Największe historie modowe z 2021 r.

instagram viewer

Przeglądamy największe nagłówki i najważniejsze momenty w roku.

2021 był rokiem wielkich ruchów, druzgocących strat i ostrożnych, ale optymistycznych kroków w kierunku powrotu do życia, jakie znamy – które najczęściej spotykały się z wstrząsające przypomnienia że wciąż jesteśmy w środku globalnej pandemii i że może Nie ma takiej rzeczyjako „powrót do normalności”.

A nowa administracja polityczna w USA miał natychmiastowy wpływ na branżę modową, od przedstawiając nas do nowe twarze że stanie się wszechobecne do powrotu do używania odzież jako narzędzie do przesyłania wiadomości w Waszyngtonie Wtedy zaczęły się marki ponowne poznanie się z Wydarzenie IRL, rosnąca skala i liczba osób w miarę upływu roku. Tymczasem globalny kryzys łańcucha dostaw miał wpływ na duże i małe firmy – i prawdopodobnie nadal będzie problemem w 2022 r. – a branża opłakuje utratę niektóre zich własny.

W dalszej części przedstawiamy największe wiadomości o modzie, które ukształtowały 2021 rok.

Kryzys łańcucha dostaw 

Zdjęcie: Mario Tama/Getty Images

Nawet gdy ludzie wracali do pracy i otwierali sklepy, efekty kontynuacji Covid-19 Pandemia nadal była odczuwalna w branży modowej, która opiera się na złożonym globalnym łańcuchu dostaw. W 2021 r. około połowa światowych firm cierpiał z powodu zakłóceń w tym łańcuchu dostaw. Ograniczenia podróży, niedobory zapasów, brak siły roboczej, rosnące koszty wysyłki i inne komplikacje oznaczały że wiele marek i detalistów zmagało się z zaspokojeniem popytu, co skutkowało znaczącym spadkiem zysków marginesy. Dla kupujących”brak informacji w magazynie” był na najwyższym poziomie, ceny były wyższe, a dostawy były opóźnione. Pomimo wysiłków federalnych mających na celu rozwiązanie tych problemów, prawdopodobnie będą one odczuwalne w 2022 r. i mogą trwale podnieść ceny, według ekspertów. Prawdopodobnie zobaczymy również wiele firm usprawniających i/lub lokalizujących swoje łańcuchy dostaw, co może: wpisuje się w związane z etyką dążenie marek do tego, aby ich łańcuchy dostaw były bardziej przejrzyste i mniej wyzysk.

Ruch do #StopAAPIHate

Zdjęcie: Dia Dipasupil/Getty Images

W świetle wzrostu w zgłoszone przestępstwa wymierzone w społeczność mieszkańców Azji i Pacyfiku (AAPI)przez rok — i od początku pandemii Covid-19 — profesjonaliści z branży mody i urody dążyli do podnoszenia świadomości i zwalczania dezinformacji, jednocześnie wypowiadając się na temat tego, jak te problemy od dawna istnieją w ich branżach. Wielu poświęciło się pracy: Phillip Lim pomógł zorganizować GoFundMe #StopAzjatycka Nienawiść zbiórkę pieniędzy i prowadziła Bieganie na imprezę protestacyjną w Nowym Jorku; Prabal Gurung konsekwentnie wykorzystywał swoją platformę do wypowiadania się na te tematy; wielu innych poświęciło swój czas i produkt na sprawę i uruchomiło projekty mające na celu przeciwdziałanie antyazjatyckiemu rasizmowi i nienawiści.

(krótki) powrót tygodnia mody i wydarzeń IRL

Zdjęcie: Dimitrios Kambouris/Getty Images

Pewnego razu Covid-19 szczepionki stały się szerzej dostępne w USA i zanim pojawiło się więcej nowych wariantów, wielu w branży miało nadzieję, że spotkania branżowe będą ponownie możliwe. Odbyło się tu i ówdzie kilka imprez plenerowych z odległych społecznie i dla ograniczonej publiczności, ale… latem widzieliśmy więcej marek testujących wody z bardziej tradycyjnymi, znanymi formatami, takimi jak wybiegi i imprezy. Wrześniowe tygodnie mody znacznie zbliżyły się do poczucia „powrotu do normy” – tylko z dowodem szczepienia i większą liczbą masek – choć pozostało pewne wahanie. Teraz to, czy nie zrobią tego, czy Tydzień mody IRL powróci, czy nie, może zostać odłożone na lodzie, z Omicronem i ciągłym wydaniem kapitał szczepionkowy globalnie. (Brytyjska Rada Mody) już anulowane wcześniej ogłoszony styczniowy Tydzień Mody w Londynie.)

