Na Índia, as indústrias da moda e do cinema trabalham em conjunto, de modo que os maiores ícones de estilo do país também são suas maiores estrelas de cinema.
Quando a economia indiana foi liberalizada em 1991, o impacto foi sísmico para o Bollywood indústria cinematográfica. Com o mercado adotando uma abordagem mais voltada para o futuro e internacional, o método de financiamento de filmes mudou, assim como o público de Bollywood. As fotos, agora direcionadas a consumidores fora da Índia, ficaram maiores, assim como as estrelas que as representaram.
"Antes de 1991, não tínhamos muito investimento estrangeiro", disse o estilista e figurinista de Mumbai Manish Malhotra, que equipou as atrizes mais brilhantes de Bollywood em sua carreira de quase três décadas. “Nossa mídia era bastante isolada e as únicas marcas internacionais que consumíamos eram se e quando viajávamos para o exterior. Os filmes de Bollywood foram praticamente a única fonte de entretenimento entre gerações de indianos. "
A tradição do cinema indiano é tão influente quanto era antes de 1991, mas desde então se transformou e está mais perto de se manter contra sua contraparte de Los Angeles. Embora Hollywood produza receitas muito maiores de bilheteria - 2016 marcou um ano recorde com um
Retorno de $ 11,17 bilhões - a International Business Times relataram que os ganhos de Bollywood deveriam chegar a US $ 4,5 bilhões em 2016, e isso com um preço de bilhete único consideravelmente mais baixo.E o que é o cinema de Bollywood sem a moda que o acompanha, dentro e fora das câmeras? A indústria costuma ser considerada a grande responsável, ou pelo menos instrumental, em impulsionar os gostos estilísticos de grande parte da população indiana. Embora todos os designers da Índia não criem, é claro, fantasias de cinema ao lado de roupas prontas para vestir e alta costura (como Malhotra sim), as marcas de moda mais badaladas do país desempenham um papel no comércio, uma vez que se estende ao "It" de Bollywood garotas.
As queridinhas da moda de Bollywood têm marcas às quais costumam retornar, estilistas com quem trabalham e tendências que definem, assim como qualquer número de atrizes bem vestidas fazem nos EUA. Das marcas que mais atraem as garotas "It" da indústria, três (além das de Malhotra designs) - Urvashi Joneja, Frou Frou por Archana Rao e Payal Khandwala - atender aos chamados garotos legais.
"Especialmente na Índia, Bollywood e a moda correm paralelamente", diz Joneja, que começou sua carreira no Instituto Nacional de Tecnologia da Moda (NIFT) em Nova Delhi antes de ganhar um mestrado da Parsons em Nova york. Foi depois de trabalhar em várias empresas de moda e têxteis nos EUA em funções de merchandising e branding que ela optou por retornar à Índia para lançar sua própria marca, o que fez em 2014. "Eu acho que eles se prestam um ao outro perfeitamente. Os atores agora experimentam muito com gravadoras jovens e visuais diferentes. "
Os designs de Joneja, que ela descreve como sendo "muito ousados", certamente se encaixam no perfil. “As peças marcam presença por meio de estampas, cores, bordados, texturas e drapeados”, afirma. "Mas garantimos que cada peça de roupa seja extremamente usável e que as mulheres de todos os tamanhos possam se sentir confortáveis e bonitas."
Sonam Kapoor no Festival de Cinema de Cannes 2016. Foto: Tristan Fewings / Getty Images
Esse senso de individualismo é um princípio fundamental das grandes indústrias indianas do cinema e da moda, e as atrizes mais próximas à moda de Bollywood refletem isso. Archana Rao, que lidera Frou Frou by Archana Rao ao lado de sua marca homônima Archana Rao Label, discute as sensibilidades de suas marcas na mesma linha. Semelhante a Joneja, ela cria designs para mulheres, incluindo muitas das garotas "It" da Índia, que "[não] levam a moda muito a sério" e "gostam de gostar de estilizar roupas".
