Existem poucos - se houver - programas estudantis no mundo tão aguardados quanto o de Londres famosa escola de arte, Central Saint Martins, para seus alunos de mestrado em moda na London Fashion Week cada Fevereiro. Isso é graças em grande parte ao graduado mais famoso do CSM, Alexander McQueen, que foi "descoberto" no programa de 2002 por estilista Isabella Blow - um movimento que chamou a atenção de McQueen desde o início e ajudou a iniciar o seu próprio rótulo. Outros graduados que agora dirigem suas próprias casas de moda - Christopher Kane, Jonathan Saunders e Mary Katrantzou entre eles - também fizeram sua estreia no mesmo evento.
Na noite de sexta-feira, 11 formandos mostraram suas coleções finais de oito peças na Central Saint Martins, e foi um passeio forte. Embora a qualidade e o acabamento das coleções variassem, elas estavam repletas de novas ideias e, especialmente, com materiais não encontrados em sua coleção típica de desfile, manipulados com grande efeito. (Isso em parte porque essas coleções não foram projetadas para serem comerciais ou, em alguns casos, até mesmo para vestir.)
Destacamos o que consideramos os quatro mais fortes.
1. Drew Henry
A coleção MA de Drew Henry foi facilmente a mais usável e comercial do programa. Com base em sua experiência de estágio na Céline e sua herança sul-africana, ele justapôs casacos, vestidos e vestidos militares simplificados e inspirados em roupas de trabalho. separa, processada em verde exército e lã marinho, com peles de veado, usadas costuradas juntas como saias, presas a casacos ou transformadas em luvas, botas de salto ou uber-chic mulas. A alfaiataria e os materiais eram excelentes (impressionantemente, tudo foi feito nos próprios estúdios da CSM, ele diz) e a coleção era luxuosa e estilisticamente distinta. Não podemos deixar de torcer para que Henry comece sua própria gravadora, embora ele diga que ainda não tem certeza se está pronto para isso.
2. Graham Fan
Suéteres extragrandes e saias justas e justas na panturrilha voltaram a ser interessantes na coleção MA de Graham Fan, graças ao uso criativo de materiais. Fan, que nasceu no Canadá e foi criado em Hong Kong, trabalhou com tecelões de vime chineses para produzir sua coleção, que combinou mohair, plástico e vime para criar um semi-estruturado, metálico superfície.
Como Henry, Fan diz que ainda não está pronto para se expandir por conta própria e está buscando ativamente empregos de pós-graduação em design.
3. Ondrej Adamek
Ondrej Adamek, um estilista tcheco que já desfilou na Prague Fashion Week, enviou alguns dos designs mais ambiciosos na passarela: criações coloridas semelhantes a oragamis que muitas vezes se elevavam acima da cabeça de seus modelos ou obstruíam seus rostos inteiramente. Ele foi um dos dois designers a receber o prêmio L'Oreal Professionnel Creative, cujo painel de jurados incluiu designer Christopher Kane, no final do show - e de fato pode-se ver uma afinidade por algumas das mesmas formas em Adamek e Kane's designs.
4. Michael Power
Talvez a mais original de todas as coleções tenha sido mostrada pelo estudante irlandês Michael Power. Ele prendeu "milhares" de contas de vidro entre camadas de tule macio para dar a impressão de que suas roupas - sempre tão delicadamente feitas e, no entanto, modernas - tinham sido cobertas por estranhas marcas. Power, que estudou no National College of Art and Design em Dublin e estagiou com Vivienne Westwood antes completando seu mestrado, diz que se inspirou nas bonecas kachina nativas americanas, Juggalos e no trabalho do artista Jean Dubuffet. Ele foi o segundo designer a levar para casa o Prêmio Criativo L'Oreal Professionnel.