2016/2017 Prêmio Internacional Woolmark A cerimônia de premiação, realizada no cavernoso Palais de Tokyo, no 16º arrondissement de Paris, em janeiro passado, durou apenas cerca de 20 minutos. Luzes estroboscópicas dispararam, música tocou e modelos surgiram usando um punhado de looks feitos de lã por cada um dos 12 designers indicados - roupas masculinas e Vencedores regionais de moda feminina dos EUA, Europa, Ásia, Ilhas Britânicas, Austrália e Nova Zelândia, bem como Índia e em todo o Meio Leste. O painel de juízes, que incluiu Victoria Beckham, capuz ao vento fundador Shayne Oliver e o cantor Lou Doillon, entregaram o prêmio de moda feminina para Gabriela Hearst e o prêmio masculino para Ben Cottrell e Matthew Dainty, do selo britânico Cottweiler. Luzes da casa acesas.
Talvez para combater a noção de que uma cerimônia projetada para ser a festa de debutante da próxima geração de talentos comprovados da moda pareceu um pouco anticlimático, os convidados foram lembrados de que Hearst, Cottrell e Dainty estariam agora em uma lista de ganhadores do Prêmio Woolmark anteriores que inclui
Karl Lagerfeld e Yves Saint Laurent, nomes notáveis que Woolmark lança com freqüência. Eles também eram AUS $ 100.000 (cerca de $ 75.000) mais ricos.“Tecnicamente, isso mudará a vida do designer que o ganhou”, disse Doillon sobre o Prêmio Woolmark em um vídeo promocional capturado no evento. "E isso é extremamente gratificante como júri."
Ganhar um importante prêmio de moda, como o Prêmio Woolmark, o Prêmio LVMH, o Andam Fashion Award ou qualquer um dos diversos prêmios concedidos pelo CFDA a cada ano, é extremamente gratificante para os jovens vencedores, também. Seria difícil imaginar qualquer designer assumindo o compromisso de tempo de competir por um prêmio - sem falar nas obrigações financeiras que alguns exigem - sem querer sair vitorioso. Mas o "tecnicamente" na citação de Doillon pode ser a chave; embora muitos participantes caracterizem o processo como uma experiência positiva, a forma como ganhar um prêmio de moda muda um a vida ou negócio de um designer inexperiente emergente em qualquer capacidade mensurável gira em torno da mesma questão que atormenta os designers que não têm nenhum troféu em seus cintos: como você pode transformar recursos limitados e oportunidades fugazes em crescimento a longo prazo e viabilidade?
O Prêmio Woolmark tem vários nomes importantes entre seus campeões, além de Lagerfeld e Saint Laurent. Desde que o prêmio foi relançado em 2012, os vencedores regionais incluíram Joseph Altuzarra e Tanya Taylor, ambos também participaram do CFDA /Voga Competição do Fundo de Moda; Altuzarra venceu em 2011. Outros, como Sibling e Sise, fecharam seus negócios desde então.
o Prêmio LVMH de Jovem Designer de Moda, lançado em 2013 e indiscutivelmente o mais prestigioso de seu tipo, premia € 300.000 ($ 337.000) e um ano de orientação para designers com menos de 40 anos que produziram pelo menos duas coleções. Os vencedores anteriores do LVMH incluem Grace Wales Bonner, Marques'Almeida e Thomas Tait. Eles também têm sido um saco misturado. Wales Bonner é o brinde da London Fashion Week: masculino, foi comparado com Rei Kawakubo de Comme des Garcon e é vendido em varejistas como SSENSE, Matches e Selfridges; Tait parece estar em um hiato indefinido.
Muitos desses prêmios visam apoiar talentos promissores, mas não comprovados, muitas vezes sem financiamento e contatos no setor. A promessa de resolver esses dois problemas é parte do fascínio. Embora a mentoria, como conceito, seja sempre um pouco uma aposta, os vencedores podem ficar mais surpresos com a distância que o prêmio em dinheiro pode atingir.
Depois de ganhar o Prêmio Woolmark regional dos EUA em 2015, Marcia Patmos de M.Patmos levou para casa as maiores honras na competição internacional, também, com uma coleção de cápsulas à base de lã que ela criou às suas próprias custas. "O Prêmio Woolmark foi uma ótima experiência", diz Patmos. "Foi um bom exercício de contar histórias."
