Quando se trata de musas, Edward Enninful certamente tem sua escolha da ninhada: a partir de quando ele foi nomeado diretor de moda da Eu iria com apenas 18 anos e continuando sua função atual como diretor de criação e moda da W Magazine, Enninful trabalhou com alguns dos maiores ícones da modelagem. Então, alguém poderia pensar que quando chegou a hora de restringir suas musas modelo àquelas que melhor representaram seus 25 anos na indústria - que é exatamente o que lhe pediram para fazer em seu novo filme com Nick Knight e Beats by Dre celebrando essa conquista histórica - seria uma tarefa fácil tarefa. Mas quando questionado, Enninful enterrou a cabeça nas mãos como se não suportasse pensar nisso.
"Oh meu Deus, essa foi provavelmente uma das coisas mais difíceis que tive de fazer", lamentou. “Imagine 25 anos! Modelos que eu amei - isso foi difícil! "
Ele chegou lá no final, é claro. Ele escolheu oito meninas para retratar os sete pecados capitais: Naomi campbell como orgulho, Kate Moss
como luxúria, Karlie Kloss como ganância, Karen Elson como Wrath, Jourdan Dunn como inveja, Mariacarla Boscono como preguiça e Lara Stone e Anna Ewers como gula (o que naturalmente exigia dois modelos). Dirigido por Knight e narrado por Travis Scott, "Os Sete Pecados Capitais de Edward Enninful" é visual e sonoro, pois cada pecado tem sua própria cor e faixa).Escondido na suíte presidencial do The Surrey com o filme passando em uma grande tela plana, Fashionista teve a chance de sentar e conversar com Enninful sobre o projeto e como suas musas influenciaram sua carreira. Muita coisa mudou no último quarto de século - não menos importante do que a ascensão da "Instagirl" - mas Enninful não é afetado por nada disso. Confira o filme completo em SHOWStudioe obtenha a opinião de Enninful sobre a indústria da moda hoje.
Como surgiu esse projeto?
Fui procurado pelo Beats by Dre para trabalhar em uma colaboração, e sempre fui um admirador do Beats by Dre. Fiquei muito, muito empolgado e lembro-me de ter pensado, bem, não quero fazer algo que lembrava um trabalho antigo. Apesar de estarmos comemorando 25 anos, eu queria fazer algo voltado para o futuro, algo em mídia digital e algo que levou meu trabalho a uma escala mais ampla, porque todos estão tão acostumados a ver meu trabalho em revistas, ou iPads. Quando soube que eles tinham o maior outdoor da Times Square, pensei que seria uma ótima maneira de trazer à vida a história que tinha para contar sobre a era digital e os sete pecados capitais.
Tem origens religiosas, mas não era disso que se tratava. Foi uma homenagem às oito modelos que inspiraram toda a minha carreira, vestindo designers que inspirou toda a minha carreira, e a ideia era fazer com que eles enfrentassem os sete pecados capitais no digital mundo. Eles ficaram muito, muito animados com isso!
Como você escolheu suas musas?
Essa foi difícil. Eles são meus amigos - nós saímos - então quando alguém é uma musa entre aspas, vocês não apenas trabalham juntos. Pensei em cada pecado e pensei, quem poderia melhor incorporar isso? Isso limitou tudo.
Seus relacionamentos com modelos têm sido fundamentais para sua carreira. Como isso se desenvolveu?
Comecei a seguir modelos quando era adolescente; Não sei se houve uma sensação de rejeição que sempre senti naquela época, [mas] sempre tive uma noção real de como os modelos passam. Quando você tem alguém como Naomi ou Kate, que apenas faz sua mente trabalhar horas extras e quer criar, é muito raro! Existem um milhão de modelos por aí, mas existem poucos que você pode realmente chamar de musas. Tentei, em toda a minha carreira, basear as histórias da moda em personagens. Eu nunca diria: 'Estamos fazendo uma história vermelha'. Eu diria: 'Eu quero fazer uma história baseada em Kate, baseada em Karlie, baseado em Jourdan, 'então eu sempre comecei com a ideia de modelo como musa e então tudo se encaixou Lugar, colocar. Sempre coloquei o modelo em um pedestal muito alto e, com isso, é mais uma conversa.
