Foto: Steve Zak Photography / Getty Images Entertainment
Miercuri seară, Institutul Francez Alliance Française (FIAF) a dat startul festivalului Fashion la FIAF organizând o discuție cu Jack McCollough și Lazaro Hernandez de la Proenza Schouler, moderat de Vogă's Sally Singer. Duo-ul din centrul orașului a câștigat aproape fiecare premiu de modă sub soare de la înființarea mărcii în 2002 - și spun că au fost abordați de mai multe case de modă de lux care doresc să umple un rol de director creativ în acea perioadă - dar în ciuda ploii succesului, designerii au rămas fideli siluetei, vibrației și spiritului pe care l-au avut în vedere pentru „fata lor” din început.
Având un punct de vedere atât de distinct este ceea ce a ajutat-o să deosebească pe Proenza Schouler în peisajul modei suprasaturat. Singer a subliniat că, în timp ce mulți designeri se uită la felul în care sunt femeile deja purtând haine pe stradă pentru inspirație - rezultând haine care arată ca ceea ce există deja acolo - McCollough și Hernandez încep cu un sentiment și pleacă de acolo. Vibe-ul s-a schimbat de la sezon la sezon - mai ales de la primii ani mai exploratori - dar fata lor este consecventă.
Acest angajament față de o estetică nu este atât de ușor pe cât pare, mai ales atunci când criticii, cumpărătorii și menținerea unei afaceri pe linia de plutire devine implicată, iar ideile tale mari, aspiraționale, ar putea înstrăina anumite oameni. „Preferăm să pornim de la un loc cât mai pur posibil atunci când proiectăm... pentru asta este emisiunea ", a spus McCollough. „Dacă vii la showroom-ul nostru, 50 la sută din ceea ce atârnă acolo sunt aspecte de spectacol și există versiuni comerciale. Încercăm întotdeauna să avem o gamă, mai ales dacă ne înnebunim puțin ".
McCollough și Hernandez știu că povestea lor de succes nu este o normă, așa că îi îndeamnă pe aspiranții la designeri fă un pas înapoi și ia în considerare cu seriozitate ce aduc la masă înainte de a se gândi să înceapă a lor marca.
„Facem asta de aproape 13 ani și, când am început, ne uităm la Style.com pentru spectacolele sezonului și au fost, de exemplu, 40 de persoane - acum după o săptămână a modei sunt 400 de persoane ", a explicat McCollough. „Sunt atât de multe mărci și atât de mult zgomot. Dacă nu aveți o viziune clară și o voce - trebuie să vă asigurați că nu pășește vocea altcuiva - este o linie dificilă pe care să rămâneți. Trebuie să ai cu adevărat ceva ce spui sau va fi greu să ieși și să îi interesezi pe oameni ".
"Nu am avut niciodată un plan de a începe propriul nostru lucru, s-a întâmplat, dar oamenii sunt mult mai premeditați în acest sens acum", a spus Hernandez. „Intrând în el, trebuie să știți: acest este femeia, acest este ideea, acest este vibrația. În aceste zile aveți nevoie de un manifest de marcă - pentru cine reprezentați, despre ce sunteți și cine este clientul dumneavoastră. Când am început, am vrut doar să facem haine... nu am avut nicio ambiție de a crea un brand global. A fost foarte pur la început. În zilele noastre nu cred că ai putea face asta, concurența este prea acerbă. Chiar trebuie să știi cine ești din start. "
daca tu do credeți că aveți viziunea de a vă propune singuri, încrederea este esențială, mai ales că unii dintre designuri sau idei ar putea părea nebuni și impracticabile pentru unii. „Este întotdeauna bine să ne supărăm pe unii; profesorii noștri de la [Parsons] ne-au urât ", a râs Hernandez. „Au fost de genul:„ Trebuie să nu mai faceți haine pentru fetele de artă. Faceți câteva separări ușoare. Ne-am spus: „Ce? Nu!' Acest spirit a rămas cu noi până în prezent. Nu poți satisface fiecare persoană. Trebuie să faci ceea ce face tu Simte-te fericit."