Conheça o designer que cria espartilhos reciclados com suores vintage da Nike e toalhas Budweiser

Quando Kayla Sade Famurewa a vendeu pela primeira vez reciclado espartilho - feito de thrifted Nike moletom - em abril, não foi com a intenção de fazer nome.

"Foi o início da quarentena, e eu queria fazer um espartilho aconchegante para usar em casa com moletom", diz ela à Fashionista.

Mas as peças do designer de San Francisco eram exclusivas demais para deixarem de ser notadas por muito tempo. Feito de roupas (e uma toalha de cerveja Budweiser ocasional), ela parcimonioso do local usado lojas, os espartilhos incomuns de Famurewa imediatamente se destacaram do mar de roupas em Depop, onde ela começou a vender. Seu projeto criativo, que ela intitulou Quase na hora, logo atraiu um grande número de seguidores por sua combinação de métodos de construção tradicionais (pense: desossa clássica) e detalhes modernos (pense: tiras feitas de cadarços).

Três meses após o lançamento, Almost On Time tem mais de 31.000 seguidores no

Instagram. Os clientes em potencial de todo o mundo definem cronômetros e notificações com dias de antecedência para que possam recolher os pedaços dos itens limitados de Famurewa assim que estiverem disponíveis. Embora o ex-morador de Detroit possa estar dirigindo o tipo de exagero geralmente associado a muitos marcas maiores, ela não quer ser sugada pelo caminho que a indústria da moda tradicional funções.

"'Quase na hora' é um jogo de palavras sobre o atraso da moda e também uma chamada para interromper o ciclo frenético que é moda rápida, "Famurewa explica. "Sustentabilidade é uma grande parte da minha motivação e normalmente nunca usarei um tecido novo ou desconstruirei roupas novas. O objetivo de Quase On Time é dar nova vida a coisas velhas que foram descartadas. "

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Famurewa começou a se interessar por sustentabilidade enquanto estudava em uma escola secundária charter com foco no meio ambiente. Mas o que é realmente notável, considerando a precisão técnica de suas peças, é o fato de Famurewa ser em grande parte autodidata e ter começado a costurar por hobby.

À luz dos protestos que eclodiram desde que George Floyd foi morto e o acerto de contas em curso com a supremacia branca e a polícia brutalidade nos EUA, ela diz que é grata por ter empreendimentos criativos como uma fuga: "Literalmente acordar todos os dias para aprender sobre outra pessoa negra sendo morta injustamente, ou [ver] mais brutalidade policial sendo desenterrada, é uma situação muito traumática experiência. Estou muito feliz por ter costura e design como uma saída criativa e escapar do mundo real. "

Conversamos com Famurewa por e-mail antes de seu último lançamento para saber mais sobre seus pontos de vista sobre sustentabilidade e criatividade neste ano tumultuado que é 2020. Leia os destaques de nossa conversa.

Como você entrou na moda pela primeira vez?

Sempre me expressei por meio das coisas que visto. Sou nigeriano e roupas vibrantes para ocasiões especiais sempre fizeram parte da minha vida. Eu acredito que a moda deve ser divertida, emocionante e deve despertar emoções!

Você tem experiência em design? Como você aprendeu a fazer espartilhos?

Comecei a retrabalhar roupas no colégio, sem nenhuma experiência em costura. Eu fiz shorts jeans tingidos à mão e desgastados com jeans upcycled que encontrei no brechó e os vendi em Etsy. Não fui para a faculdade de moda ou design, apesar da minha paixão por isso. Estudei comunicação, e meu hobby de retrabalhar e reconstruir roupas foi colocado em espera enquanto eu ia para a faculdade - embora minha obsessão por parcimônia continuasse. Eu costumava alterar minhas descobertas poupadas para ajustá-las de uma maneira mais lisonjeira e moderna.

Depois de me formar e trabalhar por alguns anos em um ambiente corporativo que carecia de entusiasmo para mim, comecei a revisitar minha paixão pela criação que inclui design, fotografia e direção de arte. Muitas vezes não conseguia comprar ou encontrar roupas que queria vestir, então aprendi sozinha a costurar e construir roupas com a ajuda da internet e de algumas aulas que ensinavam os fundamentos básicos da costura.

Como você decidiu começar a Quase On Time?

