Cum este săptămâna modei pentru un fotograf de culise

Categorie Primăvara 2018 | September 19, 2021 12:07

instagram viewer

Alyssa Greenberg a fotografiat în culise la show-ul primăverii 2017 al Victoria Beckham în timpul Săptămânii Modei din New York. Foto: Amabilitatea lui Alyssa Greenberg

În mijlocul potopului de conținut care ne inundă semestrial Instagram-urile și fluxurile RSS (și capacitățile mentale) în timpul Săptămâna modei din New York, există întotdeauna, mereu o clipă care, oricât de trecătoare, ne face să ne dăm seama cât de norocoși suntem că facem parte din acest mare circ funky. Uneori, acel pâlpâire al becului vine chiar când începe spectacolul, luminile se estompează și basul muzicii umple casa; uneori, în timp ce suntem la petrecerea de după un brand, discutăm cu colegii pe care îi vedeți doar de două ori pe an, peste flauturi de șampanie. Pentru fotograful Alyssa Greenberg (@smallgirlbiglens), imaginile pe care le surprinde în culise sunt cele care transmit momente proprii la care ne putem raporta cu toții.

Am descoperit mai întâi munca lui Greenberg în timp ce fac atât de multe lucruri în aceste zile: Pentru că o etichetă pe care o urmez pe Instagram - poate că a fost

Antrenor sau Prabal Gurung - i-a acordat credit foto într-o imagine pe care au postat-o ​​la scurt timp după spectacolul lor de îmbrăcăminte. Am urmărit-o de câteva sezoane acum, bucurându-mă pe deplin de estetica ei și m-am regăsit așteptând cu nerăbdare acele momente pe care, așezate în fața casei, nu le vedem niciodată, dar pe care le surprinde de culise.

Deși Greenberg, care a crescut în suburbiile din afara Bostonului, a trăit oficial în New York doar din octombrie, este jucătoare pe scena fotografiei de modă de câțiva ani acum, făcând naveta de la Boston în fiecare săptămână timp de trei ani. „Nu știu când te poți numi newyorkez, dar... Da, mă apropii mai mult ", spune ea râzând.

În timpul petrecut la NYFW, cu siguranță și-a câștigat dungile și relațiile de însoțire cu mărci precum Coach, pentru care și-a fotografiat petrecerile, printre alte proiecte. Dar este un alt mușchi să tragi în culise, notoriu agitat, decât să faci aproape orice altceva, iar ea încă învață. „Este cu siguranță o provocare pentru că, cred, trebuie să vorbesc mai mult pentru mine - pentru a mă asigura că primesc ceea ce am nevoie, dar toți ceilalți încearcă să obțină și ceea ce au nevoie”, spune ea.

În ajunul NYFW, am vorbit cu Greenberg despre orice, de la modul în care a început-o în modă până la modul în care se pregătește pentru NYFW până la, desigur, ce modele se așteaptă să le vadă peste tot în acest sezon.

Alyssa Greenberg. Foto: Amabilitate de Alyssa Greenberg

Știai mereu că vrei să fii fotograf?

Da și nu. Familia mea face publicitate, așa că am crescut urmărind reclame TV și fiind pe platourile de filmare; tatăl meu aducea întotdeauna acasă cărți foto sau poștale. Așadar, am fost înconjurat de fotografie încă de la o vârstă fragedă, dar nu știam că este ceva ce voiam să fac până la liceu.

Când ți-ai dat seama că este ceva ce vrei să urmărești profesional?

Nu sunt sigur ce anume era, dar trăgeam mereu. M-am alăturat clubului de fotografie din liceu, care era într-adevăr doar o grămadă de fete care erau prietene și nu avea nimic legat de fotografii în el. [Râde] Toată lumea era senioră și eu eram boboc, așa că, când au plecat, eram la conducerea clubului. Am fotografiat pentru anuar și am avut ceea ce cred că ai putea numi o afacere în liceu. Am fotografiat fotografii din anuarul oamenilor. Dar [a fost] doar pentru distracție, nimic ca conducerea unei afaceri. Acesta a fost începutul meu timpuriu.

Cum și când începeți să vă pregătiți pentru New York Fashion Week în fiecare sezon?

