Como é realmente o Backstage Beauty Prep para modelos de cor em 2017

o Outono de 2017 desfiles de pronto-a-vestir feminino foram o mais racialmente diverso nos últimos anos, com as mulheres negras representando quase 28 por cento das modelos que participaram dos 241 desfiles dentro do prazo - um aumento de 3,2 por cento em relação ao outono de 2016. É um progresso encorajador para uma indústria historicamente caiada, apesar de ser consumida por todas as etnias. Mas à medida que essas estatísticas mudam e os modelos de cores se tornam mais presentes nas passarelas, não fica claro exatamente o quão profundo o compromisso com a inclusão vai além dos olhos do público. Depois de ultrapassar os números do nível superficial sobre diversidade, surge a questão de como os próprios modelos - as pessoas, não o conceito - estão vivenciando a semana da moda.

Tratamento (des) modelo tem sido um assunto da moda, especialmente nas últimas temporadas. Mas para as mulheres de cor que desfilam nas passarelas da NYFW, o que é que sua experiência difere da de seus colegas brancos? Talvez a resposta mais óbvia, pelo menos para quem já foi aos bastidores de um desfile durante a preparação do cabelo e da maquiagem, seja através da beleza. O que, exatamente, faz

beleza nos bastidores a preparação no NYFW parece para modelos de cor que ainda estão usando fundições predominantemente brancas e tendo seu cabelo e maquiagem feitos em ambientes criados para mulheres brancas?

Nem todos os maquiadores estão consistentemente preparados para combinar com a gama crescente de tons de pele e, da mesma forma, nem todos os cabeleireiros têm experiência em lidar com cabelos que caem ao contrário dos seus. Este não é um problema novo; Iman Criou sua própria linha de maquiagem porque os maquiadores estavam constantemente mal equipados para trabalhar com seu tom de pele. Mas, à medida que a indústria da moda avança na diversidade, há outros aspectos do processo da semana de moda que ainda estão tentando recuperar o atraso.

“Na minha opinião, a indústria da moda ainda tem um longo caminho a percorrer antes de podermos chamá-la de 'diversa'”, diz a modelo da JAG Diana Veras, que vem da República Dominicana. Veras foi escalado para o Chloé Sevigny x Cerimônia de abertura mostrar quando ela tinha apenas 16 anos; desde então ela foi modelada para Me + You e Calvin Klein's #MyCalvins, e ela caminhou em NYFW por Cromat no outono passado - um show que ganhou o reconhecimento da marca de natação arquitetônica e roupas esportivas por apresentar a pista mais inclusiva, com 77% dos modelos coloridos.

Alguns cabeleireiros trabalham bem com o cabelo de Veras, embora outros tenham aplicado muito calor, alterado a textura e até mesmo usado produtos que são prejudiciais ao cabelo encaracolado, ela diz. Conseqüentemente, ela lidou com cabelos danificados e se encolheu ao ver ferros de ondulação.

Veras admite que, como "mulher afro-latina de pele muito clara", se sente privilegiada no setor de maquiagem, mas ela testemunhou outros modelos que carregam suas próprias bases ou usam tons que não combinam com seus pele.

“Acho que é absolutamente absurdo e injusto - é abertamente racista”, diz ela.

Tomemos, por exemplo, Victoria Gomez, um modelo de curva de cor que também é contratado pela JAG. Ela também participou do Chromat nas temporadas S / S 17 e F / W 18. Embora suas experiências com Chromat, em particular, tenham certamente sido progressivas devido ao diversificado elenco de modelos da marca, ela carrega um pouco de sua própria maquiagem com ela para os shows.

“A maioria dos maquiadores com quem trabalhei teve que misturar bases para combinar com a minha cor, porque eles não têm meu tom exato à mão, e isso está bom”, explica ela. "Já ouvi inúmeras histórias de pesadelo sobre os maquiadores que não sabem trabalhar com tons de pele mais escuros, então sempre levo minha base comigo, só para garantir."

Com relação ao cabelo, ela diz que todo estilista que já teve contato com ele ficou instantaneamente intimidado - embora ela não os culpe; ela tem um muito disso.

“Meu cabelo costuma demorar mais do que outros modelos”, diz Gomez, o que é consistente com muitos modelos de cor, que, em média, têm tempos de preparação mais cedo para compensar. “Acho que existem alguns estilistas que não têm experiência em trabalhar com diferentes tipos de cabelo e podem acabar danificando os padrões dos cachos porque não sabem o que estão fazendo. Houve alguns casos em que os estilistas não sabiam como trabalhar com meu cabelo e eu tive que intervir e ajudar, ou simplesmente acabei fazendo meu cabelo completamente sozinho. "

No entanto, ela diz que é grata por seu cabelo ter sido abraçado em seu estado naturalmente espesso, volumoso e encaracolado para a maioria dos trabalhos que ela contratou. E Gomez não está sozinho em abrir mão dos ferros e produtos: Philomena Kwao, nascida em Londres, filha de pais ganenses, também é reconhecida por abraçar a textura natural de seu cabelo e por ser franca sobre suas experiências como modelo de cor.