Eu criei Almost On Time como um projeto de design de longo prazo no qual eu experimento reconstruir roupas pré-amadas e desenvolver minha estética de design pessoal. Tudo começou no Depop, apenas eu fazendo coisas que queria vestir, enquanto praticava o design do esboço à construção. Vendi meu primeiro corset de amostra há apenas três meses e ainda sou só eu, aprendendo e me divertindo fazendo coisas que gosto no meu apartamento.

Quantas peças você costuma soltar por vez?

Isso varia, dependendo do que estou trabalhando no momento. Meu objetivo nunca foi produzir o máximo de peças possível, mas me divertir experimentando e fazendo coisas que gosto, que são bem trabalhadas e feitas para durar.

Cada peça é 1/1 ou feita em quantidades muito limitadas, com a esperança de que vá para um indivíduo que valoriza o design sustentável e aprecia o trabalho artesanal de um designer independente. Todas as minhas peças vêm primeiro a chegar, primeiro a servir com preços fixos, para que possam estar disponíveis e acessíveis a qualquer pessoa que se dedique a acionar um alarme e apanhar uma das minhas gotas.

Recentemente, descobri que fotos do meu trabalho já foram copiadas diretamente para criar bootlegs baratos na China, o que é um pouco desanimador considerando que meu objetivo é inspirar sustentabilidade e upcycling e criar quantidades limitadas de peças muito exclusivas - não mais barato, rápido moda.

Qual faixa de tamanho você ofereceu no passado? Você pode ver isso se expandindo no futuro?

Comecei a criar amostras feitas com meu tamanho em mente porque eu era meu único modelo durante a quarentena e nunca consegui encontrar um espartilho que se encaixasse exatamente da maneira certa. Tenho clientes de todos os tamanhos e faço espartilhos personalizados para todas as formas e tamanhos. Eu pretendo mostrar meu trabalho em todos os tamanhos no futuro.

Onde você consegue as roupas originais com as quais você faz seus espartilhos?

Todas as roupas originais vêm de brechós físicos ou de lojas online vintage e de segunda mão. Minha jornada com a sustentabilidade começou no ensino médio, quando fui para uma escola charter que dava grande ênfase à sustentabilidade ambiental. Trabalhei no jardim urbano da minha escola e aprendi muito sobre como reduzir o desperdício e manifestar um estilo de vida sustentável.

Como é sua vida profissional fora de Quase On Time?

Sou um profissional criativo em tempo integral. Quando não estou trabalhando em projetos de design comissionados ou em meu próprio trabalho de design, sou fotógrafo e diretor de arte de empresas locais em San Francisco.

Como você construiu sua plataforma tão rapidamente?

Nunca dediquei muito tempo ou planejamento às mídias sociais, pois nunca foi meu objetivo crescer rapidamente. Uma das minhas primeiras peças foi comprada no Depop e postada e compartilhada amplamente no Instagram, onde ganhei muito do meu público. Desde então, mudei do Depop para o meu site pessoal.

Eu direi que o momento do lançamento do meu site e a última gota foram interessantes - bem perto de quando a vida de George Floyd foi tirada e o Vidas negras importam movimento acelerado. O clima do país escalou com mais e mais notícias de brutalidade policial, vida negra sendo tomado de forma injusta e o racismo sistemático mantém uma quantidade desproporcional de negros em prisão.

Enquanto as pessoas estão aprendendo sobre a história Negra e se tornando mais conscientes da importância de apoiar os negócios Negros e amplificar as vozes e perspectivas Negras, este é apenas o começo. Recebi muito apoio durante esse tempo, embora o pequeno sucesso de ganhar uma audiência tenha sido muito ofuscado pela turbulência que acontecia ao meu redor. Tentei permanecer mentalmente correto, limitando meu uso de mídia social neste momento.

Quem você sonha em ver em seus designs?

Eu adoraria ver outras mulheres negras que me inspirassem a usar algumas de minhas peças no futuro. Estou fortemente inspirado pela moda antiga e nova das mulheres negras icônicas: Filho do destino, TLC, Beyoncé, Rihanna e Serena Williams, apenas para citar alguns.

Você tem algum plano de longo prazo para o Quase On Time?

Meu objetivo de longo prazo é construir uma marca totalmente sustentável que inspire as pessoas a querer usar roupas e materiais reciclados de uma nova maneira. Eu estava me matriculando na escola de design quando Covid-19 apareceu e decidi começar minha jornada sozinho de casa. Não tenho certeza se ainda vou buscar uma educação tradicional ou continuar por um caminho diferente para alcançar meu objetivo final.

Esta entrevista foi editada em termos de duração e clareza.

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