Irene Kim a fotografiat în timpul sezonului de primăvară 2018 al Săptămânii Modei din Paris, în sept. 2017. Foto: Matthew Sperzel / Getty Images
În seria noastră de lungă durată „Cum mă descurc” vorbim cu oameni care își câștigă existența în industria modei și a frumuseții despre modul în care au intrat și au găsit succes.
În 2013, Irene Kim lucra ca model la Seul când s-a plictisit și, bine, a decis să-și vopsească părul. În primul rând, capetele au devenit blonde. Apoi albastru. Apoi roz, apoi galben, apoi orice altă culoare sub curcubeu. Înainte să știe asta, Kim inventase, fără să știe, termenul „păr de unicorn” pentru a descrie caleidoscopul care putea fi văzut întotdeauna deasupra capului ei (și pe care îl vopsea la fiecare două săptămâni pentru a-l păstra proaspăt).
Un an mai târziu, Kim (și semnătura ei hair de la unicorn) a fost o stea de rock globală de bună-credință, o fată transformată în model „It” care a semnat un contract Blue-chip Estée Lauder și hobnobbed cu Kendall Jenner și Justin Bieber
. Astăzi, ea a devenit și mai mare, după ce a lansat marca de modă Irene este bună, numită după numele ei de social media, vara trecută.Calea lui Kim către starul influențatorului a început serios în facultate, când s-a mutat din Seul în New York pentru a studia designul textil la POTRIVI. (S-a născut în Seattle, unde a trăit până la gimnaziu, când familia sa s-a mutat în Coreea de Sud.) După ani de zile citind obsesiv clasa originală a bloggerilor de modă de pe internet (ea renunță la like-uri de Susie Bubble, Bryanboy și Chiara Ferragni), abia când a ajuns la New York s-a simțit pregătită să lovească singură.
Așa că a făcut-o. În 2012, Kim s-a mutat înapoi la Seul și a început o carieră ca model, apoi ca prezentator de televiziune. A început să lucreze cu mărci din întreaga lume, cum ar fi Ferragamo, Calvin Klein și Chanel, totul în timp ce pune mai mult timp și energie în marca ei personală, numită și Irene Is Good. Apoi, spectacolele din primăvara anului 2014 au reușit și acesta este punctul de cotitură pe care spune că cariera ei a devenit globală.
Au trecut aproape șase ani de atunci, iar de atunci Kim și-a adaptat afacerea pentru a crește și a evolua împreună cu ea. Chiar acum, asta înseamnă să-și dezvolte linia de îmbrăcăminte, colecția de primăvară 2020 pentru care debutează la Săptămâna Modei din Paris într-un nou format de prezentare inventiv. În ceea ce privește ce urmează, ea își asumă un proiect, o lansare, un parteneriat la un moment dat - cu atât mai bine să rămâi fidel acelei tinere care o dată reîmprospătează feed-urile lui Susie Bubble, Bryanboy și Chiara Ferragni.
„Nu am un scop final în care vreau, să zicem, să construiesc acest imperiu și să câștig mulți bani și să fiu cunoscut”, spune ea. „Mai mult vreau să continui să fac ceea ce fac și, sperăm, asta inspiră o altă fată tânără să facă ceea ce le place.”
Într-un apel din întreaga lume, pe 12 fusuri orare, i-am vorbit lui Kim din baza sa natală din Seul despre toate cele de mai sus. Citiți mai departe pentru cele mai importante momente.
Ce te-a interesat mai întâi despre modă?
Mama și bunica mea au fost cele mai mari influențe ale mele. Sunt foarte stilate. Îmi amintesc că m-am jucat în cutia de bijuterii a bunicii, am încălțat pantofii mamei mele, m-am jucat cu machiajul lor - toate acele lucruri. Bunica mea, încă - acum are 80 de ani și încă se îmbracă complet; unghiile ei sunt întotdeauna terminate. Este întotdeauna cel mai bine îmbrăcată în familie, așa că am multă influență de la ea. Mama mea este puțin mai simplistă și mai feminină cu stilul ei, în timp ce eu sunt mai mult un mix-and-match. Obțin echilibrul atât de la bunica, cât și de la mama.
Tocmai mi-au plăcut întotdeauna hainele. Când mama mă îmbrăca când aveam cinci sau șase ani, dispăream și mă întorceam într-o ținută nouă. M-aș schimba de trei ori pe zi când aveam șase ani și încă o fac acum.
Te-ai născut în Seattle, dar te-ai mutat la Seul în școala medie. A afectat acea tranziție obiectivul prin care priveai moda?
Așa cred. M-am mutat înapoi în Coreea după liceu. Și până la școala medie, am trecut prin multe etape. Am trecut printr-o scenă de mormăi, unde purtau blugi largi Calvin Klein și Tommy Hilfiger jachete de vânt și boxeri sub blugii mei. Am trecut printr-o etapă foarte feminină și o etapă foarte preppy, în care am purtat o mulțime de Abercrombie.
Am lovit pubertatea foarte târziu în joc, așa că toți prietenii mei din America cresceau și cumpărau sutiene și eram încă mic și mic. Apoi am crescut un cap întreg în timpul tranziției între clasa a VIII-a și clasa a IX-a.
Când am ajuns în Coreea, eram mai înalt decât toți la școală. Încă nu eram sigur de stilul meu când am ajuns la liceu. Încercam doar să nu ies în evidență prea mult pentru că eram deja atât de înaltă. Trebuie să spun, când am ajuns la New York, atunci când am fost ca, „Doamne, acolo este atâta Pot să fac aici. "
Cum a început „Irene Is Good”?
