Cum a început o tunsă proastă și să te tragă Eticheta eponimă de 20 de ani a Eugeniei Kim

În seria noastră de lungă durată „Cum mă descurc” vorbim cu oameni care își câștigă existența în industria modei și a frumuseții despre modul în care au intrat și au găsit succes.

De cele mai multe ori, veți auzi povești de la asiatici-americani despre modul în care căutările lor personale ale unei cariere în ceva creativ nu sunt tocmai încurajate de părinții lor imigranți. Medici, avocați, ingineri - acestea sunt alegerile de top atunci când vine vorba de o profesie de succes (citiți: stabilă, prosperă etc.). Pentru Eugenia Kim, situația ei era similară. În timp ce creștea într-o suburbie din Pittsburgh, ea își amintește afinitatea din copilărie față de arte și meserii, îmbrăcându-se și lucrând cu mâinile ei. Dar, provenind dintr-o familie care lucrează în medicină, Kim a crezut întotdeauna că drumul pe care urma să-l urmeze este să fie medic - poate chirurg - poate.

Fă-o pe Kim să participe la Dartmouth College și o perioadă de o lună în spital ca urmare a unui accident de călărie. „Părea cu adevărat deprimant să fii în spital”, își amintește Kim. „M-am gândit în sinea mea:„ Nu vreau să-mi petrec viața în spitale ”.” A schimbat majorele pentru a se concentra pe scrierea creativă și, în cele din urmă, și-a obținut primul loc de muncă ca asistent la

Allure. Pe atunci, Condé Nast s-a oferit să plătească cursuri de îmbogățire pentru angajați, așa că Kim a început să urmeze cursuri de design de pălării.

„Am fost fascinat de ideea [de a face] ceva atât de repede și poți face totul manual, pentru că eram foarte rău la mașina de cusut”, spune Kim. „Am fost întotdeauna cam atras de pălării care îți erau cu adevărat aproape de cap, mai ales după ce mi-am dat o tunsoare proastă și apoi a trebuit să mă bărbieresc pe cap pentru că totul era foarte strâmb. Am început să port pălării de tip cloch din anii 1920, care se potrivesc cu adevărat aproape de fața ta pentru a arăta ca părul. "

ARTICOLE SIMILARE

Ulterior, Kim a fost concediat de la ea Allure loc de munca. „Nu eram atât de grozavă de asistentă”, explică ea. Kim a păstrat știrile părinților ei, dar în cele din urmă au aflat - „Mama a sunat [Allure] ", spune ea - și mai târziu a confruntat-o ​​cu privire la asta în timp ce era acasă pentru sărbători.

„M-au abordat total. Îmi amintesc că am adus pălării pentru a face pălării și tatăl meu a spus: „Ce faci cu viața ta? Ce ai de gand sa faci? Faceți pălării? ", Își amintește Kim. „Apoi trageți-mă plângând ca o telenovelă coreeană”.

Până în anul următor, Kim făcut face pălării - iar desenele ei au atras în cele din urmă atenția proprietarilor de magazine și a cumpărătorilor, dintre care unul era din Barneys New York. Marele magazin universal a devenit unul dintre primele și vechile conturi ale lui Kim.

Desigur, cariera de două decenii a lui Kim este o dovadă clară a valorii muncii grele și a navigării în urcușurile și coborâșurile industriei modei. În luna august, Barneys a lansat o retrospectivă specială pentru marca omonimă a lui Kim, lansând o colecție exclusivă online și în magazin a celor mai bune modele ale sale, inclusiv pălăria care a pus milliner pe harta stilului celebrității - care ar fi pălăria floppy a lui Jennifer Lopez de la MTV Video Music Awards 2001 - și cele mai memorabile piese ale clientelei sale celebre, cum ar fi negrul lui Beyoncé bereta de piele.

Înainte de retrospectiva lui Kim și de Săptămâna modei din New York, ne-am oprit la studioul designerului Garment District pentru a afla mai multe despre cum și-a început cariera, sfaturi pentru tinerii designeri și lansarea în nișă categorii.

Ai avut vreun mentor când ai început?

Primul meu cumpărător Sarah Blair de la Barneys - acum este DMM de accesorii pentru femei - mi-a dat multe sfaturi, precum și prietenul meu Alvin Valley. El m-a învățat cum să fac ceea ce fac o afacere; când eram mai tânăr, eram mai mult ca un artist fără sens comercial și înțelegere.

