Pierpaolo Piccioli sobre como manter a cultura de costura de Valentino e atualizar seus valores para refletir em 2018

instagram viewer

Pierpaolo Piccioli e Hamish Bowles. Foto: Corey Tenold para Vogue.com 

Para Valentinodiretor criativo de Pierpaolo Piccioli, a passarela de alta costura é uma plataforma para o auge da criatividade. Isso certamente ficou evidente na maioria dos gama de alta costura recente, onde a construção gratificante encontrou explosões de tons hipersaturados e proporções arrogantes; foi sem dúvida uma das ofertas de alta-costura mais espetaculares e de espírito livre até hoje. A coleção foi aplaudida de pé e lembrou ao mundo que embora tênis e camisetas possam ser cobiçados, eles ainda não são as coisas mais raras, mágicas ou do momento ao alcance.

No Vogana conferência Forças da Moda na quinta-feira, Piccioli, que em 2016 se tornou o único diretor criativo de Valentino, falou sobre sua visão multifacetada para a marca, como ele tornou a casa histórica relevante em 2018 e como ele lida com costura.

Piccioli não foi criado no mundo luxuoso da alta-costura, embora fantasiasse sobre moda. "Quando eu era criança, sentia que a moda era algo muito diferente de tudo", disse Piccioli ao moderador Hamish Bowles. "Eu queria fugir dos lugares que pareciam pequenos demais para mim." 

Mais tarde, ele se matriculou no Instituto Europeo di Design de Roma para estudar moda, mas lá Piccioli explicou que era fascinado por política e foi considerado um estranho - um papel do qual ele continua a se orgulhar porque lhe permite ver a beleza de uma maneira diferente e pensar sozinho. Talvez seja a natureza individualista de Piccioli e o desejo por momentos de isolamento que tornaram seus projetos em Valentino completamente seus.

Piccioli atribui parte de sua abertura à experimentação e inovação ao trabalhar na linha de acessórios para Fendi em 1990. "Cheguei à Fendi quando era criança e foi incrível porque era uma escola onde aprendemos que tudo é possível", disse Piccioli. "Faríamos experiências com tudo de uma forma muito gratuita." 

Depois da Fendi, junto com Maria Grazia Chiuri, Piccioli foi para a Valentino em 1999 para desenvolver a emergente linha de acessórios. Foi uma mudança de ritmo para o designer. "Valentino foi muito mais formal", explicou. "Todo mundo usava terno e gravata. Quando cheguei lá, era julho e eu estava de chinelo. "Mas, apesar de sua escolha de calçados casuais, ele se dava muito bem na casa de luxo. Piccioli e Chiuri renovaram as coleções de bolsas e óculos da marca e foram encarregados de projetar o Red Valentino em 2003. Cinco anos depois, Chiuri e Piccioli foram nomeados diretores co-criativos quando Valentino Garavani se aposentou.

Pierpaolo Piccioli e Hamish Bowles. Foto: Corey Tenold para Vogue.com 

Esta foi a primeira vez que a Piccioli foi incumbida não apenas de projetar o produto, mas também de criar uma visão para a marca. E para Piccioli - a relutante superastro da moda que prefere viver uma vida tranquila à beira-mar - sua visão tratava de manter a cultura de alta-costura da casa e atualizar seus valores para refletir o presente Tempo. “Sinto que meu trabalho é dar a minha visão de beleza, mas em relação aos tempos que você está vivendo”, disse.

O que surgiu é uma série de coleções de alta-costura enraizadas em sonhos e ofertas do pronto-a-vestir que falam da atualidade. "O prêt-à-porter tem que pegar o zeitgeist", disse Piccioli. "O pronto-a-vestir tem a ver com cultura e a ideia de exclusividade." 

Mas as fantasias feitas à mão têm desempenhado um papel forte em sua visão da marca: "Couture para mim é o DNA da marca", disse Piccioli. “Quando você faz alta costura, não dá para fazer de última hora: você precisa de tempo, porque a costura é feita de rituais. É uma experiência. "

Crescendo, Piccioli nunca viu a alta-costura de perto; ele apenas interagia com tais designs por meio de fotografias. Então foi tudo uma fantasia, até que ele aterrissou em Valentino: "Quando cheguei, pedi para ver as peças porque queria tocá-las", disse ele. "Mas quando eu vi esses vestidos, eles não eram o que eu imaginei - eles eram mais pesados, mais estruturados, então não era a leveza que eu imaginava. "Naquele momento, ele decidiu não citar os arquivos de sua alta costura coleções; em vez disso, ele confiaria em sua própria visão. "Adoro pensar sobre o passado, mas não ver o passado", observou ele.

Embora a alta-costura nem sempre seja considerada o setor mais relevante ou jovem da indústria da moda, Piccioli está trabalhando para mudar isso. O ateliê de Valentino é formado por duas faixas etárias: uma composta por mulheres na casa dos 60 anos, que repassam as técnicas, e outra composta por pessoas na casa dos 20 anos. “Há uma nova geração na casa dos 20 anos que redescobriu a poesia de fazer alta-costura”, disse Piccioli. "É bom ver esse relacionamento e isso cria uma nova energia." 

O estilista também está procurando trazer essa jovialidade para a marca como um todo. Seu objetivo é manter Valentino relevante e "não empoeirado". Para Piccioli, isso significa que a marca não está apenas promovendo um estilo de vida, mas também uma comunidade.

"Estilo de vida é um grupo de pessoas que compartilham rostos; comunidades são grupos de pessoas que compartilham vidas ”, concluiu Piccioli. “Quero manter a ideia de luxo e cultura, mas levar Valentino de uma marca exclusiva para uma marca inclusiva”.

Fique por dentro das últimas tendências, novidades e pessoas que estão moldando a indústria da moda. Assine nosso boletim diário.