Prawa pracownicze w czasie globalnej pandemii

Zdjęcie: Allison Joyce/Getty Images

Pandemia pokazała szkło powiększające do zakorzenionego wyzysku pracowników przemysłu odzieżowego na całym świecie. W tym i ubiegłym roku wielu już niedopłaconych pracowników było zwolniony bez odprawy, a inni padli ofiarą kradzieży płac i pogarszających się warunków pracy w wyniku obniżek cen oraz anulowanych i nieopłaconych zamówień od marek pozbawionych środków pieniężnych. Pojawiły się również doniesienia o niszczeniu związków zawodowych i nękaniu, nie wspominając o zagrożeniach dla zdrowia. Ponieważ obiekty pospiesznie ponownie otwierane, wiele firm widziało gwałtowny wzrost liczby infekcji zanim szczepionki były łatwo dostępne lub gdy przejęły nowe warianty.

To tylko jeszcze bardziej zmotywowało obrońców praw pracowniczych i organizacje do prowadzenia kampanii na rzecz marek do „#PayUp” i do ustawodawstwo chroniące pracowników. Detaliści uzgodniono w sierpniu przedłużyć porozumienie z Bangladeszem (obecnie Międzynarodowe porozumienie w sprawie zdrowia i bezpieczeństwa w przemyśle tekstylnym i odzieżowym), które nakłada na nich odpowiedzialność prawną za naruszenia prawa pracy. We wrześniu gubernator Kalifornii Gavin Newsom podpisany do prawa ten Ustawa o ochronie pracowników odzieży (lub SB62), który podobnie pociąga marki do odpowiedzialności i ustanawia uczciwsze praktyki płatnicze w stanie, w którym znajduje się największa koncentracja pracowników przemysłu odzieżowego w Stanach Zjednoczonych.

Życie i dziedzictwo Virgila Abloha

Zdjęcie: dzięki uprzejmości Louis Vuitton

Życie jednej z najbardziej płodnych, wpływowych, ukochanych i obiecujących postaci w modzie zostało przerwane w listopadzie. 28, kiedy Wergiliusz Abloh przegrał tajną, dwuletnią walkę z rakiem. Jego nagłe przejście opuścił przemysł opuszczony, o czym świadczy niezliczone serdeczne hołdy w mediach społecznościowych (i piękny na jego ostatnim pokazie na wybiegu), ale w następstwie stało się jasne, ile Białawy założyciel, Louis Vuitton dyrektor artystyczny i DJ zostawił nam: niezliczone produkty i kolekcje, mnóstwo nowych pomysłów projektowych, całkowicie nowy plan sukcesu w branży i fundusz stypendialny zaprojektowany, aby ułatwić ludziom takim jak on wejście w modę.

Torując drogę przyszłym pokoleniom, osiągnął w ciągu 41 lat więcej, niż wielu osiąga przez całe życie, ale nadal trudno nie zastanawiać się, co mógłby zrobić, mając więcej czasu. W lipcu LVMH nabył większościowy pakiet udziałów w Off-White i dał mu nową, potężną rolę w konglomeracie, w której pomagał wprowadzać nowe marki i współpracę w branży modowej i poza nią. Abloh bez wątpienia będzie żył dalej poprzez fundusz stypendialny, niezliczone osoby, których dotykał i inspirował oraz instytucje, którymi kierował.

Wspominając Albera Elbaza

Zdjęcie: Kristy Sparow/Getty Images

Zaledwie kilka miesięcy po odsłonięciu jego najnowsze przedsięwzięcie w modzie — jego największy ruch od czasu opuszczać Lanvin w 2015 r. — Alber Elbaz zmarł z Covid-19. ten cała branża pogrążyła się w żałobie, z wieloma refleksjami nad tym, w jaki sposób Elbaz miał na nich wpływ, czy to poprzez swoją pracę, czy przez jego dobroć. Projektanci spotkali się kilka miesięcy później, podczas Paris Fashion Week, aby oddaj hołd Elbazowi w formie prezentacji na wybiegu prezentujący stylizacje inspirowane jego najbardziej kultowymi kolekcjami i jego podobizną. Ta kolekcja jest gotowy do wyświetlenia w ramach wystawa specjalna w paryskim Palais Galliera w przyszłym roku, od 5 marca do 10 lipca.

