O privire interioară asupra legilor nescrise ale fotografiei în stil de stradă

Categorie Fotografi De Stil De Stradă Tommy Ton | September 19, 2021 23:14

instagram viewer

Foto: Christian Vierig / Getty Images

A fost odată ca niciodată, stil de strada fotografia a fost un fenomen fermecător, dar unic, propagat aproape în întregime de un tip care călărește cu bicicleta într-o haină albastră. În anii de când iubitul nostru și recent plecat Bill Cunningham a declarat pentru prima dată că „știrea nu este în showroom-uri... este pe street, „stilul de stradă a evoluat într-unul dintre cele mai importante (și profitabile) segmente ale imaginilor de modă, în special în timpul modei lună.

Pe parcurs, a explodat și numărul fotografilor de stil de stradă - și odată cu creșterea numărului lor apare o subcultură în creștere, completată cu propriile reguli și ierarhii nescrise. Simțul că există o modalitate „greșită” și „corectă” de a face lucrurile a fost evidențiat în ultima lună a modei, când Tommy Ton a mers pe Instagram să-și exprime frustrarea față de fotografii desconsiderați, spunând că trebuie să „dea dovadă de respect [și] să învețe unele maniere”.

Deci, care sunt liniile directoare de bază pe care ar trebui să le înțeleagă toți fotografii de tip street style? Citiți mai departe pentru a afla despre normele care dictează modul în care lucrurile funcționează pentru toată lumea din roi - de la veteranii experimentați până la începătorii din bloc.

Respectarea față de alți fotografi este virtutea cardinală.

Odată cu creșterea numărului de persoane cu camere care se deplasează în afara spectacolelor, nevoia de etichetă de bază a crescut.

„Este o regulă nespusă că trebuie să fii mereu la curent cu colegii tăi fotografi”, spune New York Hannan Saleh, care filmează street style din 2009 pentru clienți precum Esență și în curând o va publica prima carte de imagini. "Dacă cineva încearcă să facă o lovitură, vom trece peste sau ne vom apleca."

Majoritatea fotografilor sunt de acord că aceste lucruri vin în mod natural dacă ai fost suficient de mult timp în joc.

„De obicei, poți spune cine o face de ceva vreme și cine tocmai a început”, spune Eva Al Desnudo, un fotograf cu sediul în Londra care petrece șase luni pe an călătorind și filmând street style pentru clienți precum Highsnobiety. „Toți avem lentile mari, așa că avem nevoie de un spațiu uriaș între subiect și noi pentru a obține tot corpul. Veți vedea când cineva este nou, pentru că va alerga în acel spațiu și va rămâne acolo. "

Michael Ip, un fotograf independent de stil de stradă din Barcelona, ​​care a fost anterior editor foto la Newsweek, este de acord. „Fie că fotografilor amatori nu le pasă sau pur și simplu nu știu, uneori le împiedică”, spune el.

Cel mai bun moment pentru rețea este în timp ce participanții sunt în spectacole.

Persoanele care trag stilul de stradă trebuie să fie în picioare în timp ce spectatorii intră și ies dintr-un loc pentru a se asigura că nu ratează o lovitură importantă. Dar, în timp ce editorii, influențatorii, cumpărătorii și stilistii sunt în spectacole, fotografii care nu sunt pista de tragere sau culise obține câteva minute de răgaz pentru a-ți reveni - și pentru a le cunoaște pe fiecare alte.

„Este posibil ca alți fotografi să aibă informații despre locațiile spectacolului sau despre un nume pentru cineva pe care nu l-am recunoscut, așa că încerc mereu să vorbesc doar cu ceilalți de pe stradă”, spune Zach Chase, un nou fotograf cu Runway Manhattan care a filmat pentru prima dată în februarie stilul street style al săptămânii modei. „Am împărțit taxiuri și mese cu oameni pe care i-am cunoscut în acel mediu și am făcut noi prieteni și contacte în acest fel”.

Ip spune că de multe ori ia cafea sau o mușcătură pentru a mânca împreună cu colegii fotog în acel timp, adăugând că „aspectul social al stilului de stradă îl face ceva mai distractiv decât să tragi pe pistă”.