Și apoi m-am învățat pe parcurs. Cred că am fost cel mai mare profesor al meu. Să nu fii egoman, dar când nu mergi la școala de modă, nu studiezi toate aceste lucruri și nu știi nimic despre comerțul cu amănuntul. Înveți pe parcurs și îți dai seama cu bun simț. Este ciudat să înveți în mod greu.

Care sunt unele provocări pe care a trebuit să le depășești?

Există provocări zilnice, provocări lunare și provocări anuale. Flipping-ul pentru a deveni mai direct către consumator a fost o provocare, dar și cu adevărat de succes. Ne-am dublat vânzările pe web în ultimul an, deoarece ne-am renovat site-ul. În fiecare lună site-ul nostru web depășește obiectivele, ceea ce este minunat. Mereu rulez cu pumnii.

În 2008, când piața de valori sa prăbușit, am dublat dimensiunea colecției mele și a fost anul în care am câștigat un procent mai mare în toate magazinele universale, deoarece toți ceilalți se retrăgeau. În fiecare an există anumite momente care sunt provocări, dar eu întotdeauna îmi dau seama cum să transform această provocare dintr-o problemă într-o soluție.

Recent am făcut o piesă despre designeri care s-a lansat în timpul recesiunii și modul în care au navigat prin ea. Puteți vorbi puțin despre propria strategie?

M-am simțit ca în fiecare an, sunt broasca țestoasă. Nu devin dintr-o dată o companie publică de IPO într-un an, ca și companiile care chiar cresc. Tocmai am crescut constant. Deci, cum aveam să cresc acest an pentru că asta se întâmplă? Dacă stau în spatele produsului meu cu mai multă încredere, spunând: „Colecția mea are 45 de SKU-uri în loc de 25.” Chiar spune că am încredere în spatele acestei colecții. Și când o faci într-o perioadă în care toată lumea reduce, pe cine urmează să cumpere? Există mai multe dintre care să alegi în colecția mea.

Apoi, din punct de vedere al prețului, aș oferi o gamă mai mare pentru că observ - ca în 2001, imediat după 11 septembrie și apoi în 2008 - că oamenii gravitează spre accesorii atunci când există o situație de genul acea. Știu că sunt două situații complet diferite, dar amândoi sunt ani în care am crescut. Cu accesorii, dacă aveți prețurile potrivite și o gamă mai mare, puteți oferi cuiva ceva care este doar o felie de fericire. Tot în 2001, a fost primul meu an în care am făcut expoziții, ceea ce a făcut foarte bine. Înainte, vândeam doar la șase magazine, doar oameni care aveau să audă despre mine și să-mi trimită un e-mail. Făcând expoziții comerciale mă punea într-adevăr pe tărâmul mai mare al [comerțului cu amănuntul].

Cum ați abordat extinderea în alte categorii?

Facem accesorii pentru păr de ceva vreme și acum este o tendință foarte mare. Gențile noastre au decolat cu adevărat. Am început asta acum doi ani cu patru sau cinci SKU-uri, iar acum avem 30 de ceva.

Abordez fiecare categorie așa cum abordez linia mea originală, care este în esență o abordare Malcolm Gladwelliană. Trebuie să-ți dai seama de nișa ta și ce nu este pe piață, pentru că ce rost are să faci ceva ce fac toți ceilalți? Sunteți doar saturați piața cu mai multe produse.

Pălăriile dvs. de paie brodate sunt o astfel de semnătură a mărcii și au devenit un succes pe social media.

E atât de nebun. Oamenilor le plac cuvintele de pe tricouri, iar eu îmi spuneam „Să o facem cu o pălărie”. Am conceput unul cu „Nu deranjați” și apoi pe al nostru directorul de vânzări a spus: „Nu știu dacă vom vinde atât de mulți”. Ne gândeam să-l edităm, dar am vrut să încerc a ieșit. Este ceva nou. Am vândut aproximativ 100 de ceva doar când l-am arătat pentru Resort 2015. Apoi, dintr-o dată, cine a cumpărat-o a fost Instagram, așa că a devenit viral social. Până în ianuarie, oamenii comandau, iar în februarie transportam camioane în mii dintre ei. În fiecare săptămână trebuia să ne oprim din piață pentru a vedea câte unități mai aveam și pentru a comanda din ce în ce mai mult.

Cum v-ați adaptat la rețelele sociale de-a lungul anilor?

