Os designers de escolas públicas Dao-Yi Chow e Maxwell Osborne no desfile da marca antes do outono de 2016 em Dubai. Foto: Stefania D'Alessandro / Getty Images
Aterrissei em Savannah na terça-feira com uma mala cheia de roupas que eu, em um ponto, considerei ser decentemente sulista. Isso foi um erro. Enquanto eu enrolava para SCADstyleconversa de com Escola pública (e na primavera de 2016, DKNY) designers Dao-Yi Chow e Maxwell Osborne, apresentado pelo Savannah College of Art & Design, eu era provavelmente o único corpo quente no teatro usando flores. Em um dia úmido de abril na Geórgia, o público veio vestido com o uniforme incolor da cidade de Nova York criativos, algo que a Escola Pública praticamente aperfeiçoou desde o início da marca em 2008.
A multidão, todos de tênis e jaquetas de couro impecáveis, estava animada para ouvir Chow e Osbourne por uma hora inteira - e para os estudantes de moda, sua chegada em Savannah não poderia ter sido mais oportuna. Não 12 horas antes, Escola Pública
anunciado que seria a marca mais recente a romper com a programação de desfiles padrão outono / inverno e primavera / verão do calendário da moda, a partir de junho de 2016. Em vez disso, Chow e Osbourne apresentarão suas coleções masculinas e femininas juntas como um show coeso em dezembro e junho; a pré-primavera e a primavera formarão a "Coleção 1", e o pré-outono e o outono formarão a "Coleção 2".E o par está realmente empolgado.
"Se você tem roupas masculinas e femininas, está fazendo quatro desfiles por ano, essencialmente", disse Chow - além de pré-coleções, acrescentou WWDAlex Badia, que atuou como moderador da noite. “Ao todo, fazíamos 10 coletas por ano, o que é mais do que muito. É insano."
Mas o que Chow chamou de insanidade, a indústria da moda considerou comum e, até recentemente, o designers não se sentiam confortáveis em romper com o calendário para o qual a empresa ainda adere. Na verdade, Osbourne mencionou que é improvável que a Escola Pública tivesse feito isso no passado. "Dois anos atrás, poderíamos não ter feito isso", disse Osbourne. “Teríamos sido como, 'Não, estamos seguindo o cronograma.' [Gostaríamos] de fazer com que todos felizes; certifique-se de que todos os editores estejam presentes; certifique-se de não pisar nos calos de ninguém. Mas agora é como - desculpe minha linguagem - foda-se. ”O público gritou. "Ficamos mais confortáveis assim. Queremos mostrar esse caminho. "
Escola pública não é o único rótulo que optou por mudar sua programação e formato nos últimos meses: Burberry, Gucci e Rebecca Minkoff estão entre as marcas que anunciaram que vão resistir à programação de shows tradicional daqui para frente. Os tempos estão mudando, e isso está acontecendo exatamente no momento em que os alunos do SCAD se preparam para entrar no mundo profissional.
"Este peso foi retirado de [nossos] ombros", descreveu Chow. “Quando vocês se formarem, existem todas essas regras pelas quais vocês terão que seguir, especialmente se forem jovens designers. E essas regras estão lentamente se quebrando. A ideia de ter produtos de primavera - camisas de manga curta e saias - no varejo em janeiro não faz sentido. "Existe um certo ônus sobre a Escola Pública - uma marca, em parte, projetada para impulsionadores e agitadores - para liderar o cobrar? "Nossa responsabilidade, talvez, é que devemos quebrar essa tradição", acrescentou Chow. "Devemos ser não tradicionais. Você estará entrando em uma força de trabalho onde todos esses pilares nos quais estivemos firmados por tanto tempo estão começando a desmoronar. É o melhor momento, porque é uma oportunidade de fazer algo novo e [fazer] coisas que fazem sentido para quem você é. Fazer coisas que façam sentido para o nosso negócio, quem somos como pessoas, quem somos como designers. Isso é a nova regra. "
Com a Escola Pública ajudando a dar novo fôlego a uma programação de shows desatualizada, há uma dúvida se outras casas de design baseadas nos EUA de igual proeminência seguirão o exemplo. Executivos da moda franceses podem ter votou contra o calendário "veja agora, compre agora" em fevereiro passado, mas isso certamente não significa que em breve não tomará conta dos Estados Unidos; tom Ford e Vetements já estão a bordo. Esse poder, de acordo com Chow, agora está com os designers.
"Gostamos de ver [isso] como uma oportunidade de [prova] que não há regras", disse Chow. "Você realmente define as regras para si mesmo. E isso é a coisa mais importante, quando você entra em seu primeiro emprego ou no segundo emprego ou no terceiro emprego ou você comece sua própria marca - você percebe: não se sinta sobrecarregado ou não sucumba ao que todo mundo quer que você faça no indústria. Vocês definem o ritmo. Nós definimos o ritmo como designers. "
Então, ficou claro: Chow e Osbourne marcham ao ritmo de seu próprio tambor monocromático revestido de couro e estão incentivando toda uma nova geração de talentos criativos a fazer o mesmo.
Divulgação: SCAD pagou pela minha viagem e hospedagem para participar e cobrir o evento.
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