Nacisk na modę polityczną 

Zdjęcie: Chip Somodevilla/Getty Images

W styczniu obecność mody była widoczna podczas wydarzeń związanych z inauguracją prezydenta Joe Bidena z pierwszą damą dr. Jill Biden i wiceprezes Kamala Harris obaj prezentują przemyślane, znaczące podejście do swojej garderoby, z naciskiem na niezależnych, kierujących się wartością amerykańskich projektantów: Pyer Moss, Jonathan Cohen, Markarian, Christopher John Rogers oraz Gabriela Hearst. Chociaż zarówno dr Biden, jak i wiceprezydent Harris… odrzucony do komentarz bezpośrednio o ich wyborach krawieckich — na inaugurację, a nawet później — ich garderoby mówią same za siebie, ponieważ obaj nadal promują różnorodne talenty podczas publicznych wystąpień i powtarzają się, że kochają, raz i raz Ponownie.

Przedstawiamy Ellę Emhoff

Zdjęcie: Dimitrios Kambouris/Getty Images dla The Met Museum/Vogue

Ten rok rozpoczął się nie tylko od nowej administracji prezydenckiej, ale także od nowej It girl: pasierbicy wiceprezydenta Harrisa (aka „Second Daughter”) Ella Emhoffwszedł na scenę inauguracyjną ma na sobie Miu Miu oraz Batszewai narodziła się gwiazda stylu.

W ciągu tygodnia miała Modele IMG kontrakt, a koncerty szybko nastąpiły z najfajniejszymi markami, w tym kampania Stella McCartney x Adidas i pasów startowych dla Proenza Schouler, Miu Miu, Lacoste i Balenciaga. McCartney również ubrał ją po raz pierwszy Spotkałem Galę. Nieoficjalnie — lub dla tych, którzy zwracają szczególną uwagę — była także królową dzielnicy Dimes Square i połową najfajniejszych młodych par w modzie. W międzyczasie pracował nad nią student Parsons własna linia dzianini zgromadził dużą publiczność w internecie, którym można go sprzedać.

Wielkie ruchy w haute couture

Zdjęcie: dzięki uprzejmości Pyer Moss

Kerby Jean-Raymond przeszedł do historii jako pierwszy czarnoskóry amerykański projektant zaprezentować kolekcję podczas paryskiego Tygodnia Mody Haute Couture, z inauguracją Pier Moss couture to pokaż obchodzona czarna innowacja. Każde spojrzenie na pokaz, które odbyło się w Irvington's Villa Lewaro, odpowiadało produktowi wymyślonemu przez czarnego osoby, w tym automatyczny sygnalizator, składane krzesło, SuperSoaker i klimatyzacja jednostka. (Jak napisał Jean-Raymond w notatkach z serialu: „Czarna wyobraźnia to najwspanialsza technologia tego świata”).

Chociaż letnia burza zmusiła oryginalny program do odroczenia po tym, jak goście już przybyli do Villa Lewaro – i musiał być przeprojektowany prawie od zera — wielu wróciło kilka dni później, aby być świadkiem tworzącego historię wybiegu. „Zawsze odwracam wymazanie Czarnych w szerszej rozmowie wokół afrykańskiej diaspory. Ale za każdym razem musimy rozwijać tę rozmowę ”- powiedział projektantWWDBooth Moore. „Chciałem, żeby to było nowe, niedoskonałe i zabawne. A niektóre kawałki są dla mnie bardzo zabawne”.

To nie był jedyny wyczekiwany debiut w kalendarzu Haute Couture: Balenciaga też przywrócił swoją kolekcję couture tego lata, po 53-letniej przerwie. ten Zaprojektowany przez Demna Gvasalię Linia była szeroko chwalona przez branżę i została przyjęta na czerwonym dywanie przez takie osoby jak Tracee Ellis Ross, Rihanna, Kim Kardashian i Isabelle Huppert.

Przemiany w Bottega Veneta

Zdjęcie: Jared Siskin/Getty Images dla Bottega Veneta

Czułem się tak, jakby Bottega Veneta był zawsze w wiadomościach, z tego czy innego powodu. W styczniu to dlatego, że wymazał swoją obecność z mediów społecznościowych. W lutym to dlatego, że wypuścił nowy kampania; w marcu zin. W kwietniu, tajny pokaz osobisty pośród blokad uniesione brwi. Przez cały czas, pod kreatywnym kierunkiem Daniel Lee. Następnie, co dla wielu wydawało się zaskoczeniem, Bottega Veneta ogłosił, że Lee wyjeżdżał, zaledwie kilka tygodni po tym, jak zaprezentował nową kolekcję w Detroit. Niecały tydzień później jego zastąpienie zostało potwierdzone, z Matthieu Blazy przy założeniu najwyższej kreatywnej pracy w marce. (Pracował w zespole ready-to-wear od 2020 roku.) Tak więc, tak, wiele się wydarzyło — ale wraz z debiutem nowej ery w lutym, Bottega Veneta nie wydaje się opuszczać najszybszego czasu.