Încep să mă pregătesc cu puțin mai mult de o lună în avans - vine atât de repede - dar programul meu nu se reunește decât cu o săptămână înainte, poate chiar mai puțin. Odată ce programul a ieșit, atunci este mai ușor să vezi unde voi fi și ce locuri de muncă pot ocupa și ce se suprapun. Dar, uneori, lucrurile din ultimul moment trec... Nu știi niciodată până nu începe.

Cum arată pentru tine acea pregătire NYFW?

Variază în funcție de ceea ce fac. Dacă filmez în interior, există ceva mai multă pregătire, vorbesc cu clientul meu și îmi dau seama ce fac - știi, dacă am nevoie de un retușator, de un asistent sau de un editor care să mă ajute - atunci îmi place să-mi dau seama cu mult în avans, astfel încât să pot avea toate acestea pregătit; este greu să găsești pe cineva în ultimul moment, deoarece toată lumea [la] săptămâna modei este ocupată.

Înainte de săptămâna modei, fac întotdeauna un dosar de inspirație a ceea ce au filmat oamenii în anii trecuți. Poate că nu este deloc legată de săptămâna modei, dar încerc să schimb modul în care văd săptămâna modei în fiecare sezon, astfel încât să rămân în stare proaspătă și imaginile mele să arate noi și diferite.

Știu că fiecare zi este diferită, dar cum arată o zi obișnuită în timpul NYFW?

Multe alergări în jur; Aș spune că voi da două sau trei emisiuni pe zi. Backstage-ul începe cu aproximativ două ore înainte de ora de spectacol - uneori mai mult, alteori mai puțin în funcție de ceea ce este [spectacolul]. Îmi place să ajung acolo devreme și să fac check-in, iar spectacolele nu se desfășoară niciodată la timp, așa că mă voi pregăti pentru ceea ce trebuie să fiu în continuare și îmi voi da seama când am timp să editez, care variază. Când filmez în interior, editez pe parcursul spectacolului, astfel încât să poată posta în timp real. Dacă editarea mea nu se datorează imediat, o fac imediat după, dacă pot, când simt că este proaspătă în mintea mea. De obicei nu ajung acasă până la ora 9, dar apoi trebuie să termin editarea din ziua respectivă, așa că mă trezesc puțin mai târziu.

Cum ai început să tragi în culise?

Am început să merg la săptămâna modei când eram la facultate. Trageam pe un site web numit Beauty News NYCși m-au întrebat dacă vreau să o acoper. Mi-am luat o săptămână liberă la școală, am venit la New York, am stat într-un hotel și am început să filmez spectacole. Mi-a plăcut absolut moda, așa că săptămâna modei este foarte fascinantă pentru mine. O mulțime de oameni care o filmează o fac pentru că sunt interesați de alte aspecte ale acesteia, dar eu iubesc pur și simplu moda. Eram atât de prins de tot haosul din culise încât știam că asta vreau să fac în continuare. După ce am absolvit, am continuat să trag și am asistat puțin. Am lucrat și ca editor, dar practic am început să-mi construiesc cartea și, odată ce s-a întâmplat, am început să primesc mai multe cereri și oferte pentru a filma spectacole. Acum, trag pentru toți aceiași clienți în fiecare sezon. Uneori apar altele noi, ceea ce este foarte frumos.

Ce spectacole ai filmat în primul sezon?

Primul meu sezon l-am acoperit Zac Posen, Rebecca Minkoff și Vera Wang. Oh si Alice + Olivia! Am coborât și am acoperit doar patru spectacole. Nu toate cele patru spectacole au fost în aceeași zi și am avut timp între ele, așa că am filmat și stilul de stradă pentru distracție, ceea ce a fost o experiență cu adevărat interesantă. Habar n-aveam în ce mă bag.

Cum diferă stilul de stradă de tipul de muncă pe care o faceți în mod normal?

Pentru culise și pistă, este de obicei același run-of-show - știi unde trebuie să fii și unde se va întâmpla totul. Pentru stilul de stradă, este complet peste tot. Nu știi niciodată ce vei obține. Trebuie să fii pregătit. De asemenea, așteptați un pic mai mult pentru a vă asigura că sunteți la spectacolele potrivite la momentele potrivite pentru a determina oamenii să vină și să plece, deci este puțin diferit, în funcție de timp. Admir oamenii care o fac. Nu o fac prea des. Cred că necesită multă abilitate pentru a fotografia stilul de stradă.

Mi-aș imagina că aveți o lectură foarte bună despre modelele care vor fi super-buzzy într-un anumit sezon. Cine ar trebui să planifice să păstreze radarul nostru?