O que você viu nessas garotas que as fez se destacar?
Quando Karlie tinha 14 anos, eu trabalhava na American Voga, e nós não poderíamos esperar para ela ter 16 anos para trabalhar com ela! Lembro-me da primeira vez que trabalhamos com ela, foi com Craig McDean, e embora ela fosse tão jovem, ela tinha quase um outro mundo. Naomi tem a mesma coisa. Você sabe o que essas garotas têm em comum? Você quase quer agarrá-los, mas eles simplesmente escorregam por entre seus dedos. Isso faz sentido? Eles têm esse tipo de sobrenatural em que estão por toda parte e você deseja possuí-los, mas você pode nunca - eles pertencem à sua própria esfera, e eu acho que é o que todos eles têm em comum, você nunca consegue defini-los. É por isso que o mundo inteiro fica obcecado.
Você sente que é diferente agora com as garotas famosas do Insta?
Acho que o que mudou é que um modelo como Gigi [Hadid] ou Kendall [Jenner] pode chegar a uma empresa com seus próprios seguidores, com suas próprias pesquisas de mercado. Quando as empresas os contratam, estão reservando não apenas o modelo, mas o seguinte que eles trazem. Então isso é definitivamente diferente de quando eu comecei. No meu tempo, você realmente tinha que trabalhar duro sem ninguém saber o que você estava fazendo. Existem alguns modelos excelentes que surgiram de mídia social que eu amo, mas sinto que eles estão mais experientes agora. Eles não estão apenas esperando para serem reservados. Eles são como, se eu for à sua empresa, eu trago isso comigo. É um novo tipo de supermodelo e estou muito animado com isso.
Você sente se essas modelos estão compartilhando tanto, seja no Snapchat ou Instagram ou qualquer outro lugar, que elas ainda podem ter aquela qualidade "sobrenatural"?
Eu acho que o que perdemos é aquela sensação de inacessibilidade lá. "O que ela faz nas horas vagas?" - já passou um pouco, mas acho que é um sinal dos tempos. Esta é a geração em que todos querem saber tudo e ver tudo. Acho que também trouxe um aumento de modelos com algum poder. Talvez antes eles fossem mais descartáveis, exceto alguns, e agora sinto que eles têm sua própria moeda para barganhar - e bom para eles!
Enninful e Campbell no British Fashion Awards de 2014. Foto: Getty Images
De que outra forma você viu a mudança no setor em 25 anos?
Eu vi - Deus! - tantas mudanças! Eu me sinto uma relíquia. Eu vi isso ir de pequenas indústrias em Londres, Paris, sem realmente ter acesso a uma cidade, para ser apenas uma coisa global. Posso ver o que um jovem designer está fazendo em Paris agora com um clique de um botão. Nossos heróis culturais estão mudando; um skatista da Geórgia pode se tornar um ícone nacional. Acho que há muita informação compartilhada, que não tínhamos naquela época. Você trabalhou em sua própria cidade, e então a cada semana de moda você se encontrava em outro lugar e voltava, mas agora é uma sobrecarga de informações. Está mais acessível agora.
E os designers que te inspiraram?
Eu me sinto como os designers que amo, eles sempre serão ótimos. Miuccia [Prada], John [Galliano], eles sempre serão grandes designers. Mas eu sinto que talvez agora as formas de vender e de apresentar estejam mudando. Antes tínhamos os programas duas vezes por ano e depois os relatórios dos jornalistas, mas sinto que tudo isso está mudando e veremos mais disso nos próximos anos. Por causa das redes sociais, as pessoas veem coisas e querem comprar agora. Os designers sempre terão seus talentos, mas acho que a forma como eles se apresentam ao mundo vai mudar.