E-mailul meu a fost întotdeauna „Irene is Good”. M-am înscris la Instagram când s-a lansat prima dată; Mi s-a părut mișto de la început. Am început să fac blog, dar pur și simplu ca hobby la început. Sincer, cred că distracția a fost că nu știam ce fac. Nu există nicio carte despre cum să fii blogger - postam pur și simplu lucruri care îmi plăceau. Aș face fotografii cu autodeclanșator, apoi le-aș edita și le-aș posta singur.
Odată ce am început să modelez în Coreea, postam mai multe despre slujba mea și oamenii s-au interesat cu adevărat de ceea ce se întâmpla în culise. În cele din urmă, doi-trei ani mai jos, am început să fac televiziune, iar după trei-patru ani după aceea, am decis să merg din nou la New York.
Când ai știut că asta ar putea deveni o carieră pentru tine?
Sunt o floare târzie; Am fost întotdeauna o floare târzie. Au existat bloggeri care făceau deja ceea ce făceam eu profesionist de ani de zile înainte de a începe, cum ar fi Aimee Song și Chriselle Lim și Chiara Ferragni și Bryanboy. Era Susie Bubble și Fashion Toast și Leandra Medine, de asemenea. Ei au fost cei care au deschis de fapt calea.
Mă uitam la blogurile lor când eram la facultate și la liceu și eram un mare fan. Am admirat că fac ceva atât de diferit - deci de ce cineva din Coreea nu ar putea face asta? Adică, au existat bloggeri în Coreea, dar cred că a fost bariera lingvistică la sfârșitul zilei care chiar nu le-a permis să izbucnească la nivel internațional. Sunt prima generație aici și cred că am început să fiu recunoscut în America pentru că vorbeam engleză.
Cum au fost acele zile de început ale blogurilor de modă și cum ați văzut industria schimbându-se de atunci?
M-am distrat atât de mult cu stil de strada fotografi de atunci. Îmi strigau numele de fiecare dată când mă vedeau; de fiecare dată când făceam o poză, alergam în jurul meu, răsucindu-mi fusta. Era atâta energie atunci și este atât de diferit acum. A fost pur și simplu distracție.
Totul a devenit atât de globalizat acum, într-un mod pozitiv. Oamenii sunt acum capabili să aibă acces la ceea ce a fost atât de exclusivist, așa că se simte mult mai incluziv și mai captivant. Este mai direct, real și onest. Dar, în alte moduri, simt că unii își pierd creativitatea din cauza a ceea ce sunt pe rețelele sociale sau a ceea ce fac alții. Acum avem platforme uimitoare precum Dieta Prada care îi cheamă pe acei oameni, deci a devenit și mai mult expus, ceea ce permite mai multă onestitate. Companiile mari, mari nu te pot face prostii. [Râde]
În 2018, ai dus-o pe Irene Is Good la următorul nivel, lansând un brand de îmbrăcăminte și accesorii - cum a apărut acea aventură?
Nu am planificat-o niciodată, dar în intestin, am știut întotdeauna că vreau să lansez o linie de îmbrăcăminte. Durează atât de mult timp și nu am vrut să o fac la jumătatea drumului.
Am fost într-un moment în care, ca influențator, lucram cu toate aceste mărci uimitoare, făceam toate aceste proiecte uimitoare și zburam peste tot pentru a merge la toate aceste evenimente uimitoare. Dar simțeam că mă pierd. Știi când lucrurile se repetă, te simți confortabil acolo unde ești? Nu m-am simțit la fel de inspirat ca și mine pentru că totul a început să pară un pic ca munca.
Așa s-a întâmplat și când modelam și de aceea m-am transformat în acest stil de viață al influențatorului. Dar stilul de viață al influențatorului devenea la fel ca orice altceva. Nu m-am simțit inspirat și am vrut să fac ceva pentru a avea o altă ieșire de creativitate.
Asta m-a determinat să lansez marca. Din nou, am făcut-o fără să știu ce fac. Nu a fost foarte bine planificat de la început. Dar cred că asta e frumusețea, atunci când nu știi exact în ce te bagi, dar ai sentimentul asta intestinal că o vei iubi. Afacerea a crescut și continuă să crească în ceva de care sunt foarte încântat.
Care este obiectivul tău final pentru tine?
Cariera mea de până acum a fost foarte influențată de rămânerea fidelă a ceea ce sunt. Voi fi mereu creativ și voi crea mereu lucruri pentru fanii mei care sunt în esență fete foarte tinere care iubesc moda. Sper doar să îi inspir în continuare într-un mod pozitiv și ușor. Când oamenii mă văd, pot crede că nu iau lucrurile prea în serios - ceea ce îmi place, pentru că îmi place să fie distractiv și jucăuș. Dar, în culise, îmi iau afacerea foarte Serios. Vreau să-mi dezvolt afacerea în continuare și, pe măsură ce creștem, vreau să inspir alte fete să-și urmeze visele.
Ce sfat i-ai da cuiva ca unul dintre tinerii tăi fani care vrea să-ți urmeze urmele?
Nu asculta ce spun ceilalți pentru că, fiind un influencer, nimeni nu te cunoaște pe tine și imaginea ta mai bine decât tine. Trebuie să găsești ceva ce îți place să faci, orice ar fi, gătit sau muzică sau modă. Trebuie să fii îndrăzneț și să-ți asumi riscuri și să nu-ți fie frică să fii doar tu însuți. În ceea ce privește sfaturile de afaceri: nu vindeți. [Râde] Nu faceți ceea ce fac ceilalți sau faceți-o în ritmul vostru. Asigurați-vă că nu luați „nu” pentru un răspuns.
Acest interviu a fost editat și condensat pentru claritate.
Înscrieți-vă la buletinul nostru zilnic și primiți zilnic cele mai recente știri din industrie în căsuța de e-mail.