O que é necessário para fazer uma estreia memorável no tapete vermelho de Cannes

Quando se trata de moda no Festival de Cinema de Cannes, Zadrian Smith — metade da dupla de estilo Zadrian + Sara, com Sarah Edmiston — acredita que o maior impacto vem de contar uma história.

"Sou uma grande pessoa narrativa. Eu amo uma narrativa", diz ele. "O ano que Elle Fanning esteve em Cannes e apenas disse: 'Olhe, olhe, olhe, chapéu, olhe, chapéu, óculos escuros, olhe' - eu fiquei tipo, 'Vocês trabalham melhor. Estou procurando, estou procurando, estou acompanhando. Vocês vieram para servir.'"

Os momentos que ficaram com ele ao longo dos anos são aqueles que transmitem uma mensagem e dizem algo sobre a pessoa que veste as roupas. "Outra pessoa que realmente me tocou foi Spike Lee. O que isso significava para a comunidade ter Spike como juiz vestindo Louis Vuitton de Virgil Abloh... Há tanto barulho agora. Quando as pessoas ficam tipo, 'Oh, isso é intencional. Há um pensamento por trás disso' - é assim que você cativa o público", diz ele.

Este é o segundo Festival de Cinema de Cannes de Smith e Emiston trabalhando como uma dupla, e eles continuam apoiando principalmente talentos emergentes, ou pessoas que estão usando isso como uma oportunidade para apresentar um novo lado de si mesmos em um dos tapetes mais seguidos do calendário. A lista deste ano inclui Sabrina Elba, Naama Preis, Kristine Kujath, Mehdi Dehbi e Kristoffer Borgli, entre outros.

Festivais como Cannes são antes de tudo marketing, tanto para o projeto quanto para o talento. Afinal, esse é o ponto de partida do ciclo promocional de um filme: quando os BAFTAs e os Oscars chegarem, esses projetos estão por aí - os críticos elogiaram, o público os viu, as partes interessadas votaram neles eles. No entanto, em um lugar como Cannes, você está tentando criar entusiasmo para isso. Antes mesmo de começar a pensar nisso, porém, é preciso falar sobre acesso, argumenta Smith.

"Acho que para estilistas que se parecem comigo ou estilistas que vêm de comunidades marginalizadas, nunca fomos incluídos no conversas sobre luxo e, infelizmente, isso significa que não fomos incluídos em conversas sobre festivais de cinema", diz ele. "Cannes, Tribeca, Veneza... Este é o crème de la crème do mundo do cinema, e essas eram apenas conversas das quais não participamos - a menos que, por acaso, houvesse um ator minoritário que poderia ter um filme lá, mas muitas vezes acontece que, porque essas pessoas estão tentando entrar nessas salas, elas sentem que precisam ter uma proximidade com a brancura para obter esse acesso, o que é completamente compreensível. No entanto, percebi rapidamente quando trabalhei na Voga que havia algo a ser dito sobre procurar jovens talentos e talentos emergentes, porque você espera que as gerações mais jovens sejam um um pouco mais informados e também estão tentando mudar e mudar narrativas que podem ser um ponto de entrada para você ter acesso a isso crescimento. E foi exatamente assim que consegui ter acesso."

Foi assim que Smith começou a trabalhar com dois de seus maiores clientes, Ariana De Bose (um DM do Instagram) e Naomi Scott (uma química instantânea no set para uma sessão de revista). Ele mesmo pôde comparecer ao seu primeiro Cannes por causa do falecido publicitário Salvo Nicosia, que ele chama de seu "padrinho da moda", que o convidou para ficar com ele no festival "quando eu mal tinha dinheiro suficiente para a passagem da EasyJet": "Lembro que ele me disse: 'Você pode ficar comigo, e nós vamos descobrir o resto quando você chegar aqui.' Ele viu o que eu vejo nessas pessoas que eu trabalhar com. Ele viu o potencial, o crescimento e a possibilidade. Por causa dele, estou onde estou na minha carreira."