Na época, o prêmio em dinheiro foi convertido para cerca de AUS $ 76.366, de acordo com um comunicado à imprensa da Woolmark. O prêmio também garantiu que parceiros de varejo de prestígio como Saks Fifth Avenue, 10 Corso Como e Harvey Nichols estocariam a coleção vencedora. The Woolmark Company, uma autoridade de lã com sede na Austrália que administra uma certificação de garantia de qualidade, exigiu Patmos ' amostras para serem testadas para garantir que atendam a esses padrões de qualidade antes de serem produzidas e entregues ao parceiro lojas.
“Basicamente, era necessário destruir uma amostra inteira, o que é muito caro, para qualificá-la para todos os testes”, diz Patmos. “E acrescentou um mês inteiro à nossa produção. Isso não foi ótimo. "As lojas também queriam receber a coleção ao mesmo tempo em que receberiam o restante de suas variedade de outono, dando a Patmos menos tempo do que ela normalmente teria para produzir as roupas, com base na moda tradicional calendário. “Já estava atrasado e acrescentando um mês extra para todos os testes - foi estressante”, diz Patmos.
"Nossa experiência com vencedores anteriores é que o dinheiro do prêmio foi amplamente gasto na promoção de seus coleção, em vez de ser usado para criá-la ", Stuart McCullough, diretor administrativo da Woolmark Empresa, diz. No entanto, um representante da empresa observa que o dinheiro do prêmio regional também pode ser usado para cobrir os custos de amostragem para a final internacional, e que parceiros de varejo garantidos pagam ao designer vencedor para estocar a coleção vencedora, teoricamente permitindo-lhes recuperar os fundos perdidos. Embora Woolmark cubra o custo de viagens e acomodações para as finais internacionais para todos os participantes e hospeda um showroom onde todos os finalistas podem apresentar suas linhas aos varejistas, não há garantia de que ninguém receberá de volta seus investimento. Alguns participantes afirmam que o dinheiro regional não é suficiente para cobrir os custos da amostra.
McCullough diz que aumentará o prêmio em dinheiro a partir deste ano. "No futuro, os vencedores globais receberão cada um AUS $ 200.000 [$ 150.000], ajudando esses designers a se manterem competitivos", explica ele. De qualquer forma, ele acredita que os parceiros varejistas garantidos são mais valiosos do que prêmios em dinheiro. "O benefício mais poderoso do Prêmio Internacional Woolmark pode ser a oportunidade de estabelecer uma rede global de varejo dos estoquistas mais procurados, literalmente da noite para o dia", diz ele.
Patmos concorda. "Para as lojas que já compram você, é algo novo que eles podem contar aos clientes", diz ela, acrescentando que tem certeza de que conseguiu alguns novos estoquistas, embora não conseguisse se lembrar de quais. "Lojas que talvez estivessem olhando para você antes - talvez isso valide sua linha."
Bruce Pask, diretor de moda masculina da Bergdorf Goodman, confirma que os compradores de varejo prestam atenção nos vencedores dos prêmios, mesmo que seus empregadores não estejam diretamente envolvidos na premiação. "Eu certamente acho que as honras conquistadas em competições de prestígio como as do Prêmios CFDA, o prêmio LVMH e o Andam Fashion Award trazem um grande reconhecimento e notoriedade da marca, especialmente para designers que acabaram de sair da escola ou que podem estar embarcando em suas carreiras e construindo seus novos negócios ", escreveu ele via email.
Depois de vencer a competição regional de Woolmark nos EUA, Laurence Chandler e Joshua Cooper de Nova York Rochambeau competiu pelo título internacional (que acabou indo para Cottweiler), enquanto participava simultaneamente do CFDA /Voga Competição do Fundo de Moda. Embora eles também não tenham levado para casa as maiores honras na CVFF, Chandler diz que a rede em toda a indústria que ambas as plataformas fornecem é imensamente benéfica. “Esses prêmios permitem um certo nível de acesso, mas depende de você, como empresa e designer, o que fazer com isso”, diz ele. "Antes dos prêmios, essas linhas de diálogo não existiam." Ele diz que está em contato regular com Voga funcionários que conheceu em vários eventos CVFF.
