Cum Brian Procell își extinde magazinul vintage într-o afacere care prosperă cu nostalgie

În seria noastră de lungă durată „Cum mă descurc” vorbim cu oameni care își câștigă existența în industria modei și a frumuseții despre modul în care au intrat și au găsit succes.

După ce am crescut în anii '90 în Elizabeth, N.J., amintirile lui Brian Procell au rădăcini în estetică. „Îmbrăcămintea a fost foarte mult un instrument, după părerea mea, pentru supraviețuire”, îmi spune el. „A deschis o mulțime de uși, fie că a fost politică sau poate chiar socială, în ceea ce privește interesele de dragoste și prietenii. Îmbrăcămintea a fost totul, identitatea ta și un mod de a comunica fără a vorbi neapărat. "Unele dintre primele sale amintiri legate de modă sunt de la cumpărăturile de ferestre în copilărie, indiferent dacă a fost scotocit ultimele descoperiri la un magazin second-hand - pentru a crea o ținută cu un buget scăzut - sau a trecut pe lângă buticurile Soho în timpul uneia dintre numeroasele sale călătorii la New York Oraș. (Înapoi când naveta cu trenul era de doar 18 minute și 4 dolari dus-întors.)

Galeriile și studiourile de artă din cartier de atunci l-au inspirat și el: tânărul Procell avea aspirații să facă o mutare permanentă în marele oraș și să-și construiască o carieră de pictor. Trecând peste facultate, a luat o ucenicie cu un artist și a obținut un loc de muncă în asistarea pictorului Mickalene Thomas.

Procell a schimbat treapta de viteză în 2006, deschizându-și primul magazin pe Clinton Street din Lower East Side, care era o afacere complet diferită de cea pe care o operează astăzi. Accentul a fost pus în principal pe mărci de îmbrăcăminte pentru bărbați și sport, cum ar fi Tommy Hilfiger, Ralph Lauren și Carhartt; avea să reintroducă piese din anii '80 și '90 în noul mileniu.

„Am fost la New York de câțiva ani dorind să fiu artist și aveam nevoie să-mi schimb cariera - și să câștig bani”, spune el. „Știam care sunt costumele mele tari, așa că am vrut să pot răsturna niște haine pe care le-am putut găsi pe stradă. Cred că mulți oameni nu au înțeles ce făceam. "

Până în 2012, a deschis oficial Procell - un magazin din Lower East Side care se mândrește cu luxul râvnit articole de îmbrăcăminte sport, piese de designer grele de nostalgie și articole de îmbrăcăminte de epocă care surprind unele dintre culturile pop cele mai mari momente: Seria animată MTV din 1997 „Daria” merch se află alături de un vizor cu logo Fendi, de exemplu. Muzicieni, influențatori, designeri și cei mai buni rezidenți din New York sunt adesea observați căutând rafturile, uneori alături de turiștii care dau peste Procell după ce au călătorit prin Soho, Little Italy sau Chinatown. „Totul are aproximativ 15-20 de ani”, spune Procell. „Și totul a făcut parte din subculturi cu adevărat, cu adevărat interesante, pe care le-am admirat în creștere sau de care am fost influențați, indiferent dacă era vorba de rockeri punk, artiști din centrul orașului sau scriitori de graffiti”.

ARTICOLE SIMILARE

De-a lungul anilor, ofertele lui Procell - totalizând acum aproximativ 30.000 de piese găzduite în mare parte într-o arhivă studio din Brooklyn - au servit drept referințe pentru designeri sau au fost purtate de vedete elegante (cum ar fi Travis Scott într-o cămașă vintage Björk, sau Frank Ocean replay Aphex Twin). Procell a colaborat, de asemenea, cu Alexander Wang, Muzeul Nou, Ceremonia de deschidere și multe altele. Cel mai recent, s-a asociat cu piața online Depop, înființând magazinul în interiorul acestuia primul magazin de cărămidă și mortar din Los Angeles, precum și lansarea transportului mondial.