Além de ser um evento da indústria, milhões de pessoas se conectam para ver os looks no tapete vermelho e ler as últimas novidades dos filmes que estreiam no sul da França. Com tantos olhos em Cannes – e na moda, especificamente – é uma grande oportunidade para atores e suas equipes de glamour. Ainda assim, é mais um investimento: embora o estilo desempenhe um papel fundamental nesta oportunidade que pode coroar um novo rosto ou criar um burburinho em torno de uma performance, pode ser bem baixa a prioridade quando se trata de orçamento.

"Uma das coisas que vou falar muito sobre seguir em frente é o estado das finanças para os criativos", diz Smith. "Nos festivais, esses filmes estão tentando conseguir distribuidores. Eles estão tentando levar as pessoas a comprá-los para que eles possam se espalhar pelos cinemas, pelo mundo, colocar os olhos neles. Eles não têm grandes orçamentos; estilo é a última coisa que eles pensam - eles têm que trazer o talento, eles tiveram que colocar o talento para cima. Todo mundo nessa fase está tentando pegar as moedas."

Ainda assim, muitos entendem o valor de causar uma boa impressão neste palco. Cannes é "um grande ponto de validação em vários setores", diz Smith. "É por isso que Sarah e eu fizemos disso um fator importante para o nosso negócio. Investimos pesadamente em Cannes, na maioria das vezes com prejuízo para o negócio porque estamos trabalhando com estrelas mais jovens, mas fazemos isso porque vemos algo naquele ator, nessa atriz. Esse filme pode ir a algum lugar. É aqui que você tem que ser capaz de arriscar e apostar. É aqui que nascem as estrelas e os sonhos."

Vimos várias vezes o mundo ser apresentado à Próxima Grande Coisa no tapete vermelho de Cannes. Pode ser um ator fazendo sua estréia na tela de prata, ou um rosto familiar que está se reintroduzindo em um novo papel. Veja Elba, por exemplo: até agora, ela era conhecida principalmente como modelo e filantropa, mas está fazendo sua estréia como atriz em um filme que estreia em Cannes. Smith e Edmiston estão a estilizando enquanto ela faz essa mudança.

"Este é o momento em que ela vai dizer ao mundo: 'Sou atriz', porque você tem a maior densidade de olhos olhando para você", diz Smith. "Além disso, há essa etapa de validação. Ok, você está em um filme com Tilda Swinton, você está em Cannes – sim, carrapato. Você tem as joias, os diamantes e a alta costura, sim."

Desde que Smith e Edmiston se uniram pela primeira vez no verão de 2020, a dupla de estilistas trabalhou com uma longa lista de talentos em suas estreias em Cannes: Preis, Kingsley Ben-Adir e Amir Jadidi em 2021; Elba, Kujath, Dehbi, Borgli, Odin Lund Biron, Izabel Mar, Lauren Lakis e Sam Kamerman em 2022.

"Cannes é quase como um clube de membros. Se você conseguir entrar em qualquer nível, isso lhe dará credibilidade", diz Smith. "Como eu diria às minhas jovens estrelas, esta é uma audição. Assim que você chegar ao tapete, você precisa ter um e-mail rascunhado em sua caixa de entrada – quem é aquele agente dos sonhos, aquele publicitário dos sonhos que você sempre quis? Aquele diretor com quem você sempre quis trabalhar? Porque quando você manda aquele e-mail depois de ter um filme em Cannes, adivinhem? Essa capacidade de clique será muito maior."

Claro, receber o convite é apenas parte dessa equação. Com tanto barulho e mais de uma semana de tapetes, você quer pensar em como pode superar isso.

"Estamos tentando criar momentos que quando nosso cliente chega ao tapete com seu elenco, eles se destacam", diz Smith. "Você quer que as pessoas digam, 'Oh uau, há um elenco, mas espere, quem é essa garota?' É aqui que a moda fala volume. O tapete é insano - eu sempre digo aos meus clientes, 'Este e o Met Gala são provavelmente os tapetes mais intensos que você já fez em sua carreira.' Para nós, como sempre, estamos tentando honrar a autenticidade do cliente e honrar quem ele quer ser." Ainda: "Você quer aparecer e mostrar Fora."

Muitas vezes, veremos muitos looks personalizados das maiores casas de moda no tapete vermelho de Cannes. O processo para obtê-los, segundo Smith, é "muito mais rápido" em comparação com outros eventos. Este ano, ele e Edmiston tiveram quatro clientes com conjuntos só para eles.