Fora da cobertura em Voga, Chandler e Patmos reconhecem a exposição na imprensa como um benefício secundário. Patmos diz que ainda atende solicitações de imprensa com base em sua participação no CFDA / Lexus Eco-Fashion Desafio em 2012 e relata que seus seguidores na mídia social aumentaram em vários milhares após seu Woolmark vencer. “Foi ótimo para o meu Instagram”, acrescenta ela.
Ao contrário de outros prêmios, o CVFF consiste em uma série de desafios subscritos por patrocinadores corporativos. Chandler diz que competir em dois programas ao mesmo tempo foi cansativo e demorado. "Em março, saindo de todas essas coisas, eu estava tipo, 'Oh meu Deus, eu nem respondi e abri e-mails'", lembra ele.
Em retrospecto, depois que se recuperaram e, presumivelmente, dormiram, Chandler e Cooper dizem que a experiência fortaleceu sua equipe. "Quando de repente você tem Anna Wintour pedir a você para desenvolver seu primeiro vestido em menos de 72 horas, a natureza do que significa um prazo muda drasticamente ", diz ele. “Nossa equipe ficou energizada e animada e aprendeu a trabalhar mais rápido. Agora, quando vou desenvolver algumas coleções de cápsulas simultâneas, bem como nossa nova linha de primavera, nunca estivemos mais dentro do cronograma, mais à frente de onde já estivemos no passado. "
É notável que o Rochambeau tenha até uma equipe para começar. A etiqueta foi fundada em 2007, dando-lhes mais experiência do que os nomeados mais jovens e proporcionando-lhes o perspectiva para saber quais oportunidades associadas a esses prêmios não aparecem com muita frequência e valem perseguindo. “Temporada um, ano um, não teria sido certo”, diz Chandler.
Christian Wijnants, a designer de moda feminina belga, faz um caso convincente para mudar a atenção dos prêmios para marcas independentes estabelecidas. Sua coleção de mesmo nome já existia há cerca de 10 anos quando ele ganhou o Prêmio Woolmark. Ele usou o dinheiro do prêmio para trazer um administrador de escritório para ajudar sua operação diária já agitada de forma mais tranquila, contratando a mega-agência de relações públicas KCD para lidar com a imprensa em torno de seu retorno à Paris Fashion Week em algumas semanas mais tarde. Ele credita ao prêmio um motivo para falar novamente com a imprensa e varejistas como Barneys e Harvey Nichols. O dinheiro foi usado de forma eficaz para impulsionar seu negócio, em vez de estabelecê-lo do zero.
“Não acho que estaria onde estou agora sem o prêmio”, diz ele. “O período mais difícil [para uma marca] é entre cinco e 10 anos, quando a marca já estabeleceu um determinado patamar e você tem que se manter, crescer e crescer. Quando você tem alguns funcionários, quando você já tem estrutura, é muito difícil. Marcas entre 8 e 10, 12 anos - essas marcas são as que têm mais problemas, e esse tipo de prêmio pode ser muito útil. ”
Os prêmios para jovens designers são desperdiçados com os jovens? Há muitos nomes nas colunas dos vencedores dessas competições que passaram de nascentes a dignas de nota para se chegar a essa conclusão. Mas, em vez de conceder dinheiro e pressionar apenas para talentos emergentes, talvez, como estratégia de varejo e semanas de moda estão passando por grandes revisões, vale a pena reexaminar a mentalidade por trás dos prêmios de moda Nós vamos.
“É muito importante que esse tipo de competição exista”, diz Wijnant. “Isso realmente pode ajudar algumas marcas mais jovens, mas também marcas estabelecidas. É realmente algo muito positivo. "
Imagem da página inicial: Sidney Toledano, Karl Lagerfeld, Nicolas Ghesquiere, Delphine Arnault, Emma Stone, Masayuki Ino, Rok Hwang, Maria Grazia Chiuri, Jean-Paul Claverie e Jaden Smith participam do evento do Prêmio LVMH 2018 em Paris. Foto: Pascal Le Segretain / Getty Images
Nunca perca as últimas notícias da indústria da moda. Assine a newsletter diária do Fashionista.