Stella McCartney passou 20 anos vivendo na tensão

Stella McCartney é orientado para o futuro. Tanto que no décimo aniversário de sua marca, e depois em seu 15, ela não fez muito em termos de ruminação retrospectiva, anos marcantes que se danassem.

Mas neste ano, sua marca faz 20 anos e McCartney admite que esse marco parece significativo.

"Em nossa indústria, é realmente uma grande conquista ainda estar por aí depois de 20 anos", disse ela em uma ligação da Zoom após o lançamento de seu Coleção outono de 2021. "A maioria das casas é muito, muito mais velha do que isso." Ou isso, ou eles não duram o suficiente para atingir a marca de duas décadas.

O fato de Stella McCartney ser uma exceção a essa regra não é surpreendente - toda a existência de sua marca foi construída em torno de ser a exceção. Ela se destacou de seus colegas no mundo do design assim que entrou, lançando seu show de tese de último ano no Central Saint Martins

em 1995 com amigas supermodelos Kate Moss e Naomi campbell andando na passarela, tudo ao mesmo tempo uma música original de seu pai, o ex-Beatle Sir Paul McCartney, reproduzido em segundo plano. Como se isso não fosse incomum o suficiente, McCartney começou a fazer outra coisa que ela havia herdado de seus pais - uma ênfase em animais direitos e bem-estar planetário - princípios fundamentais de sua abordagem de design em uma época em que tais preocupações eram estranhas à maioria da moda indústria.

Apesar de todas as vantagens de crescer em uma família como a dela, McCartney vê o maior presente como algo que seus pais não precisavam ser famosos para oferecer: apoio incondicional.

“Eu sempre soube que se alguma merda batesse no ventilador, eu seria capaz de ir para casa e ficar tipo, 'Eu estraguei tudo. Eu sei que você não vai me julgar '", diz ela. "Esse é um presente que me permitiu ser destemido."

Mesmo que não fosse de sua família, McCartney ainda se sentia pressionada a provar que era filha de pais extraordinariamente bem-sucedidos. O fato de que ela agora é um nome familiar por si só é uma indicação de que ela transformou essa pressão em uma espécie de combustível. Mas o retrospecto que faz seu sucesso parecer inevitável hoje desmente o grande salto que ela deu quando assumiu o comando de uma gravadora francesa. Chloé aos 25 anos de idade, e então quando ela criou sua própria marca de mesmo nome apenas alguns anos depois.

"Fiquei apavorada", disse ela sobre se afastar de uma posição de destaque em uma casa conhecida para começar seu próprio negócio. "Como um ataque de pânico com medo." 

O fato de McCartney se chamar de "destemida" e "apavorada" ao mesmo tempo é típico de como ela descreve grande parte de seus 20 anos no mercado. Por um lado, ela era a filha privilegiada de uma celebridade; por outro lado, ela era a oprimida, uma das poucas mulheres jovens no mundo dominado pelos homens das casas de luxo francesas. Ela passou grande parte de sua vida se sentindo como "a aberração na sala" por ser obcecada com o que agora chamaríamos sustentabilidade, mas recentemente, ela se viu elogiada como uma líder e uma visionária por esses mesmos compromissos.

"Tudo o que digo, também sou o oposto", diz ela, com um sorriso irônico.

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Uma tensão significativa no trabalho de McCartney tem sido a recusa de levar a si mesma ou a moda muito a sério, ao mesmo tempo tratando-o como uma questão de vida ou morte que é para tantos dos trabalhadores, animais e ecossistemas envolvidos no abastecimento cadeia. O impulso de não levar isso muito a sério é talvez melhor exemplificado em seu 1999 Gala Conhecida aparência, quando ela desrespeitou os códigos de vestimenta tradicionais, personalizando irreverentes camisetas Hanes para ela e Liv Tyler vestir.

O outro lado disso - um instinto de tratar a moda como algo mortalmente sério - não é menos forte. Isso a inspirou a construir meticulosamente um equipe focada em sustentabilidade e a cadeia de suprimentos muito antes de a sustentabilidade se tornar uma palavra da moda, embora ela descreva o trabalho de focar na produção ética como "sem fim" e diga "cada pedacinho disso é difícil".

