Como Karla Martinez de Salas chegou ao topo da 'Vogue' Masthead do México e da América Latina

Categoria Fashionistagram Rede Revista T Voga Vogue México | September 21, 2021 03:01

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Foto: Cortesia de Ana Hop / Condé Nast International

Em nossa longa série "Como estou conseguindo", conversamos com pessoas que ganham a vida nas indústrias da moda e da beleza sobre como elas entraram e alcançaram o sucesso.

Ao relembrar a trajetória de sua carreira, Karla Martinez de Salas, editora-chefe da Voga México e América Latina - e ex-aluno de Voga NÓS., T, Entrevista e C - traz à tona uma entrevista de emprego anterior, onde lhe perguntaram como uma garota de El Paso, Texas, acabou querendo trabalhar com moda. Realmente, sua cidade natal teve um impacto muito grande.

“O que me ajudou a viver em uma cidade difícil como Nova York, trabalhar em uma indústria como a moda que é muito exigente... é atitude ", Martinez de Salas me disse por telefone da Cidade do México, onde ela morou nos últimos anos. "Tendo crescido em El Paso, uma pequena cidade com não um milhão de lojas - agora volto e sinto que é uma cidade maravilhosa para crescer, mas [naquela época] você fica tipo, 'Por que eu não tenho um Hard Rock Cafeteria? Por que não tenho todas essas coisas que você tinha em uma cidade como Dallas ou Houston? ' Isso realmente me ajudou a valorizar cada lugar em que morei. "

Karla Martinez de Salas.

Foto: Cortesia de Ana Hop / Condé Nast International

Isso incluiu Paris, para onde ela se mudou por um ano após se formar na Universidade do Arizona, e Nova York, onde começou e construiu sua carreira como editora de moda. “Onde quer que eu fosse, eu meio que tinha esses olhos maravilhados, o que eu acho que me ajudou - me ajudou a apreciar [El Paso] e me ajudou a apreciar onde eu estava", diz ela. "Nunca imaginei que iria trabalhar na Voga, então eu estava tão animado e dei 200%. Eu precisava do emprego também - ninguém estava pagando meu aluguel, exceto eu, então eu não podia me dar ao luxo de dizer: 'Oh, sabe de uma coisa? Isto é difícil. Eu vou desistir. ' Não, se eu desistisse, teria que ir para casa. Eu não podia pagar meu apartamento de US $ 1.500 [por mês], o que em Nova York, é muito dinheiro para morar com quatro pessoas. " 

O México está em casa agora. E através de seu trabalho - em Voga México e América Latina, mas também por meio de projetos como a curadoria de The Carousel da Bloomingdale e de hospedagem de showrooms em Paris que destacam talento regional - Martinez de Salas está chamando atenção para a produção de criadores latino-americanos: designers, modelos, estilistas, arquitetos, chefs e mais.

A seguir, ela fala sobre como começou sua carreira, o papel que os mentores desempenharam em sua carreira, os desafios que enfrentou no trabalho e o talento latino-americano que está de olho no momento.

Conte-nos um pouco sobre sua trajetória profissional. O que você diria que foram os grandes momentos que o levaram até onde você está agora?

Bem, eu cresci em El Paso. Menciono isso porque lembro que uma mulher de RH me perguntou: 'Como uma garota de El Paso se mudou para Nova York e quer trabalhar com moda? ' O que eu senti que era uma questão racista na época, mas eu estava tipo, 'Tudo bem.' 

Liguei para pessoas frias e tive a oportunidade de trabalhar na Aeffe com Michelle Stein, que ainda está lá. Esse foi meu primeiro grande estágio e onde aprendi exatamente o que queria fazer. Eu estava no departamento de vendas de lá e sabia que não gostava disso. Um editor de C entrou, e ela estava puxando roupas para uma celebridade, e eu disse, 'Oh, o que ela está fazendo?' A garota para quem eu trabalhava me explicou o que era. Então, no verão seguinte, estagiei em C, também por ligação fria - acho que o e-mail estava apenas começando e o LinkedIn não existia.

Uma das maiores oportunidades que tive foi trabalhar na Voga Uma amiga minha, Garine Zerounian, me apresentou a Wendy Hirschberg, e ela me recomendou. Trabalhei lá quatro anos e meio. Então, depois disso, Garine, que trabalha na Armani, foi como, 'Oh, eles estão procurando por um diretor de mercado em T, a New York Times revista de estilo.' Stefano Tonchi tinha acabado de chegar lá. Trabalhando em Voga foi realmente como terminar a escola, eu sempre digo, mas então, trabalhar na Vezes, Eu pude ver o mundo do estilo, ao invés de apenas moda. Isso foi realmente emocionante. Eu era um dos diretores de mercado mais jovens.

