Victoria Beckham relaxa, enquanto a escola pública se torna mais acessível

Victoria BeckhamA marca tem desfrutado de um tremendo sucesso crítico - e, pode-se imaginar, financeiro - desde o lançamento de sua marca em 2008, mas a estilista nunca teve medo de se esforçar. Esta temporada trouxe uma injeção de mais cor, estampa e uma soltura (às vezes esportiva) a que não estamos acostumados vendo da ex-estrela pop, emprestada da cultura do surf e de seu próprio desejo por "diverso e fluido" roupas. Se ultima temporada tinha uma vibe um pouco da Céline, esta temporada foi mais Marni com suas saias midi A-line e sandálias plataforma, embora houvesse uma limpeza e precisão que eram inteiramente Beckham. Os compradores intimidados pelos vestidos de bainha bem cortados de Beckham encontrarão muito por onde escolher com esta coleção.

Escola públicaA estrela de está ascendendo rapidamente, e se você não ouviu que os designers Dao-Yi Chow e Maxwell Osborne escolheram um Prêmio Internacional Woolmark

, prendeu não um, mas dois Nomeações para o prêmio CFDA e se tornou o chefe de uma casa LVMH durante todo este ano, você saberia por seu local de show atualizado nesta temporada, que viu a colocação de grandes blocos brancos em arquibancadas que se estendiam por seis ou sete fileiras completas para trás. Public School é tipicamente descrita como uma marca de streetwear, mas o que Chow e Osborne mostraram na passarela dificilmente poderia ser chamado de: As roupas femininas eram elevados, elegantes, minimalistas, femininos e acessíveis - roupas que você poderia esperar encontrar no andar de grife da Bergdorf Goodman ou Saks. Havia toques de streetwear em cós e bainhas com cordão, jaquetas bomber grandes em sarja esportiva e um casaco branco sem mangas usado com zíper aberto na parte inferior, mas eram apenas toques. Havia até uma vibração de tênis WASPy em um vestido de malha branca com nervuras com listras vermelhas e azuis e uma camisa pólo de seda alongada com acabamento preto. Será interessante ver como esta coleção difere de seus primeiro para DKNY, que compartilha muitos dos mesmos valores de marca.

Thakoon não tinha um, mas dois bilionários sentados na primeira fila em seu show da primavera de 2016 no domingo: Silas Chou, o investidor chinês que levou Tommy Hilfiger e Michael Kors por dois IPOs de grande sucesso, e Jessica Alba, atriz e fundadora do The Honest Empresa. Eles estavam, apropriadamente, sentados lado a lado; O CEO da J.Crew, Mickey Drexler, estava sentado em outro canto.

O designer Thakoon Panichgul faz algumas das minhas roupas favoritas todas as estações, mas na área de vendas nem sempre é fácil identificá-las. Ele não bate as mesmas assinaturas temporada após temporada da maneira que Joseph Altuzarra e Alexander Wang fazer - mas esse fato também, sem dúvida, deu mais rédea à sua criatividade. Nesta temporada, ele começou com jeans claros e a tradicional camisa oxford, cortando e alongando esta última em peças fáceis como shorts e saias. Mais tarde, ele começou a manipular o terno do pijama, transformando a camisa em um oxford decotado e encurtando as calças para o comprimento do culote, em seguida, remodelando o terno como um sobretudo. Muito dele era inteligente, irônico, mas os verdadeiros destaques eram os vestidos: um número de coquetel casual em índigo desbotado com um profundo decote em V e babados angulares que não pareciam nem um pouco cheios de babados; e um número na altura do tornozelo com um corpete de renda branca que se sobrepõe na frente, revelando apenas um pouco de costela, antes de girar em uma saia estreita de renda preta. O penúltimo look - um vestido regata estreito e colante que brilhava com as cores do arco-íris contra um fundo preto - era simplesmente lindo.

O dia terminou com uma nota serena, com shows consecutivos em Prabal Gurung (onde monges cantando prepararam o palco para uma coleção serena e em cores vivas inspirada no Nepal nativo do designer - mais sobre isso aqui), e Cerimônia de abertura, que transformou o concreto bruto de 23 Wall Street em um oásis de terra inspirado pelo arquiteto Frank Lloyd Wright, sua pista interrompida por montes de plantas e lanternas coloridas. As roupas eram fáceis, geométricas e descontraídas; havia casacos de seda que pareciam mais com robes de dormir e vestidos com decotes profundos em forma de U, estilizados sobre blusas charmeuse para uma vibe dos anos 70, que se alargavam suavemente abaixo do joelho. Grandes botões de chifre eram um motivo recorrente; assim como camisas e vestidos cortados em tiras largas e retangulares nas bainhas. Mas o que mais tinha falado foram os modelos. Alyssa e eu ofegamos quando o primeiro caiu bruscamente de joelhos; na segunda vez, a modelo começou a dançar depois de cair, então sabíamos que era encenada. As travessuras certamente nos mantiveram engajados - e bastante tensos - mas quando as modelos terminaram com uma dança completa durante o final, tudo pareceu valer a pena.