Você acha que a modelo tradicional do desfile ainda tem lugar?
Acho que sim, porque sinto que cada cidade cria um tipo diferente de linguagem. Em Londres, há uma sensação de destemor que sempre será Londres; Nova York, há uma certa urgência que sempre será Nova York; Milão, há uma certa mistura entre negócios e moda que sempre existirá; e Paris é algo que sempre estará no topo. Portanto, sinto que é importante ainda ter essas identidades. Se não, é apenas um grande mercado e nada contra isso, mas sinto que cada país define a personalidade do designer - no começo, pelo menos.
Você construiu uma reputação na indústria de ser uma pessoa muito legal; você acha que essa tem sido a chave do seu sucesso?
Oh, acho que meu trabalho tem algo a ver com isso. [Risos] Só não atribuí a ideia de ser um ogro para progredir. Eu me cerquei de pessoas de quem realmente gosto e com as quais cresci, como Pat McGrath, Craig McDean, Steven Meisel; pessoas que conheço há muito tempo, pessoas que são realmente encorajadoras, e em toda a minha carreira eu realmente fui encorajado por elas. Franca Sozzani, Terry Jones, Anna Wintour e Grace [Coddington] - Eu tive pessoas realmente me defendendo, então é isso que eu gosto de passar para a próxima geração, para meus assistentes ou [quem quer que seja]: Que há uma maneira de trabalhar nesta indústria e ser legal e ser quem você é, de verdade. Eu nunca tive que ser outra pessoa, então eu realmente não saberia [diferente].
Olhando para os 25 anos atrás, você tem sessões de fotos favoritas que já fez?
Eles são todos crianças, não são? Existem bons e os maus. Existem tantos bons! Eu amo todas as histórias que fiz com Steven Meisel, aquelas grandes e épicas edições inteiras de italiano Voga, como a história da cirurgia plástica ou a história dos paparazzi. Eu amo todos os meus primeiros Eu iria, Histórias dos anos 90; havia uma certa ingenuidade nessas histórias, encontrar o seu caminho no mundo e querer dizer alguma coisa. Eu amo o que faço agora em C com Steven Klein e Mert e Marcus. Sinto que passei por fases da minha carreira e aprendi com cada uma delas, mas as histórias realmente como são aquelas grandes narrativas, onde podemos ir ao local e voltar com algo mágico. Tive a sorte de fazer alguns deles.
Como você acha que irá progredir a relação entre o digital e o impresso?
Se a sua revista impressa tiver um ótimo digital, as pessoas virão! C tem um ponto com incrível, então eu acho que as revistas que têm plataformas digitais incríveis vão sobreviver. Eles vão se alimentar. Eu acho isso muito emocionante, na verdade. Essa é uma das coisas que não existiam há 25 anos. Faz você querer trabalhar mais na sua impressão e no seu digital para garantir que mantenha a atenção das pessoas o tempo todo, mas acho que eles definitivamente se alimentam - E se voce é bom!
Há algo que você quis fazer nos últimos 25 anos e não foi capaz de fazer?
Certamente existem fotógrafos com quem nunca trabalhei. Helmut Newton, Irving Penn, Herb Ritts, [Richard] Avedon: Esse é o meu único arrependimento, gostaria de ter chegado um pouco mais cedo! Eu sou um grande fã de fotografia. Mas, por outro lado, tenho conseguido trabalhar com o melhor dos melhores da minha geração.
O que você espera fazer nos próximos 25 anos?
Espero fazer o que faço agora e ser apaixonado por isso. Eu levo um dia de cada vez. Se você me dissesse há 25 anos que eu estaria sentado aqui, acharia que você estava brincando! Vinte e cinco anos é muito tempo, você nunca sabe o que vai acontecer.
Esta entrevista foi editada e condensada.
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