O que você vê como diferença entre o mundo do estilo e o da moda?

Estilo é tudo sobre a sua vida - como e onde você come, para onde viaja, que estilo de casa você tem. [No T] tínhamos um problema de estilo de vida, um problema em casa, um problema de viagem, um problema de moda. Não se centrava apenas na moda. Não acho que as revistas agora sejam totalmente voltadas para a moda. Acho que estamos falando sobre estilo em geral, sobre como o estilo influencia sua vida por toda parte.

O que você acha que o tornou uma contratação atraente?

Eu tinha trabalhado em Voga para Wendy Hirschberg e Virginia Smith, que na época era diretor de mercado e hoje é diretor de moda. Lembro que fiz uma entrevista para o cargo de diretor de acessórios e Anna [Wintour] disse que não estava pronto. Depois disso, em vez de ficar desapontado, acho que queria ter uma experiência diferente, então fui trabalhar para Elissa Santisi [em Voga] - ela foi diretora de estilo - para aprender a fazer imagens. Isso realmente me ajudou porque não se tratava apenas de ajudar nas fotos de outras pessoas. Eu estava ajudando Elissa a realmente ver o que é necessário para produzir uma filmagem - de quanto dinheiro precisamos, o que alocamos [para] isso. Eu sinto que isso realmente ajudou para o trabalho em T porque não se tratava apenas de pedir roupas para o mercado francês para um editor específico. Tratava-se de ir para a Europa e [construir] relacionamentos com as casas, mas também fazer fotos de joias e acessórios, aprender a montar uma foto e o que faz uma boa foto. Eu sinto que isso foi atraente para eles. E [ser] alguém que estava pronto para fazer tudo. Éramos apenas três no departamento, então descemos e fizemos todo o trabalho sujo. Era mais all-hands-on-deck.

Depois de T eu fui para Entrevista. Isso foi difícil porque é uma revista muito exigente, mas ao mesmo tempo era muito frugal e tínhamos que fazer muitas coisas com muito pouco dinheiro. Foi interessante aprender esse lado do trabalho, trabalhar em uma revista que [não] tinha muitos recursos. Como você aproveita ao máximo esses recursos? Então, depois que Stefano foi para C, ele me ligou e perguntou se eu queria me juntar a ele lá.

Qual foi o motivo da mudança para a Cidade do México?

Mudei-me porque meu marido recebeu uma oferta de emprego aqui no México. Ele cresceu na Cidade do México e se mudou para Nova York na mesma época que eu. Ele nunca foi uma daquelas pessoas que diria: 'Oh, eu tenho que voltar.' Mas ele teve uma oportunidade [de trabalhar aqui].

Quando você se mudou, como você trabalhou? Você sempre soube que queria tentar algo em Voga México?

Eu também estava fazendo um trabalho freelance para Viagem + Lazer e Glamour Eu tinha uma marca com um amigo meu, que infelizmente teve que fechar há alguns anos, na qual trabalhei. Mas eu sabia disso, se houvesse uma oportunidade de estar Voga, então, sim - era meu sonho, de certa forma, desde que crescia, ser o editor-chefe de uma revista. Era definitivamente algo para o qual eu sabia que estava pronto. É só que eu não tinha certeza de quando.

Você entrou pela primeira vez Voga México como editor associado. Como surgiu essa oportunidade e como isso levou ao cargo de editor-chefe?

Falei com a CEO e ela queria que eu aprendesse como as coisas funcionam no México antes de ir para o cargo de editor-chefe porque a indústria da moda, o mundo editorial [aqui] é muito diferente. É muito mais enxuto - sempre teve uma equipe menor do que nas revistas americanas.

Por dois meses, aprimorei minhas habilidades de escrita, porque não tinha escrito em espanhol basicamente toda a minha carreira. Foi importante ver a revista dessa perspectiva, de um editor associado, e como é trabalhar no México. Eu sinto que isso foi muito útil.

Quais foram as outras diferenças que você teve que aprender - ou reaprender - ao começar a trabalhar na Cidade do México, em comparação com o tempo que passou em Nova York?

Eu sinto que muitas das marcas estão aqui no México, mas ao mesmo tempo, é um território muito menor [para elas]. Eles vão convidar você para o show deles e sentar você na terceira fila e dizer: 'Oh, o México não é um mercado prioritário.' Qual é bobo, se você pensar bem, porque a essa altura, as pessoas viajam pelo mundo todo e gastam seu dinheiro em diferentes áreas. Tem sido um desafio fazer com que as pessoas respeitem o mercado.

