Delpozo mostra sua coleção mais extravagante até agora

Notoriamente, a quarta-feira de Semana da Moda de Nova York traz um declínio acentuado de energia entre os frequentadores do show com os olhos turvos. É uma pena, na verdade, apenas porque aquele penúltimo dia normalmente destaca alguns dos designers favoritos de Nova York, desde Michael Kors e DKNY para Suno e Proenza Schouler. Talvez estrategicamente, casa de herança espanhola Delpozo também mostram neste dia, infundindo cor, feminilidade e romance em um dia repleto de looks elegantes e fáceis de digerir. Não apenas seus designs extravagantes se destacam contra as marcas contemporâneas de quarta-feira, mas também fornecem aos participantes aquela sacudida extra de entusiasmo necessária para levá-los até a noite de quinta-feira.

Quando o diretor criativo Josep Font trouxe pela primeira vez a marca sediada em Madri para a New York Fashion Week para a temporada de outono de 2013, não demorou muito para que editores e compradores ficassem encantados. Ficou imediatamente claro que o caprichoso prêt-à-couture de Delpozo serviria como contraponto à estética mais sombria de Gotham; e por seis temporadas, tem. Houve muitos momentos durante o show de ontem, ambientado em cima da água no Pier 59, em que as roupas pareciam muito imaculadas para serem mostradas durante uma semana reservada para o pronto-a-vestir. Uma banda de acordeão ao vivo proporcionava uma trilha sonora delicada que lembrava o que se ouvia em uma esquina de Sevilha, enquanto um mar de delicadas lâmpadas de chá adornava o teto. Foi uma partida bem-vinda da dureza da Estação Moynihan.

O local tranquilo serviu como um cenário ideal para as criações gigantescas de Delpozo, que, por tradição, desceram à passarela em um ritmo lento e dramático. Nesta temporada, Font encontrou inspiração em duas fontes: 1) Baladas Ciganas, uma coleção de poesia do escritor espanhol Federico García Lorca, e 2) Emilie Flöge, uma proeminente costureira austríaca cujo trabalho foi considerado bastante boêmio para o início do século XX. Sua influência pode ser vista nos enfeites artísticos da coleção e nas penas que se misturam com estampas e bordados excêntricos. Mas apesar de tudo, a formação arquitetônica de Font era óbvia; mesmo tops drapeados, mais evocativos de um poncho do que de uma blusa, tinham estrutura para eles.

Tal como acontece com vários programas que vimos esta semana (Proenza Schouler e Zero + Maria Cornejo entre eles), as fotos da passarela nem começam a fazer justiça às roupas. Muito do fascínio da marca reside nas formas profundamente inventivas em que Font combina tecidos, tons e materiais e, como resultado, cada vestido, macacão e vestido não se parece com nada que já vimos antes. A linha de primavera 2016 da Delpozo (sem falar na apresentação deslumbrante) foi nada menos que um conto de fadas, e mal podemos esperar para ver as peças lúdicas da Font no tapete vermelho e além.