Ambos os instintos remontam à sua mãe, de uma forma ou de outra. Além de fotógrafa e musicista, Linda McCartney era uma ativista dos direitos dos animais cujo respeito pois a vida de seres mais do que humanos moldou grande parte da perspectiva agora tão profundamente consagrada na obra de Stella marca. Mas quando Linda faleceu quando Stella ainda estava na casa dos 20 anos, isso mudou as prioridades do jovem designer para sempre.

“Quando comecei minha gravadora, ela só assistia a dois shows meus. A maior parte da minha carreira, passei sem ela aqui. Quando você perde alguém tão próximo de você, há um nível de 'foda-se, nada disso importa de qualquer maneira' ", diz McCartney.

Isso não a tornou uma niilista tanto quanto alguém que se move pelo mundo como se ela não tivesse nada a perder, mesmo quando as apostas são altas.

Quando McCartney começou a tentar fazer roupas de uma forma que minimizasse os danos às pessoas, animais e ecossistemas, sua abordagem era tão incomum que até mesmo seus funcionários pareciam pensar que sua obsessão em trabalhar com tecidos orgânicos, por exemplo, poderia ser uma fase que ela eventualmente mudaria passado. Seu próprio CEO puxou-a de lado a certa altura para perguntar se ela tinha certeza absoluta de que não queria começar fazer bolsas e sapatos de couro: ela se lembra dele dizendo: "Teríamos um negócio muito bom se você fez; você seria 100 vezes maior. ' Eu estava tipo, 'Foda-se'. Ele estava certo, é claro - meu negócio seria 100 vezes maior se eu simplesmente fizesse isso como todo mundo. "

Mas mesmo sem couro, o negócio de McCartney continuou a florescer. Ela aponta para este crescimento como talvez uma das contribuições de sustentabilidade mais significativas que ela fez em sua parceria de longa data com Grupo Gucci, que mais tarde foi absorvido pelo conglomerado de luxo Kering.

“Estávamos crescendo muito rápido como uma marca vegana, e você não podia deixar de prestar atenção nisso”, diz ela. Esse crescimento provou que sua forma de abordar a moda era viável e ajudou a marcá-la como uma líder em sustentabilidade dentro da Kering até que ela saiu da empresa em 2018. Ela agora levou essa experiência com ela para LVMH, o maior conglomerado de luxo do mundo, onde ela tem atuado como executiva-chefe Bernard Arnaulto "braço direito interno" da empresa na sustentabilidade desde 2019.

Embora McCartney, na casa dos vinte e poucos anos, provavelmente não estivesse olhando para seu futuro como uma oportunidade de influenciar como duas das maiores empresas de luxo da moda abordam questões ambientais, é difícil negar que ela fez tão. O que nos leva a uma das outras tensões que marcam o trabalho de McCartney: o conhecimento de que o crescimento capitalista desenfreado está alimentando a destruição do planeta e sua sensação de que não pode ter um impacto positivo na moda a menos que esteja jogando em algum nível.

“Estou em uma grande máquina de uma indústria e sou uma pequena jogadora”, diz ela. “Um lado do meu cérebro está tipo, 'Se eu não crescer, como posso mostrar a eles que o que faço pode ser um modelo de negócio replicável?' Eles nunca vão fazer isso a menos que vejam alguém fazer isso... Mas também tenho alergia a esse tipo de tumor. "

Por enquanto, McCartney está concentrando seus esforços em continuar a construir um negócio que lhe permita investir em materiais inovadores, como desenvolvidos em laboratório "seda de aranha" e couro de micélio, faço roupas novas com restos velhos, trabalhar com regenerativo agricultores para cultivar matérias-primas, fazer parceria com locais de revenda para promover de segunda mão e criar os tipos de bens que as pessoas amam tanto que nunca os jogarão fora. Resumindo, ela está fazendo o que sempre fez: tentar liderar pelo exemplo e esperar que a indústria siga o exemplo.

Alguns dias, pode não parecer o suficiente, mas McCartney assistiu a mudanças notáveis ​​varrer o mundo da moda desde que ela começou. Portanto, embora esteja horrorizada com o que está acontecendo com o planeta e seus habitantes mais vulneráveis, ela permanece teimosa e implacavelmente otimista.

“É horrível o que realmente acontece”, diz ela. "Mas eu não acho que ninguém vai mudar se for intimidado ou apavorado para fazê-lo. Você tem que dar soluções às pessoas e encorajá-las com algum nível de esperança. "

É talvez a maior tensão de sua vida e trabalho, e ela pretende habitar indefinidamente.

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