii florale, precum și un aspect frumos într-un imprimeu floral verde de luncă. Și câteva dintre foarte bine croite - da, ați auzit-o, croind la Almeida lui Marques - au avut redactori care se străduiau să arate mai tare.

Ashley Williams a câștigat repede notorietate ca fata drăguță care îmbracă fetele drăguțe: a pus-o pe Alice Dellal să meargă pe pistă în sezonul trecut și a îmbrăcat Georgia May Jagger pentru expoziția Minnie Mouse săptămâna trecută. Marți, Neelam Gill a apărut în rândul ei din față, îmbrăcată într-o rochie neagră din PVC serios strânsă (care era mult de luat la 9 dimineața). Dar iată problema: odată cu prezentarea ei din primăvara anului 2016, tocmai a trecut de la „fată mișto” la designer serios, chiar dacă știe sau nu. Întoarceți-vă acum pungile drăguțe pentru animale, căciulile cu încercări prea mari, ciorapii cu plasă, vorbele tricouri („fără cod de conduită” / „rea dispoziție”), atunci multe dintre ele sunt doar sofisticate, elegante, serioase muncă. Au existat niște look-uri surprinzător de bine croite - o rochie de alunecare super-sexy, țesături reci și o senzație totală de perspectivă. Iris Apfel ar putea purta cu ușurință aceste look-uri la fel de mult ca Jagger. A fost un mare impuls înainte pentru ea și, fie prin design, fie din întâmplare, este un lucru bun.

Seara a fost completată de designerul japonez extrem de talentat Yasuko Furuta. Trăiește și lucrează la Tokyo, dar și-a arătat debutul pe pistă în primăvara anului 2016 la Londra pentru că, așa cum spune reprezentantul ei Justine Fairgrieve: „Londra este doar un oraș perfect pentru atmosfera ei. Am arătat la Paris de câteva ori, dar publicul pentru munca ei este mai bun aici, pentru că Londonezii sunt deschiși la lucruri din afara pistei - mai experimentale și teatrale ”. Asta tocmai a rezumat haine. „Petale, minerale și zgârieturi” a fost tema, iar Furuta a căutat inspirația naturii - în special marea. O fustă plisată se simțea de fapt ca alga pe care trebuia să o reprezinte atunci când a fost ridicată, în timp ce volanele unei fuste frumoase în carouri erau reprezentative pentru un val blând.

Ea a brodat tul în forme precum meduze și alte jetsam de mare și flotsam, dar colajarea mozaicului ne-a făcut să ne oprim. A evocat ușoare comparații cu Michael van der Ham sau Rodarte timpuriu: măiestria, excentricitatea, gândul, lucrarea manuală erau clar de văzut. Apoi, modul în care a lipit dublu o viscoză într-o țesătură robustă asemănătoare pielii în pliuri a fost pur magia de design. Denimul a reprezentat ceea ce ea îi numește „momentul de înaltă-joasă”, deoarece așa cum spune ea: „Fiecare femeie poartă denim. Și cred că sunt „fiecare femeie” și trebuia să fie acolo. ” Cu toate acestea, aceste lucruri nu sunt pentru cei slabi de inimă. „Creez pentru o femeie complexă care nu poate trăi decât în ​​haos”, spune ea. Fiecare privire necesită încredere, pentru că tu voi fi privit. Acestea sunt piese nu doar pentru a privi, ci pentru a privi - și poate, în cele din urmă, pentru a fi încadrate.