Cum Valentino a devenit din nou relevant (și cum intenționează să rămână așa)

instagram viewer

Valentino are un an bun. Și până acum, un deceniu minunat. După ce a fost vândută magazinului de capital privat Permira în 2007, casa de modă fondată de legendarul draper Valentino Garavani a fost rupt în 2011 de o firmă de investiții condusă de familia regală a Qatarului pentru un raportat 730 milioane dolari. În 2013, casa de 55 de ani aproape și-a dublat câștigurile, în timp ce vânzările au crescut cu 25% până la peste 640 milioane dolari din 2012. (În Asia, au crescut cu 70%, iar în SUA, 30%.)

Este ușor de văzut de ce. De la accesorii la modă, Valentino este în căutare. De la promovarea lor în co-regizori creativi în 2008, designerii Maria Grazia Chiuri și Pierpaolo Piccioli au reușit să genereze covor roșu și buzz de vânzare cu amănuntul, în timp ce au rămas fideli etosului Garavani și partenerului său, Giancarlo Giammetti, stabilit.

Este un echilibru dificil și unul dintre mulți regizori creativi nu reușește să ajungă. Mai ales când omonimul este încă în jur. (Yves Saint Laurent a fost faimos nemulțumit de munca lui Tom Ford și și-a trimis succesorul

mai multe scrisori care exprimă acest sentiment.) Așadar, deși Garavani și Giammetti s-ar putea să nu aibă un cuvânt de spus în funcționarea zilnică a afacerii, ei erau încă foarte implicați atunci când Chiuri și Piccioli au fost numiți în urmă cu șase ani. De fapt, au angajat inițial duoul de la Fendi în 1999 pentru a proiecta accesoriile lui Valentino.

Deci, care este secretul succesului impresionant al lui Chiuri și Piccioli? În primul rând, respectă codurile de design prestabilite ale casei, de la semnătura roșie a lui Valentino până la îndrăgitul său gât înalt. "Există un asemenea respect în ceea ce privește designul", spune Roopal Patel, fondatorul Roopal Patel Consulting. „Înțeleg limbajul [Garavani] și au reușit să modernizeze stilul de viață Valentino fără să schimbe semnătura casei pe care a construit-o. Mută ​​acea poveste înainte în viitor ".

Și viitorul, deocamdată, pare să fie în știfturi. Știfturi rock. „Îmi amintesc că, într-o zi, am văzut o poză cu Claire Danes și purta o pereche de sandale de gladiator cu ținte. L-am pierdut ", spune SUA săptămânal Director moda Sasha Charnin Morrison, un adept de multă vreme al mărcii, care acum este un colecționar obsesiv al accesoriilor sale. „Am spus„ Ce. Este. Acea?' Editorul nostru de accesorii, Hannah Deely, a spus: „Valentino”. Nu știu ce este, dar acești știfturi în formă de piatră mă înnebunesc ".

Și cu siguranță nu este singura. Numerele vorbesc de la sine, dar comercianții cu amănuntul sunt și mai puternici cu privire la succesul pe care l-au găsit cu Valentino.

„Valentino este un vânzător de top din ziua în care ne-am lansat Înainte de Elyse Walker și, doi ani și jumătate mai târziu, rămâne în continuare unul dintre brandurile noastre de top ", spune Elyse Walker, proprietarul boutique-ului omonim în cartierul Pacific Palisades din Los Angeles. (Înainte este site-ul ei de comerț electronic, un parteneriat cu Revolve Clothing.) Walker a început să vândă Valentino în boutique-ul său din cărămidă cu ani înainte ca Chiuri și Piccioli să fie la bord.

„Schimbarea mărcii este foarte interesantă”, spune ea. „Fetele mai tinere nu se uită acum la Valentino de departe, ci la aceste piese noi ca must-have. Aceasta este cea mai mare schimbare. Toată lumea de toate vârstele își dorește să-l dețină pe Valentino, nu doar să-l admire. "Walker pune la dispoziție o mulțime de accesorii, dar și ea poartă linia de îmbrăcăminte a mărcii, care a devenit în ultima vreme cel mai bine cunoscută pentru rochiile de dantelă tăiate modest în unice culori.

Într-adevăr, gata de purtat a devenit o parte mai mare a afacerii modei. De ani de zile, totul a fost despre accesorii; acum, pe măsură ce numărul persoanelor cu valoare netă ridicată crește în întreaga lume, firmele văd încă o dată potențialul de a face bani reali din haine. Ceea ce înseamnă crearea de piese dezirabile off-the-rack - și colecții de pistă bine primite - este mai important ca niciodată.

Cea mai bună reclamă pentru acele piese este covorul roșu. În timp ce o imagine a Julia Roberts la Oscarurile din 2000 - purtând couture Valentino din 1992 - rămâne iconică, un nou lot de tinere starlete i-au făcut proprii lui Valentino. Gwyneth Paltrow și Anne Hathaway ar putea fi purtători perene de Valentino, dar Olivia Wilde, Michelle Williams, Alexa Chung și colegii lor sunt cei care îl fac relevant. „Sunt foarte selectivi cu privire la cine se îmbracă”, spune stilistul Charnin Morrison. „Îl conțin cât de mult pot pentru cei pe care îi consideră clienții lor”.

Dar cine este clientul respectiv? Poate Valentino să-și păstreze clienții de multă vreme - „doamnele care prânz” - fericiți în timp ce apelează la un public mai tânăr? Morrison, care a fost prezentată pentru prima dată lui Valentino de mama ei în anii 1970, crede că da. „Livrează produse moderne și inovatoare, fără ca acesta să fie ceva care nu este”, spune ea. „Sunt total respectuoși față de persoana care le-a dat frâiele. Este foarte rar să vezi doi tineri regizori de creație de genul acesta. Toată lumea are 1.005 de idei. Vreau doar unul bun! Și au făcut-o. "

Chiuri și Piccioli au cu siguranță mai multe de oferit, dar, deocamdată, dantela și știfturile îi ajută să-și pună amprenta. Pentru a menține produsul în stare proaspătă, acestea introduc noi siluete, culori și tratamente în fiecare sezon, creând adesea exclusivități pentru diferite magazine. (O strategie tipică, da, dar necesară în era internetului când fidelitatea magazinului este practic inexistent.) Deci, în timp ce roșul Valentino va face întotdeauna parte din ADN-ul mărcii, tot acum sunt acestea elemente.

„Fiecare casă de lux are o semnătură pe care o construiesc. Valentino deține știftul rock și va continua să îl modernizeze pe măsură ce trece timpul. Va deveni iconic ", spune Patel. „Tendințe deoparte, călcâiul original al pisoiului cu șuruburi rock arată astăzi la fel de bine ca atunci când casa l-a lansat pentru prima dată. Este un clasic în devenire. "