Avem o voce foarte bună acum cu rețelele de socializare din cauza acestor pălării de cuvinte și pentru că urmăm o astfel de stațiune. Oamenii echivalează marca cu „Sunt în vacanță”. Este un lucru pe Instagram, care s-a întâmplat din 2015 până în prezent. Întotdeauna este [cineva în] bikini într-un câmp de lavandă din Provence și iată această pălărie care se potrivește în lavandă. A ajuns la punctul în care nu trebuie să lucrăm cu adevărat cu influențatori. Ei postează în mod natural propriul conținut și noi îl re-gramăm. Este un vis pentru că oamenii îi plătesc pe acești oameni pentru a face acest lucru.

Privind înapoi la cariera dvs., credeți că aceeași cale este încă posibilă cu starea actuală a modei?

Cred că a fost posibil când am făcut-o. Se afla la locul potrivit la momentul potrivit și asta a fost sfârșitul anilor '90, începutul anilor '00. Este chiar foarte greu să lansezi o nouă categorie acum. Echivalez asta cu a fi un nou designer, deși am un brand. Nu poți să fii un idiot așa cum am fost eu atunci și să fii ca „Bine, cred că voi deschide acest magazin, deoarece pot locui în spatele acestuia”. Acum tu trebuie să fie de genul: „Acesta este planul nostru de afaceri pentru următorii cinci, zece ani și așa vom obține investitori”. Trebuie să fii pachetul complet. Trebuie să fii foarte bun în interviurile cu redactorii și cu cumpărătorii, trebuie să poți lua multe critici și apoi să nu plângi.

Nu cred că poți fi la fel de neplanificat ca mine. Eram încă foarte intens când eram mai tânăr. În fiecare dimineață sunam la cumpărători, dar nu cred că am operat cu un plan real. Acum, chiar trebuie să ai totul în spate și apoi să-l începi. La sfârșitul anilor '90 și începutul anilor '00, cultura tineretului abia începea din cauza tuturor acestor IPO-uri publice și a companiilor tehnologice și toată lumea avea 22 de ani, deci a fost acest moment frenetic. Anii '90 se refereau la Calvin Klein și la marii designeri și toată lumea voia să fugă de asta sau să reacționeze la asta. Au existat întotdeauna povești despre descoperirea unui nou designer. Povestea mea nu este neobișnuită, dar nu se întâmplă acum. Mai citești poveștile alea?

Toți cei care reușesc cu adevărat au un sprijin bun. Acum este o lume cu totul diferită. Nici nu-mi pot imagina. Nu știu dacă aș reuși dacă aș începe acum, dar aș putea fi o persoană diferită pentru că aș avea 22 de ani în loc de 42 de ani.

Aveți sfaturi de carieră pentru tinerii designeri, mai ales lansarea într-o anumită categorie, uneori de nișă?

M-a ajutat atât de mult să devin foarte bun la proiectarea pentru clientul meu, deoarece fac o mulțime de spectacole portabile și apariții personale. Când aveam acel magazin cu amănuntul, vorbeam mereu cu oamenii. Îmi doresc întotdeauna ca echipa mea de design să lucreze eșantionul nostru de vânzări pentru o vreme pentru că cred că cu cât petrecem mai mult timp în preajma clienților, cu atât mai mult înțelegem cu adevărat „Oh, această pălărie este pentru fata asta, asta este pălăria este pentru fata aceea. ' Cunosc fiecare tip de client, pentru că am întâlnit atât de mulți oameni și este foarte important să fii unul la unu cu al tău client. Este un lucru în care spui „asta vreau să fie marca mea”, dar acum sunt într-un moment în care brandul meu vreau să fie. De asemenea, am clienți care reacționează și văd cum fac parte din etosul Eugenia Kim.

Aveți un scop final pentru marca dvs.?

Scopul meu este să extind accesoriile noastre. Oamenilor le place estetica și etosul nostru din spatele mărcii, așa că aplicarea acestora la alte categorii are doar sens. Sunt doar o persoană accesorie. Această nouă categorie pe care o lansăm, pe care încă nu o pot menționa, este o nișă perfectă pe care nimeni nu o face. De ce nu o face nimeni așa cum o fac eu? Există multe pe piață în fiecare categorie, dar de ce nu a mai făcut-o nimeni înainte? Acolo doriți să vă începeți marca.

Acest interviu a fost editat și condensat pentru claritate.

Înscrieți-vă la newsletter-ul nostru zilnic și primiți zilnic cele mai recente știri din industrie în căsuța de e-mail.