"Celebridades são inspirações de estilo e, como designer, é incrível quando as peças são estilizadas para uma celebridade e assim por diante para se tornar uma tendência da moda ", diz Rao, que também estudou na NIFT e na Parsons antes de abrir seu próprio negócio chão. "Adoro quando as pessoas pegam essas tendências, fazem suas próprias e experimentam em torno delas. Isso mostra como é importante para eles exibirem um senso de individualismo em suas roupas. "
A cultura do influenciador é tão predominante entre as atrizes da lista A na Índia quanto nos Estados Unidos, se não mais. "O público segue de perto o que as celebridades usam e endossam", diz Payal Khandwala, cuja marca de alta moda homônima é "mínima, mas também dramática" com uma alma "inerentemente indiana". "Com as mídias sociais desempenhando um papel tão importante na cultura popular, as celebridades de Bollywood se tornaram a base dos movimentos dentro do cenário da moda. "Como Malhotra resumiu de forma tão ordenada:" Nossos maiores ícones de estilo são invariavelmente também nosso maior filme estrelas. "
A estética de garota legal fora de serviço da Índia pode não se alinhar exatamente com a Metodologia Monica Rose vemos aqui nos EUA, mas a base por trás de ambos são bastante comparáveis. Assim como Rao e Joneja construíram seus rótulos com base na experimentação, as chamadas marcas "mais legais" são aquelas que incentivam os compradores a criar sua própria individualidade. “Cada atriz tem um estilo distinto e se destaca em suas roupas fora de serviço”, diz Malhotra. "É um sonho trabalhar com eles - eles sabem o que fica bem neles e trabalham comigo para improvisar looks na tela."
Verificação de nome de Rao Sonam Kapoor, uma mega-estrela de 31 anos e uma das atrizes mais bem pagas da indústria. Com mais de 19 milhões de seguidores em Twitter e Instagram e seu próprio aplicativo móvel no estilo Kardashian-Jenner, a categoria de fama de Kapoor supera algumas das maiores atrizes americanas. “Ela gosta muito de moda e mostra”, diz Rao. "Ela também faz experiências com rótulos novos e interessantes de todo o mundo."
Alia Bhatt, uma ex-atriz infantil que voltou à fama em 2014 enquanto dirigia vários filmes de sucesso comercial, é outra favorita entre o público fashion de Bollywood. Com apenas 24 anos, Bhatt é uma das atrizes mais jovens de Bollywood trabalhando em seu nível de celebridade. "É fácil e sem esforço, mas sempre há um pequeno elemento de peculiaridade", diz Rao sobre o estilo de Bhatt. Deepika Padukone, "a musa perfeita para um designer" é outro favorito de Rao, porque "ela não tem medo de se aventurar fora de sua zona de conforto." Enquanto isso, Malhotra menciona Kangana Ranaut, que "adora experimentar e é conhecida por sua propensão para a alta moda", bem como Anushka Sharma, a quem Khandwala e Joneja também fazem referência.
Bollywood e suas estrelas trabalham em conjunto com a indústria da moda da Índia, e os dois se alimentam de uma maneira que não é totalmente vista nos Estados Unidos. Assim como as marcas "mais legais" projetam para mulheres confiantes, as atrizes que as usam incorporam o mesmo comportamento, inspirando essas marcas.
Para tanto, Malhotra descreve sua musa como um "cidadão global", alguém que conhece suas raízes, mas que as vê de uma perspectiva contemporânea. “Moda para ela é uma forma de autoexpressão, e ela se veste de uma maneira que destaca sua personalidade”, diz ele. "Isso [se desenvolve] com cada coleção que criamos com base nas preferências evoluídas da mulher progressista." Este foco em empoderamento é tudo próprio de Bollywood, e para a atriz cuja carreira é construída sobre a ponte entre o cinema e a moda, o que é "mais legal" do que isso?
Foto da página inicial: Looks do estilista Manish Malhotra durante a Lakme Fashion Week em Mumbai. Foto: Stringer / AFP / Getty Images
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