Procell nu s-a abătut departe de rădăcinile sale artistice. De fapt, sigla magazinului său - o roată de bicicletă deasupra unui scaun - este o oda la sculptură de Marcel Duchamp, o figură cheie în mișcarea Dada. „Ceea ce a făcut Marcel Duchamp cu acea sculptură este că a luat obiecte banale și deseori aruncate, și i-a adus în salonul său și i-a rec contextualizat și le-a ridicat statutul ", spune Procell. „Asta e ceea ce fac cu o mulțime de îmbrăcăminte second-hand care ar fi putut fi aruncate și aruncate sau trecute cu vederea. Îi aduc în salonul meu și curățez o colecție și, în cele din urmă, ridic statutul acestor piese. "

Am vorbit cu Procell pentru a afla mai multe despre deschiderea magazinului său și despre modul în care își extinde magazinul vintage într-un centru cultural și o agenție pentru cei mai mari nume de designeri ai modei.

Ne puteți spune despre inspirația dvs. din spatele magazinului?

Venind din ideea de a crea retail cu experiență, a fost într-adevăr mai mult despre vibrația magazinului. Acolo am început să mă perfecționez cu experiențele mele anterioare de cumpărături de discuri din New York. Au fost momente când mergeam într-un magazin de discuri și nu înțelegeam sau știam neapărat la ce mă uitam sau la ce aud, dar știam că magazinul de discuri era cu adevărat condimentat. Știam că grefierii erau mișto. Mi-a plăcut atmosfera și am avut încredere în ei. M-au educat și m-au pus pe etichetele pe care le-au recomandat. La rândul meu, am înțeles că dacă aveți încredere în etichetă sau dacă aveți suficientă încredere într-o companie, indiferent de ce apasă sau indiferent ce vor elibera, aveți senzația sigură că mergeți așa sau că este ceva pe care îl vibrați cu.

Am vrut ca magazinul să fie la fel. Știu că Procell a fost în joc. Am fost în jur suficient de mult încât să poți avea încredere în ceea ce va fi în Procell, chiar dacă nu știi la ce te uiți în acest moment.

Care ați considera că este cea mai mare etapă pentru Procell sau marea sa pauză?

Curarea unei colecții de îmbrăcăminte sport vintage pentru ceremonia de deschidere [în 2012] a fost o afacere foarte mare. Am avut Hermès vintage, Moschino vintage, juxtapus cu Adidas vintage și Nike vintage. A fost într-adevăr hibridul perfect de înaltă și joasă - un amestec incredibil de îmbrăcăminte sportivă de lux și casual și gata de îmbrăcat. Înainte de asta, nu se mai oferise nimic în vreun magazin universal. Ca cineva care și-a dorit cu adevărat să facă parte din lumea artei și a admirat marii artiști, parte din ce face un artist grozav este că [ei] sunt inovatorii în industria [lor] sau un inovator în [lor] camp. A fi primul pe piață și primul care face ceva arată într-adevăr că încercați să vă perfecționați ambarcațiunile. Despre asta am fost mereu.

Înțeleg, de asemenea, că, în afaceri, există dezavantaje în a fi prea înaintea timpului și, evident, nu tu ești cel care o va valorifica cel mai mult. Vei fi cineva care va schimba jocul, nu moștenirea ta. Oamenii care câștigă banii adevărați sunt cei care sunt capabili să călărească cu adevărat acel val pentru piața de masă. Urban Outfitters îmi poate mulțumi cu adevărat pentru asta.

Whoa. Elaborează, te rog.

Ai nevoie de cineva care să influențeze oamenii care au bani pentru a-i putea duce cu adevărat în lume. Un bun exemplu este că, după colecția pentru ceremonia de deschidere, Nasty Gal a copiat și a imitat colecția. Colecția pe care am oferit-o la ceremonia de deschidere a fost pe Greene Street, așa că trebuie să fii în Soho, trebuie să fii în New York City, trebuie să cunoști pe cineva de acolo pentru a-l putea obține. Apoi Nasty Gal vine și trei sau șase luni mai târziu, emulează colecția și o oferă online lumii. Acesta a fost cu siguranță un moment de cotitură în care am început să văd o undă globală. Acordând atenție platformelor online, cum ar fi Etsy și eBay, începeți cu adevărat să graficați și să vedeți diferența după ce se întâmplă acest lucru.