Mesmo com modelos: muitas agências estão mais inclinadas a dar os melhores modelos para as regiões asiáticas porque é onde estão as grandes campanhas, então eles estão um pouco hesitantes em distribuí-las para a América Latina e México. Temos trabalhado para trabalhar com fotógrafos melhores e modelos excelentes, e demorou um pouco para que as pessoas percebessem que há uma grande oportunidade no México e na América Latina.

Marcas gostam Louis Vuitton, Gucci, são Lourenço e Prada, eles investiram no México. Eu sinto que isso é emocionante. Gostamos de apoiar as marcas que já investem no México há algum tempo. Mesmo em uma nota pessoal, quando as pessoas dizem: 'Eu só compro quando vou para os EUA' - Estou mais inclinado a comprar aqui agora do que em Nova York, mesmo que seja um pouco mais barato [lá].

Com que frequência você viaja para Nova York a trabalho?

Antes do [coronavírus] eu estava passando bastante - tipo, uma vez a cada dois meses. Definitivamente, duas vezes por ano durante semana da Moda, algumas vezes para sessões de fotos. Fizemos um grande projeto com Bloomingdale's isso foi realmente emocionante. Eu fui o curador de o carrossel, Bazar mundial. Deveríamos fazer um grande evento de lançamento, mas foi adiado. Estamos fazendo isso digitalmente, o que é uma maneira nova e interessante de abordar isso.

Qual o papel dos mentores em sua carreira?

Eu acho que é muito importante ter alguém a quem você possa pedir conselhos. Quando eu trabalhei em Voga para Virginia Smith, ela era ótima, não só porque era profissional, mas também mãe. Aprendi muito com ela sobre como ter um trabalho muito exigente, mas também ser esposa e mãe. Stefano e Anne Christiansen, que trabalharam na New York Times - ela era diretora de moda na época em que eu estava T e alguém que sempre teve a cabeça no chão, super humilde, pé no chão, talentoso. Eu diria que ela me ajudou muito, só para aprender sobre o setor em geral.

Eu diria que agora há pessoas em quem me apoio que são como meus contemporâneos, mas ao mesmo tempo são mentores, pessoas que você usa para trocar ideias. Mulheres inteligentes gostam Rickie de Sole e Karin Nelson.

Edward Enninful foi realmente instrumental. Ele me recomendou a Jonathan Newhouse quando me mudei para o México. Eu envio a ele uma mensagem, tipo, 'Edward, como você lida com essa situação?' Ou, recentemente, tivemos que fazer uma capa em Londres e ele me ajudou a encontrar um estilista. Ele é alguém que eu realmente admiro e também me ensinou que, na moda, você pode ser muito talentoso e orientado para os negócios, mas pode se divertir ao mesmo tempo.

Você falou sobre como, sendo um editor-chefe de uma publicação que cobre uma grande região, há um desafio em que a América Latina não é um monólito - não culturalmente, nem mesmo em termos de estações. Como aprender sobre essas nuances a partir dessa posição o ajudou a fazer melhor seu trabalho?

Esse é realmente um grande desafio que enfrentamos. Poucas pessoas percebem que fazemos duas revistas - uma é o México, a outra é a América Latina. Existem tantas diferenças culturais diferentes entre as regiões que aprendo algo novo a cada edição. A Argentina está entrando no outono agora. México e Colômbia, é o mesmo clima o ano todo; nossos invernos não são tão extremos como no Chile e na Argentina. Temos diferentes colaboradores que nos ajudam a aprender essas coisas e nos apresentam a pessoas que fazem coisas diferentes. É muito interessante ver as diferenças de culturas e como falamos com esses diferentes públicos. Você apenas tem que ser sensível a isso.

Muitos dos problemas que você publicou durante sua gestão como editor-chefe receberam muita atenção internacional - o Capa Yalitza Aparicio, a Modelo afro-dominicano cubra o Capa muxe. Conte-nos um pouco sobre como eles se uniram: Que conversas você teve internamente sobre eles e como isso tem guiado a maneira como você planeja edições futuras?

Quando comecei a falar com a revista, a diretora na época - que é uma mulher muito inteligente - dizia: 'Fique com os modelos internacionais, porque é disso que as pessoas no México gostam. Eles têm essa visão ambiciosa da moda. Vamos dar uma olhada nas suas contrapartes e ver o que estão fazendo. ' Minha primeira capa foi Karlie Kloss filmado por Chris Colls.

Comecei a questionar nossa estratégia de apenas usar modelos internacionais e [perguntando]: Por que não começamos a usar modelos locais? Cada vez que ia à semana de moda, via cada vez mais modelos dominicanas nos desfiles - Lineisy [Montero] dois anos atrás estava aparecendo como um dos mais famosos. Decidimos começar a filmar essas garotas. Comecei a dizer a mim mesmo: 'Se não estou filmando Lineisy, quem vai dar um disfarce para ela?' Porque muitas revistas americanas têm modelos de celebridades a seu favor, o que é ótimo - mas se vamos fazer celebridades, se vamos continuar a falar sobre modelos, por que não fazemos pessoas que vêm do México e do latim América? Então começamos a fazer exatamente isso. E descobrimos que, quando o fizemos, a resposta foi muito, muito boa.

