"Eu não acho que eu tenho fez na moda. "
Assim começou a palestra de L'Wren Scott em Fashionista's How to Make it In Fashion: L.A. conferência na sexta-feira. Foi uma declaração estranhamente modesta de Scott, dada sua invejável carreira na moda: primeiro como modelo, depois como estilista e figurinista e, desde 2006, como designer de sua própria grife, que tem sido usada por nomes como Nicole Kidman e Michelle Obama.
Se isso não bastasse, em algumas semanas, Scott vai estrear seu primeiro mercado de massa colaboração com Banana Republic - um movimento que, sem dúvida, irá expor seu nome e estética a muitas pessoas novas. “É uma jogada assustadora para mim”, diz Scott, observando que várias ofertas semelhantes - mas menos adequadas - lhe aconteceram nos anos anteriores. "Espere e vá com calma", ela aconselha. "Não diga sim para tudo."
Outras sabedorias incluem saber que "não existe um caminho fácil e singular", que você "deve possuir impulso absoluto" e "não reclamar quando não for glamoroso".
Scott começou a desenhar roupas antes mesmo que ela planejasse se tornar uma estilista. Quando criança, ela não conseguia encontrar roupas que se ajustassem ao seu corpo muito alto, então ela fez roupas para suas bonecas e para si mesma que, olhando para trás, ela acredita que eram sofisticadas demais para sua idade. Ela também era sofisticada demais para Utah, onde cresceu - pelo menos de acordo com o famoso fotógrafo Bruce Weber, para quem ela serviu de modelo em casa, e que lhe disse que ela deveria ignorar Nova York e ir "direto para Paris."
"Eu estava com mais medo de não sair de Utah", disse Scott ao público. "Você tem que fazer escolhas ousadas e quanto mais cedo começar a ser destemido, melhor."
Depois de uma frutífera carreira de modelo editorial trabalhando com alguns dos fotógrafos mais icônicos da moda, Scott mudou-se para L.A., onde se sentiu conectada à união da moda com Hollywood. Depois de estilizar as gravações e desenhar roupas para vários filmes, incluindo Olhos bem Fechados, ela decidiu fazer uma pequena coleção de nove vestidinhos pretos para ela. Então, ela pensou: "Talvez eu pudesse fazê-los para pessoas com menos de um metro e oitenta e também em cores". Ela os apresentou à imprensa - e o resto era história.
Hoje, a estilista antecipa nervosamente o lançamento de sua próxima aventura: uma linha de mass market com a Banana Republic. A parte assustadora? Apresentando-se "de uma nova maneira" - ou seja, alcançando um novo público que não pode pagar sua marca de luxo com o mesmo nome. Além disso, Scott diz que o processo de design com a Banana Republic foi muito diferente do dela. Ela foi "do meu estúdio de alta costura em Londres com uma pequena equipe para esta máquina enorme", com a qual ela diz que trabalhou em estreita colaboração.
Parte do trabalho com essa "máquina enorme" incluiu ver como ela poderia desenvolver tecidos e estampas (uma parte característica de suas próprias coleções) a um preço tão baixo. “[Banana Republic] o tornaria tão barato, mas bonito, era meio irritante”, brinca Scott. Ela diz que foi "agressiva" em seus esforços para conseguir tudo exatamente como queria e "quando eu os desafiasse, eles fariam isso".
Além de deixar as roupas perfeitas, ela, de maneira esperta, quer que elas vendam. Scott diz que o que foi "mais interessante" sobre o processo foi "compreensão [da Banana Republic] silhuetas e o que seus clientes compram "para realmente" fazer um casamento "de ambas as marcas ' assinaturas. Dessa forma, os clientes regulares da Banana Republic irão gostar, assim como os fãs de Scott visitando a loja especificamente para sua coleção.
A abordagem lenta, cuidadosa, mas ainda ousada de Scott em sua carreira é, sem dúvida, algo para aprender. "Eu sempre digo não se apresse para a linha de chegada porque não há nenhum ponto." Scott pode não estar na linha de chegada, mas ainda parece que ela está ganhando.