A fost foarte satisfăcător să vezi că poți influența piața. Nu veți câștiga bani, dar în același timp, sunt foarte, foarte recunoscător că am reușit să fac ceva care a avut un asemenea efect de ondulare.

Cum a crescut Procell ca companie și spațiu?

Procell a crescut atât de mult. Înainte, purtam o mulțime de pălării în companie, dar acum aproximativ un an, logodnica mea Jessica a devenit partenerul meu și a venit împreună. A fost producătoare și a lucrat la multe, multe proiecte incredibile și are doar un set de abilități pe care nu l-am avut niciodată. Acest lucru ne-a permis să creștem cu adevărat și, în același timp în care a venit Jessica, am reușit să dobândim spațiul de alături. Am vrut să ne controlăm cu adevărat mediul și să putem avea și un spațiu care să ne ofere flexibilitatea de care aveam foarte mare nevoie. Utilizăm noul spațiu atunci când avem nevoie de spațiu de stocare sau confidențialitate pentru clienții VIP care trebuie să fie partiționați din restul magazinului.

De asemenea, ne oferă posibilitatea de a deveni cu adevărat o mini-agenție [numită Ready Made Media], ceea ce am vrut mereu să fac. Vorbesc despre activări și oportunități publicitare - la fel ca administrarea unei reviste interactive din viața reală - în sensul că există atât de mult conținut în jurul căruia este făcut Procell.

Deci, există o altă piesă în afacerea care se întâmplă în culise, pe lângă vitrina de epocă? Cum lucrează cei doi împreună?

Cred că o mulțime de companii care încă există sau vor să aibă o renaștere se vor uita la ceea ce avem și dorim să facem parte din asta și vor să aibă interacțiune cu publicul nostru. Asta ne oferă o adevărată, într-adevăr o mare oportunitate acum de a avea un partener care este un producător cu experiență. Spațiul galeriei de alături transformă într-adevăr modul în care oamenii privesc un boutique de epocă. Suntem una dintre puținele buticuri de epocă care funcționează ca o agenție în sensul că lucrăm foarte mult în culise: avem un depozit și o arhivă în Brooklyn. Lucrăm cu toți designerii de top care ne inspiră. Lucrăm cu mulți oameni din industrie. În același timp, putem avea un butic orientat spre viitor, care ne oferă un feedback foarte important și seamănă foarte mult cu un focus grup cu oamenii care intră și ies din magazin.

Abilitatea lui Procell de a intra în tinerețe, nostalgie și subculturi este ceva ce multe mărci încearcă să facă. Care este sfatul tău pentru a aborda acest lucru într-un mod autentic?

Consultanța va fi foarte importantă pentru asta. Mărcile trebuie să aducă pe cineva care are legături autentice cu aceste subculturi. Ori de câte ori acestea sunt studiate prin prisma rețelelor sociale, există o abstracție și o mutație care se va întâmpla. Nu trebuie neapărat să creați o copie carbon, dar trebuie să aveți o conductă directă. Este extrem de important. Nu există colțuri tăiate acolo.

Unde vedeți că Procell merge ca o afacere?

Avem capacitatea de a crea un hub cultural. Îmi place incredibil să fac asta cu partenerul meu. Avem un magazin care ne permite să înțelegem toate feedback-urile dintr-o mulțime de culturi pentru tineri care vin și o mare parte din traficul pe jos pe care îl avem într-un cartier foarte grozav. Ne place foarte mult să putem avea arhiva și depozitul nostru și mulți dintre clienții pe care îi avem, fie că este vorba de Moschino, Supreme sau Lacoste. Este foarte, foarte frumos să poți oferi referință și să vezi ce debutează. Unele dintre aceste piese au o altă viață. A putea vedea o parte din munca ta pe pistă, acea metamorfoză, a fost atât de uimitor de văzut. Sunt foarte fericit că asta este afacerea Procell în acest moment, putând face parte din aceasta.

Acest interviu a fost editat și condensat pentru claritate.

Înscrieți-vă la newsletter-ul nostru zilnic și primiți zilnic cele mai recente știri din industrie în căsuța de e-mail.