"A maneira que sempre fazemos é iniciar uma conversa. Dizemos: 'Qual é a inspiração? E por que estamos fazendo personalizado? É o porquê. Não vamos fazer custom por fazer custom”, diz ele. "Sabrina veio até nós e disse: 'Estou inspirada pela Rainha de Sabá.' Ela tinha o tecido, ela tinha um PDF, e eu fiquei tipo, 'Legal. Não há um designer agora que está fazendo essa silhueta ou fazendo isso, então isso tem que ser personalizado, para que possamos honrar sua voz.' E quando nós a colocamos, ela disse, 'Este é o melhor costume que eu já tive, e eu sinto que realmente fui ouvida.' O processo personalizado para nós é muito mais rápido, mas é muito mais intencional."

Se eles decidirem seguir a rota da passarela, o desafio pode ser fazer com que as marcas emprestem roupas para talentos que ainda não estão bem estabelecidos. “Existem algumas marcas que devo aplaudir, que eu vi mudar e assumir riscos, com quem tenho ótimos relacionamentos – Chanel, Louis Vuitton, Valentino”, diz ele. "Eu vou falar com eles e dizer: 'Eu tenho esse jovem e novo talento que estou tentando quebrar'. Você pode apoiar?'"

Cultivar esses relacionamentos com as marcas, continua Smith, é fundamental não apenas porque produto, mas porque eles podem ajudar o talento a se sentir à vontade em um momento realmente estressante de suas vidas e carreiras.

"Você pensa em quais marcas tornaram isso fácil, porque você também tem que lembrar que eles são ingênuos, jovens atores - eles estão nervosos. Quero fazer parceria com marcas que tornem o ajuste agradável e fácil, para quem você pode ligar de última hora, tipo, 'Oh meu Deus, eu preciso de um vestido agora. O tapete chega em duas horas. Isso literalmente aconteceu", diz ele. "O que você aprende é: 'Foi muito difícil trabalhar com essa marca. Vamos tentar aliviar todo o estresse e vamos trabalhar com nossos amigos.' No momento em que você chega a Cannes, você já teve uma temporada inteira de premiações e você terminou o Met, então você sabe em quem pode confiar e em quem pode contar são. E você quer ser fabulosa... Você começa a criar estratégias e começa a criar estratégias com pessoas com as quais deseja ir mais longe."

O tapete vermelho de Cannes, argumenta Smith, "pode ​​fazer de alguém uma estrela - é por isso que sempre digo ao meu pessoal que é importante que você tenha um time foda. Se houver uma sinergia entre o estilista, o publicitário, o agente e a equipe de filmagem, e você colocar todas essas pessoas no mesmo página e vocês estão todos gritando e fazendo barulho juntos, será o grito que será ouvido em todo o mundo. 100%."

É por isso que, quando se trata de moda, ele continua, é "todos os sistemas vão".

"Você quer fazer um trem longo, faça aquele trem longo. Você quer usar todos os diamantes, usar todos os diamantes. Você quer ter o maior alvoroço, nós teremos o maior alvoroço. Você quer mergulhar abaixo do seu umbigo, mergulhe-o para baixo. Experimente e veja o que acontece", diz ele. "Acho que é disso que se trata Cannes, porque depois que você sai, é sobre ficar tipo, 'Então, isso funcionou, isso não funcionou.' Agora você entra em tapetes mais específicos. Além disso, porque Cannes é tão internacional, é uma mistura de gostos. Por exemplo, se sua estreia for em Nova York, você deve pensar: 'Este é um público de Nova York.' Se você está em Londres, você vai pensar, 'Vamos fazer um designer de Londres.' Então esse componente de experimentação também vem com o Cannes tapete."

Smith descreve a lista dele e de Edmiston como "as Nações Unidas do estilo": "Não estamos apenas estilizando mulheres magras e brancas. Não estamos apenas estilizando o novo galã da temporada. É realmente essa mistura eclética de personalidades, de indivíduos que estão todos dispostos a criar arte e fazer com que sua voz seja ouvida."

Em última análise, ele diz: "Fazer parte disso em qualquer capacidade e ajudar a elevar sua narrativa através da moda é a coisa mais gratificante, cansativa e exaustiva de todas".

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