„Corpul negru a fost întotdeauna o monedă și un instrument independent în această America și în acest context înțelegem moda, înțelegem îmbrăcămintea, înțelegeți că modernul din întuneric astăzi revine întotdeauna la un trecut mai complicat și mai trădător în negru ", a declarat activistul Black Lives Matter DeRay McKesson la the Muzeul de Artă Modernă pe luni. Ca parte a unui salon de o zi, aproximativ 26 de articole diferite legate de modă - unul pentru fiecare literă a alfabetului, prezentat de experți care vorbesc pentru șapte minute fiecare - McKesson a adresat iconografia hanoracului către un mic auditoriu de curatori, designeri, studenți și un flux live aparat foto. Curatorii MoMA au sperat că vorbitorii îi vor ajuta să răspundă la întrebarea „Moda este modernă?” înaintea unei viitoare expoziții de modă cu același titlu, care va avea loc în 2017.
McKesson a împărtășit scena Pyer Moss designerul Kerby Jean-Raymond, care a dat startul segmentului cu o prezentare în care a tăcut Termeni căutați de Google, cum ar fi „tip asiatic în glugă”, „tip negru în glugă” și „Trayvon Martin” pe un proiectat ecranul computerului. Jean-Raymond a prezentat, de asemenea, un videoclip despre istoria hanoracului care a culminat cu înregistrări video despre brutalitatea poliției. Clipurile au reamintit scurtmetrajul pe care l-a prezentat la
spectacolul de primăvară 2016 al brandului, care a abordat violența împotriva oamenilor de culoare prin interviuri și imagini tulburătoare.McKesson a urcat apoi pe podium pentru a vorbi despre glugă ca pe o piesă de „rezistență uzată” și „un memento că este mult de lucru pentru a asigura siguranța corpurilor negre”. El a continuat:
„Ceea ce știm este atât de puternic în ceea ce privește haina este că haina - deși îmbracă pielea neagră, deși poate devine o acoperire - nu șterge presiunea și puterea acestei întrebări a corpului negru din America. Cu Trayvon [Martin], nu l-a salvat... nu a salvat atâția alți oameni. Când părăsesc acest podium și îmi pun o glugă sau când Kerby își pune o glugă, suntem încă doar, în unele locuri, bărbați negri din America și asta înseamnă ceva. Ceva care nu este întotdeauna sigur sau frumos în privința întunericului nostru, dar care este totuși real. Și când ne gândim din nou la protest, ne gândim la el ca spun adevărul în public, iar hanoracul este probabil cea mai publică piesă vestimentară care spune adevărul. Și lăsați gluga să vă reamintească că și voi sunteți implicați în această povestire a adevărului. Că, în calitate de oameni care păzesc și creează lucruri în această lume, aveți ocazia să creați noi realități și cum ne gândim la modul în care împărtășim această lume între noi. Suntem responsabili pentru această lume, tu suntem responsabili pentru această lume, această lume este a noastră. "
Într-o discuție de grup cu Jean-Raymon, Dan Mathews (vicepreședinte senior al PETA) și artistul David Godlis care a urmat, McKesson a continuat să apeleze la întrebarea de ce atât de puțini oameni din industria modei au vorbit despre mișcarea Black Lives Matter sau și-au folosit influența în moduri care apreciază negrul oameni.
„Ce înseamnă atunci când designerii realizează lucruri pe care femeile negre curbacee nu le pot [purta]? Literal, nu sunt [disponibile] în dimensiunile lor. Acestea sunt alegeri pe care le fac oamenii, care fac și declarații despre valoarea și valoarea oamenilor ", a spus el. „Există ocazia ca cineva care are multă putere și influență, care are tot ce pierde din asta să iasă... Dacă Anna Wintour ar purta o cămașă pe care scria „Mike Brown”, acea ar face o afirmație diferită. Acest lucru ar putea deschide spațiu pentru ca alți oameni să facă acest lucru. "(El a citat Beyoncé și"Formare„ca exemplu de deschidere a conversației de către cineva.)
Jean-Raymond înțelege riscurile de a vorbi direct. "Trebuie să fii cu adevărat dispus să renunți la mulți bani atunci când faci declarații", a spus el, menționând că a pierdut mii de dolari din afaceri după spectacolul său de pistă condus de protest. „Am construit un cult [după] ultimii ani și cred că, atâta timp cât înțeleg diferența și pot transmite mesajul pentru mine, pot continua să... ajută-mă să le separ ", a spus el când a fost întrebat cum se asigură că desenele sale nu depind de mesaj. Celălalt pas este să faci un produs foarte bun. „Ultimul meu spectacol [pentru toamna anului 2016] a fost aproximativ depresie. Următorul spectacol va fi despre altceva care îmi este apropiat și drag. Nu are nimic de-a face cu rasa. În anumite privințe, probabil că va fi, dar este o linie foarte dificilă de separat. "
Între timp, cineva din audiență l-a întrebat pe McKesson despre alegerile sale vestimentare - în special vesta albastră strălucitoare Patagonia. „Vesta a devenit„ un lucru ”pentru alți oameni”, a spus el. "Nu cred că am ieșit fără ea într-un timp foarte, foarte lung." El a spus că îl face să se simtă în siguranță, deși este „complet irațional”, printre numeroasele amenințări de moarte pe care le primește. „Și știu că pentru unii oameni este un simbol - simbolizează activitatea justiției și asta este important și pentru mine.” McKesson a adăugat că oamenii cred că se lipeste de vestă ca „exercițiu de construire a mărcii”, dar asta nu a fost al său intenție. „Există un lucru în ceea ce privește munca bazată pe probleme, despre această întrebare despre cât de pur puteți fi”, a spus el. „Oamenii doresc această puritate radicală în orice moment... Începi să te joci cu „politica suficientă”. Ești suficient de asta? Și cred că asta devine o adevărată provocare. Iar vesta m-a făcut să mă gândesc la aceste întrebări ".
Vedeți toate articolele „Moda este modernă? Abecedarium "prezentări în fluxul de mai jos.
Foto de start: Allison Joyce / Getty Images