Categoric Bella [Hadid], Taylor Hill, Romee [Strijd]. Este special atunci când ajungi să-i vezi în culise. Am o listă a modelelor mele pe care îmi place să le filmez sau să le văd în culise. Îmi place să trag Slick Woods. Cred că are un aspect atât de interesant. Îmi place vibrația ei. Nu face multe spectacole, dar știu Fenty Puma este în program, așa că poate să meargă în asta pentru că a făcut-o în trecut.

Cred că mai multe modele plus-size vor fi văzute pe pistă în acest sezon; prevad Ashley Graham și Candice Huffine va merge în mai multe spectacole. Torrid va fi prezentat în acest sezon, ceea ce este uimitor. Sezonul trecut a intrat Ashley [Michael] Kors, așa că mă aștept să o facă din nou și vom vedea mai multă diversitate pe pistă în ceea ce privește modelele și dimensiunile.

Aș pune bani Kaia Gerber intrand Marc Jacobs, deoarece ea este noua lor pictogramă de frumusețe. Odată cu lansarea „Life of Kylie”, sper să văd Jordyn Woods în acest sezon, de asemenea, în spectacole.

În ce diferență concertele din săptămâna modei de ceea ce ați putea lucra în mod normal în timpul anului?

Asta este o întrebare bună. Unii clienți pe care îi trag pentru săptămâna modei îi trag pe tot parcursul anului, cum ar fi Antrenorul. Le filmez spectacolul, dar acoper și petreceri pentru ei sau munca lor din culise sau munca produselor lor.

Sunt o echipă grozavă și ador să lucrez cu ei. Este atât de frumos când oamenii își fac treaba. Îmi iubesc clienții și oamenii de la Coach; sunt atât de drăguți și atât de minunați pentru care pot lucra. Îl face plăcut. Săptămâna modei are și o atmosferă familială similară. Văd aceiași oameni de două ori pe an, uneori de trei sau patru ori. Dar, este plăcut să ajungem din urmă cu acei oameni și să vedem ce trag și ce fac în timpul lor liber.

Dar fac mult mai multe lucrări editoriale și în culise, care sunt similare cu săptămâna modei - încă surprindeți momentul. [Dar] ești doar tu, deci ai mai multe șanse să creezi momente spre deosebire de culise în săptămâna modei; uneori nu ai această șansă pentru că este prea haotic și concurezi cu alte 30 de persoane pentru acea lovitură.

Care sunt obiectivele tale pentru un anumit sezon de spectacole?

Dacă plec cu cinci fotografii pe care le iubesc, atunci nu aș mai putea cere nimic. Tind să plec cu mai mult de cinci, dar o țin la cinci, pentru că pur și simplu nu știi niciodată. Uneori emisiunile nu ajung să fie ceea ce vrei sau nu surprinzi ceea ce ai nevoie. În primele două zile din sezonul trecut, primeam aceleași lucruri și mi s-a părut foarte repetitiv, așa că nu m-am simțit provocat creativ. Încerc mereu să creez ceva nou în fiecare săptămână, în care să pot privi în urmă și să spun: „Fotografia acelei săptămâni a modei arată total diferită de ceea ce am filmat în sezonul anterior”.

Care este sfatul tău principal pentru fotografii mai noi care doresc să facă ceea ce faci?

Aș spune, trage dacă [cineva te-a angajat pentru asta] sau nu. Când am început prima săptămână a modei, nu eram plătit. Filmam spectacole pentru că le iubeam. Filmam stilul de stradă pentru distracție, ca să distrug timpul dintre spectacole. Am ajuns să mă mut la [New York să fac asta]. Am fost angajat să fac lucruri pentru că oamenii au văzut că am capacitatea și talentul creativ să le fac. Așadar, dacă săptămâna modei este ceea ce doriți să faceți, faceți conexiuni și rețea cât mai bine. Dacă nu, mergeți la spectacol și stați afară și împușcați oamenii care ies afară - faceți street style - și faceți partener cu bloggerii, deoarece participă la o mulțime de spectacole. Dar aș trage pentru tu pentru că o iubești. Restul vor cădea la locul lor.

Acest interviu a fost editat și condensat pentru claritate.

Nu ratați niciodată cele mai recente știri din industria modei. Înscrieți-vă la newsletter-ul zilnic Fashionista.