Mariana Zaragoza, sua primeira capa [para Voga] era um [Voga Capa do México]. Ela é uma modelo mexicana - sim, ela é loira, tem olhos azuis, mas tem muito orgulho de ser mexicana. Em seguida, fizemos Lineisy. Nós fizemos Camila Cabello e, antes da capa de Yalitza, essa foi uma das mais bem-sucedidas que já tivemos no digital.

Isso não quer dizer que não queríamos filmar Gigi Hadid. Claro que amamos Gigi. Nós atiramos nela antes. Nós a trouxemos para o México. Mas queríamos filmar mais do [latino] e do [talento] mexicano, e não apenas confiná-lo às celebridades - chefs, arquitetos, artesãos.

A América Latina tem tantos rostos. Você poderia fazer 10 capas por mês e não terminar, certo? Queríamos falar sobre essas mulheres, esses heróis anônimos que por tanto tempo foram a espinha dorsal de nossa cultura e não receberam os holofotes. Queríamos apresentá-los da melhor maneira possível. Começamos a fazer muito isso no ano passado. Era nosso 20º aniversário e queríamos falar sobre os últimos 20 anos em Voga. Achamos que era um momento incrível para celebrar a beleza das mulheres latino-americanas de uma nova maneira, dar-lhe uma nova luz.

Você mencionou como a capa da Camila Cabello era a maior antes da Yalitza ...

Yalitza foi nossa capa em janeiro de 2019. O noivado foi pelo telhado. Eu recebia e-mails todos os dias. Eu seria marcada em postagens no Instagram de diferentes mulheres indígenas - não apenas no México, mas em todo o mundo. Foi uma capa realmente empolgante para nós porque abriu nossos olhos para o que as pessoas querem ver. Acho que as pessoas ficaram muito felizes por Yalitza e por ver um tipo diferente de beleza - essa bela mulher indígena não europeia na capa de uma revista.

Depois disso, queríamos, como eu disse, representar diferentes mulheres mexicanas, diferentes mulheres latino-americanas. Nós atiramos Paloma Elsesser, cujo pai é meio chileno e afro-americano de sua mãe. Nós atiramos Christy Turlington, a mãe dela é realmente de El Salvador. Filmamos as modelos afro-dominicanas com seus cabelos crespos naturais, o que é surpreendente porque propus isso para diferentes fotógrafos e muitos deles passaram - eles disseram: 'Não estamos sentindo o elenco.' Eu fico tipo, 'O que você quer dizer com você não está sentindo o elenco? Essas garotas são lindas. ' Finalmente fizemos isso com Ben Weller, um fotógrafo inglês, e Maya Zepinic.

Então, para a edição de aniversário, filmamos um corredor mexicano em Chihuahua, que faz parte do grupo indígena Rarámuri, no norte do México. Filmamos Abigail Mendoza, uma chef muito famosa, com suas irmãs. Filmamos as [cholitas escaladoras] na Bolívia. Filmamos Juana Burga, que é modelo peruana, com um grupo de indígenas que fazem roupas no Peru. Queríamos celebrar a ideia do que significa ser mexicano e latino-americano e como é essa beleza. Você não pode dizer que é uma coisa. São tantas coisas diferentes.

Que talento latino-americano está entusiasmando você neste momento, especificamente no espaço da moda?

Acho que há tantas pessoas fazendo coisas interessantes. Johanna Ortiz meio que abriu o caminho para muitos designers. Acho que ela tem ajudado a dar esperança às pessoas de que há espaço para a moda latino-americana. Há Victor Barragan, que era um dos CFDA /Voga Fundo de Moda finalistas no ano passado. Há Rio [Uribe] a partir de Esporte Cigano. Aqui no México, há talentos locais como Lorena Saravia, Sandra Weil e Denisse Kuri, que faz de tudo em sua cidade de Pueblo com mulheres indígenas - elas fazem tecelagem clássica. Na Colômbia estão Silvia Tcherassi, Verdelimon e Kika Vargas. Da Venezuela você tem marcas como Arata e Efrain Mogollon, que está no Moda Operandi, um ótimo site de apoio a designers latino-americanos. Nós fizemos um showroom em Paris com marcas diferentes, e tem uma mulher uruguaia chamada Margo Baridón que está fazendo moda sustentável. Existem tantas marcas interessantes agora que estão realmente dando o próximo passo.

Esta entrevista foi editada e condensada para maior clareza.

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