Kwao, que trabalhou como modelo para marcas internacionais como Torrid, Nordstrom, Lane Bryant e Evans, disse o Fashionista em uma entrevista recente que as pessoas parecem não entender sua pele ou cabelo. “As pessoas não entendem a pele negra quando se trata de maquiagem ou iluminação fotográfica”, disse ela. "Eles também não entendem o cabelo preto e o que ele pode fazer e o que não pode fazer. Então não é como se eu pudesse aparecer para definir um dia e eles quererem meu cabelo muito encaracolado. Tipo, isso requer muita preparação. Portanto, parece que há uma falta geral de educação e muita ignorância em torno da pele e cabelos pretos, o que é bastante frustrante, na verdade. "

É também uma questão não apenas da textura do cabelo de uma modelo específica ou mesmo da experiência do estilista com os diversos tipos de cabelo - há também a questão do look designado para cada desfile. Se, por exemplo, cada modelo está ficando com o cabelo liso e uniforme, será mais fácil para as modelos com cabelo liso e naturalmente liso chegar lá. Isso, por sua vez, pode significar mais tempo, trabalho (e, em alguns casos, desagrado) é necessário para modelos de cores em comparação com suas contrapartes brancas.

Alguns modelos estão, portanto, tomando medidas extremas para evitar soluços durante a preparação de beleza nos bastidores. Mais recentemente na frente do cabelo, modelos como Maria borges e Dilone simplesmente optaram por colheitas supercurtas para manter a propriedade sobre sua aparência (e evitar que os cabeleireiros mexam muito em seus cachos).

Sabina Karlsson, uma modelo que caminhou para Chromat, Christian Siriano, J.Crew e Additionelle, entre outros designers, tem esperança de que, à medida que a indústria da moda progride no sentido de abraçar a diversidade, o progresso no lado da beleza Segue. “Acho que está ficando melhor à medida que as modelos levantam suas vozes sobre essas preocupações”, diz ela. E ela observa que a diversidade étnica não é o único tipo de diversidade que vale a pena priorizar: “Como uma modelo com mais curvas, estou muito feliz em ver mais diversidade entre os corpos na passarela. Os designers pelos quais eu caminhei têm sido muito bons em inclusão, o que me deixa ainda mais orgulhoso de caminhar por eles. "

Maquiadores geralmente têm tons para sua pele, diz ela, embora às vezes façam sua pele parecer mais clara quando ela deveria estar usando bases mais quentes. Com relação ao cabelo, ela diz que fala abertamente se sentir que eles estão "fazendo algo que pode ser prejudicial". Isso não é um ato insignificante, especialmente considerando que se espera que os modelos sejam "fáceis de trabalhar" e joguem para nada.

Embora essas lutas possam ser aparentes para os próprios modelos de cor - embora, como Karlsson, eles realmente reconheçam melhorias - maquiagem a artista Janice Daoud diz que o caos faz parte do processo, especialmente quando ela está tentando preparar 30 ou mais modelos em apenas alguns horas.

Daoud tem 13 anos de experiência na NYFW e trabalhou nos bastidores de shows para Marc Jacobs, Rodarte, Thakoon, Alexander Wang, Helmut Lang, Rag & Bone, Marchesa, Baja East, Naeem Khan, Vera Wang e mais.

"Os modelos [às vezes] são reservados para três ou mais programas por dia e, às vezes, eles se sobrepõem; então, quando eles entram por nossas portas no último show, eles são atacados por todos como fizeram minutos para ficar pronta para a hora do show, então não é deliberado - trata-se apenas de fazer o trabalho ", ela explica. "Backstage sempre será backstage, e pode ser muito caótico."

O processo, diz ela, pode ser diferente para algum modelo dependendo do seu look e do look que a marca idealizou para ela. Mas ela faz questão de estar preparada para trabalhar com todo e qualquer modelo e vê isso como uma parte crucial do trabalho. “Qualquer maquiador de verdade sempre virá preparado com todos os tons - do mais claro ao mais escuro. Eu pessoalmente carrego cinco marcas de bases o tempo todo, além de tons mais escuros que não podem ser encontrados em seu balcão de cosméticos local porque você nunca sabe quem se sentará em sua cadeira. "

E muitas mulheres diferentes estão de fato sentadas na cadeira de Daoud. Winnie Harlow, por exemplo, participou de um programa de Marc Jacobs na temporada passada usando seu cabelo naturalmente, e Daoud trabalhou em sua maquiagem.

