Long Nguyen é cofundador e diretor de estilo da Flaunt.
Nosso colaborador, Long Nguyen, conseguiu superar os shows masculinos e está bem em costura. Leia o que ele tem a dizer sobre a coleção estelar de Lucas Ossendrijver para a Lanvin, uma coleção redentora para Dior Homme de Kris Van Assche - ele parece ter encontrado seu groove, e o mais recente espetáculo de Thom Browne (sim, postamos vídeo).
LANVIN “Nunca temos um tema para as coleções”, disse o estilista de roupas masculinas da Lanvin, Lucas Ossendrijver, imediatamente após seu espetacular desfile de primavera. “Procuramos pensar a coleção como um todo e como atender às diferentes necessidades. O que tentamos fazer é encontrar um equilíbrio entre tradição e modernidade: por um lado temos os tecidos tradicionais e métodos de alfaiataria, e por outro temos sportswear de alta tecnologia. ”
Com o sol brilhando através das portas abertas do cavernoso Halles Freyssinet, e Memorabilia na trilha sonora, os modelos caminharam em uma mistura de peças em preto e branco para o primeiro metade do show: camisas de motoqueiro pretas sem mangas de pele de carneiro estavam enfiadas em calças de pregas duplas de cintura alta, as jaquetas de um vestido magro branco de peito único alargavam-se ligeiramente no quadril.
“As peças tradicionais são completamente desconstruídas - como a camisa que é basicamente uma silhueta da jaqueta”, disse Ossendrijver. “Tiramos grande parte da construção da jaqueta. Em alguns casos, colamos a lapela do colarinho à jaqueta para que fique plana e essas jaquetas não tenham botões, mas mantêm suas formas. ”
Mesmo com todas as formas e materiais misturados nessas roupas, as roupas nunca dão a sensação de mãos pesadas e experimentação.
“Tentamos não ser mais democráticos com a coleção como você pode ver solta e justa, tradição e esporte”, disse Ossendrijver. “Temos que ser mais generosos em nossa oferta e não menos.” Ele parecia um empresário que entendia o necessidades do mercado - e é por isso que o crescimento da moda masculina na Lanvin foi exponencial nos últimos vários anos.
DIOR HOMME
No ano passado, o designer da Dior Homme Kris Van Assche mostrou uma coleção da primavera de 2011 que ele chamou de 'Menos é Mais'. O título representa um ponto central princípio da estética de Van Assche e que ele tem tentado transmitir às suas coleções Dior Homme desde o primeiro desfile no outono 2008.
Nem todos os esforços do Sr. Van Assche para a Dior Homme foram bem-sucedidos. Freqüentemente, há uma abordagem muito intelectual. Uma estação "menos" significa jaquetas e casacos inacabados com excesso de tecidos pendurados nos ombros. Em outro, as roupas pareciam excessivamente clínicas e careciam de sentimento - um ingrediente necessário para vender roupas de grife.
O Sr. Van Assche lutou para definir a estética Dior Homme. Mas ao infundir suas roupas com roupas esportivas ou, no caso do outono passado, elementos militares, Sr. Van Assche transformou Dior Homme em uma coleção sob medida pontilhada com elementos de rua desgaste.
O Sr. Van Assche tentou novamente com seu etos 'menos é mais' para a primavera de 2013 e desta vez conseguiu cortar uma silhueta mais leve que parecia certa na passarela - e ficará bem nos clientes. Uma jaqueta elegante e estruturada de dois botões (os próprios botões ostentando logotipos de arquivo da Dior do início dos anos 50) com lapelas justas batendo na cintura sobre calças justas.
Esta coleção atingiu um equilíbrio entre o alfaiate (ver: ternos - ombros fortes, seis botões, trespassado - e dois na altura dos joelhos casacos de botão, por exemplo) e esportivos (ver: blusões de seda azul-marinho cortada, jaqueta preta de couro de cordeiro e bordados camisolas). O Sr. Van Assche manteve as coisas monocromáticas em tons marinhos profundos (com o aceno obrigatório para o cinza claro Dior), um aceno para uma inspiração marinha seguindo o tema militar do outono. E desta vez, ele não deixou as coisas ficarem muito frias ou muito cerebrais.
THOM BROWNE
Sentamos em um pátio aberto, esperando pacientemente para ver o que Thom Browne tinha para nós desta vez. Olhando para a encenação de cerca de 40 pares de sapatos prateados alinhados ordenadamente à nossa frente, sabíamos de alguma forma que os modelos estariam pisando neles. Mas como?
Então, de repente, era como uma cena do antigo Clash of the Titans (aquele de 1981), onde Harry Hamlin lutou contra tudo e todos - homem, animais e híbridos - em sua busca pela cabeça de Medusa para salvar a princesa Andrômeda. Dois pares de sátiros, todos pintados com maquiagem prateada brilhante, saíram e depois de alguns gesticulando elevando-se sobre nós, eles se acomodaram em um canto do pátio.
Então o primeiro modelo surgiu e caminhou segurando um tubo prateado que cobria todo o seu corpo e cabeça até que cada um dos 40 modelos encontrasse seus sapatos prateados. Em uníssono, eles largaram seus tubos de prata para revelar uma coleção de silhuetas familiares em uma mistura de cores brilhantes. Apenas observe para ver o que quero dizer:
Entre as combinações vermelho / verde / azul / amarelo / verde-azulado de xadrezes, listras, bordados de baleia e lagosta, havia quatro novas formas discerníveis entre os looks em camadas: jaquetas recortadas - individuais e trespassadas - que vinham em variações sem mangas, mangas curtas ou longas e usadas com shorts; e as mesmas variações feitas em um casaco.
Nas últimas temporadas, Browne foi criticado por suas produções extravagantes. Uma temporada foi um cabaré no Maxims em Paris, a próxima foi uma nave espacial pousando no quartel-general comunista francês.
Existem limites e fronteiras estritos nas roupas masculinas e o Sr. Browne sempre trouxe sua narrativa imaginativa para a maneira como ele mostrou suas roupas.
Goste ou não, somos mais ricos porque o Sr. Browne está correndo o risco de nos entreter ao mostrar as roupas que ele quer vender. Prefiro estar em um show de Thom Browne em qualquer dia do que em qualquer outro show masculino.