Foto: Daniel Zuchnik / Getty Images

Ordinea de ciocnire este dictată de cine are cei mai buni clienți.

Dacă amatorii care intră în calea tuturor sunt partea de jos a lanțului alimentar, câțiva fotografi selectează filmările pentru publicațiile majore sunt de top - și în general nu trebuie să se îngrijoreze de faptul că oamenii le blochează fotografii.

Chase notează că acești câini de top tind să primească respect instantaneu pe stradă. „Pentru prima mea săptămână a modei, am fost acolo cu un alt fotograf care avea mult mai multă experiență. Mi-a explicat că există fotografi cunoscuți și că nu vrei să le împiedici ".

Saleh, ea însăși un veteran de șapte ani în stilul străzii, este de acord. „Oamenii cam ies din drum când apare cineva ca Tommy Ton sau Scott Schuman”.

Un fotograf, care dorește să rămână anonim, merge până acolo încât susține că „cei șase sau șapte băieți care împușcă acest gen de clienți exclusivi, de renume mare, pot obține un pic de clică. Unii dintre acei băieți se plimbă ca niște zei - dar fac o treabă grozavă. "Același fotograf afirmă repede că, indiferent de reputație sau de clienți, majoritatea întâlnirilor lor cu colegii de tip street shooter au fost cordiale, dacă nu chiar de-a dreptul prietenos.

Dar să fii cunoscut nu este necesar pentru a obține fotografii bune.

Majoritatea fotografilor intervievați pentru această piesă au fost de acord că vedetele de stil prezintă mai mult timp pentru cei care le trag recunoaște și, ocazional, mărcile vor face o dispoziție specială pentru Phil Ohs sau Adam Katz Sindings din lume. Dior a făcut acest lucru în trecut, permițând doar fotografilor să selecteze într-o curte pentru fotografiere neîntreruptă - ceea ce unii ar susține că nu mai este „stil de stradă”, oricum. Dar, în cea mai mare parte, shooterii consacrați și cei care încep să joace se confruntă cu un teren de joc relativ egal.

„Cheia marilor fotografii este să vă puteți adapta rapid la iluminare pentru a vă asigura că setările sunt corecte”, afirmă Avery D'Alessandro, un fotograf din San Francisco, care filmează pentru clienți precum Lucky Brand, pe lângă faptul că acoperă spectacolele de stil de stradă. „Pentru a obține o fotografie solidă, care să se alinieze la identitatea muncii tale, trebuie doar un pic de noroc, asociat cu determinare.”

Chase adaugă că, pentru începători, nu strică niciodată să ceri doar o fotografie - chiar dacă este ușor să te lase intimidat de ritm și de fețele cunoscute. „Majoritatea vedetelor de street style sunt mai mult decât fericite să pozeze sau să facă câteva ture pentru a se face fotografia”, spune el. „Încearcă să-și câștige existența, la fel ca fotograful”.

În general, toată lumea tinde să se înțeleagă.

Ceea ce duce la următorul punct: că, în ciuda tuturor personalităților media care numesc fotografia în stil de stradă " tranșee "sau" un circ ", experiența celor care trag efectiv tinde să fie destul de pozitivă, ierarhică sau Nu.

„Unii dintre băieții mai stabili vor spune politicos noilor fotografi regulile nescrise dacă îi văd încălcându-i și dacă nerespectarea acestora devine un obicei, a spus fotograful că se poate aștepta să audă un urechi ", spune Ip." Dar la sfârșitul zilei toată lumea are nevoie de fotografii. Pe stradă, sunteți toți egali ".

Din experiența lui Saleh, fotografierea stilului de stradă alături de alți fotografi - uneori timp de opt ore la rând - este o modalitate excelentă de a construi relații. „Le-am spus oamenilor în septembrie:„ Trebuie să facem o poză de familie înainte de această săptămână a modei ”, spune ea. „Avem camaraderie adevărată. Suntem cu toții aici, lucrăm cu toții pentru clienți, așa că până la urmă nu contează cu adevărat cine sunteți - respectul ar trebui să meargă până la capăt. ”

Nu ratați niciodată cele mai recente știri din industria modei. Înscrieți-vă la newsletter-ul zilnic Fashionista.