Daoud observa que a diversidade nos desfiles é "o novo normal", mas que ainda há espaço para melhorias. "Acho que devemos continuar a garantir que a Fashion Week espelhe não apenas o nosso país, mas também o mundo inteiro no que diz respeito à diversidade."

Carole Colombani, uma maquiadora baseada em Paris que trabalha em shows em Paris, Nova York, Milão e Londres, também diz que viu mudanças ao longo dos anos. Ela começou os programas do NYFW há oito anos com Suno e Matthew Ames por várias temporadas e, no ano passado, trabalhou com Reem Acra, Etienne Deroeux e Ground Zero.

“Quando comecei os shows, as negras tinham medo de se maquiar”, lembra Colombani. “Especialmente em Paris - não tínhamos esse tipo de diversidade naquela época (e ainda é menos hoje do que em Nova York). Meninas eram assustado. Você pode imaginar? Foi um choque para mim, então eu os peguei em minha cadeira e conversamos; eles compartilharam algumas experiências e eu os entendi - eles eram tão maltratados que às vezes ficavam grisalhos, então aprendi muito ouvindo-os e usando seus próprios produtos. "

Nas temporadas subsequentes, Colombani diz que estava pronta; ela trouxe produtos para modelos de cores e testou novos pigmentos e cores mais fortes. Bobbi Brown, MAC, Feira de Moda, Nars, Maybelline e Becca são suas marcas preferidas para tons de pele mais escuros, e Shu Uemura, Shiseido e Clé de Peau são suas marcas básicas para modelos asiáticos.

“Trato todas as peles da mesma forma - trata-se apenas de adaptar texturas e cores”, explica ela. “Não frequentei nenhuma escola, por isso não tenho hábitos. Gosto de reinventar em cada rosto e sentir o que é melhor - não aplicar regras. "Hoje, nos bastidores, ela diz que não tem mais" garotas assustadas na maquiagem ".

No que diz respeito aos cabelos, sessão estilista por etiqueta. m, Patrick Nadeau - que trabalhou nos bastidores da Dior Couture, Yeezy, Alexander Wang, Rick Owens e mais - diz que em seus 17 anos de experiência, ele percebeu que o cabelo é uma tela. “Se você não trabalhou com um tipo específico de cabelo, pode ser complicado no início”, explica ele. "Cada pessoa na equipe tem seus pontos fortes e fracos, mas, no final, sempre fazemos isso acontecer como uma equipe."

Quanto mais experiência os estilistas têm com modelos de cores, quanto mais diretores de elenco os usam para shows, mais simples se torna lidar com diferentes tipos de cabelo, diz Nadeau. “[As modelos] devem parecer [joias] durante todo o processo”, acrescenta. “E eu acho que [abraçar o cabelo natural] adiciona um toque legal, e é tão lindo”.

É claro que os maquiadores e cabeleireiros não têm toda a responsabilidade aqui; as marcas de beleza que produzem os produtos de maquiagem e cabelo em que investem também devem ser responsabilizadas.

Um artigo recente publicado pela American Journal of Obstetrics & Gynecology, "A injustiça ambiental da beleza, "analisou cerca de 1.200 produtos comercializados especificamente para mulheres ou pessoas de cor. Os pesquisadores do Grupo de Trabalho Ambiental descobriram que as mulheres negras têm escolhas limitadas de produtos saudáveis ​​comercializados especificamente para elas - e essas opções limitadas podem significar que estão sendo expostas a produtos químicos potencialmente mais perigosos.

Dos produtos de beleza e cuidados pessoais comercializados para mulheres de cor analisados, cerca de uma em 12 foi classificada como "altamente perigosa". Menos de um quarto de os produtos comercializados para eles pontuaram baixo em ingredientes potencialmente perigosos, em comparação com cerca de 40 por cento dos itens comercializados para o geral público. Os produtos de pior pontuação comercializados para mulheres negras foram relaxantes, tinturas e produtos clareadores. Então, quando maquiadores e cabeleireiros investem em produtos destinados a mulheres de cor, esses produtos talvez não sejam necessariamente Melhor.

Muitas vezes, a questão racial é tratada com resoluções de band-aid de nível superficial, mas conforme a indústria da moda se mobiliza para diversificar, é crucial que as marcas de beleza, estilistas e designers se certifiquem de que a preparação de beleza nos bastidores acima.

Karlsson, por exemplo, é otimista. "Eu posso ver uma grande mudança desde quando fiz NYFW, que foi há mais de oito anos." E ela é encorajada por seus colegas modelos que estão se manifestando e se tornando seus próprios ativistas. Ela está a bordo: "Estou pronta para estar lá para representar."

Página inicial / foto principal: Imaxtree

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