Próba rebrandingu Victoria's Secret

Zdjęcie: dzięki uprzejmości Victoria's Secret

Z pewnością mając nadzieję na utrzymanie części udziału w rynku, Savage X Fenty jest po, sekret Wiktorii spędził większość 2021 r., próbując odbudować swoją działalność i wizerunek po mnóstwo PR-owych katastrof, a wydzielenie z byłej spółki macierzystej L Brands i zmiany w przywództwie w 2020 roku. Najbardziej godną uwagi zmianą w tym roku była eliminacja słynnych "Aniołów" i wąską, jednorodną, ​​skoncentrowaną na męskości ideę piękna, którą reprezentowali. W ich miejsce jest grupa o nazwie VS Collective, „stale rosnąca grupa utalentowanych kobiet, które… dzielą wspólną pasję do wprowadzania pozytywnych zmian”. Obejmuje modelki takie jak Bella Hadid (która mówiła o "odbierając jej moc z powrotemw nowej roli), Hailey Bieber, Adut Akech, Valentina Sampaio i Paloma Elsesser, a także inne postacie, takie jak zawodniczki Megan Rapinoe i Naomi Osaka. Sklepy są również przebudowany, usuwając wszystkie obrazy Aniołów i dodając krzywe manekiny. Mimo to wielu uważa, że ​​rebranding jest za późno; inni mówią, że Sekret Wiktorii wciąż istnieje zbyt duże, by upaść. Na pewno jeszcze będziemy o tym rozmawiać w 2022 roku, zwłaszcza z nadchodzącą książką i serial dokumentalny kronika jego wzlotu, upadku i przyszłości.

Status miliardera Rihanny

Zdjęcie: Monica Schipper/Getty Images dla Savage X Fenty

RihannaRok 2021 rozpoczął się zakończeniem, a przynajmniej przerwą: LVMH ogłosiło w lutym, że jej designerska linia ready-to-wear Fent byłoby "wstrzymane… w oczekiwaniu na lepsze warunki”. Interesariusze zdecydowali się zamiast tego skupić na rozwoju Rihanny kosmetyki, Ochrona skóry oraz bielizna damska firm i ta decyzja opłaciła się: w sierpniu Forbes ogłoszony oficjalnie była miliarderką, a jej majątek szacuje się na 1,7 miliarda dolarów, co czyni ją najbogatszą kobietą-muzyczką na świecie i drugą najbogatszą artystką estradową po Oprah. Większość jej fortuny — około 1,4 miliarda dolarów — do tej pory pochodziła od Fenty Beauty; Dziki X Fenty jest wart szacunkowo 270 milionów dolarów. Obie te liczby prawdopodobnie wzrosną, gdy będzie iść naprzód z ekspansja plany, w tym sklepy detaliczne.

Potwierdzony powrót Phoebe Philo 

Zdjęcie: Andrzej H. Obrazy Walkera/Getty

Były dyrektor kreatywny Céline i Chloé Phoebe Filo nadal jej nie wypuścił nowa imiennikowa etykieta wspierana przez LVMH, ale samo ogłoszenie, że zostało to potwierdzone, w lipcu tego roku w branży modowej wprawiło w zakłopotanie. Projektant posiada jedną z najbardziej lojalnych fanów modny; lata od jej odejścia z Céline w 2017 roku były wypełnione spekulacjami na temat tego, co zrobi dalej. Oczekiwania są wysokie.

Rok nieoczekiwanych współpracy

Zdjęcie: dzięki uprzejmości Yeezy

Rok 2021 może stać się rokiem nieoczekiwanego połączenia mody. Byli tacy, których widzieliśmy nadchodzące (Yeezy oraz Luka, ogłoszony w 2020 roku i nieco sporadycznie spadał przez rok) i tych, które sprawiły, że drapaliśmy się po głowach (Balenciaga oraz Gucci "hacking" siebie nawzajem, SkimyFendibielizna modelująca). Mimo to koła szumu wprawiły się w ruch ze wszystkimi: produktami Yeezy x Gap wyprzedane w rekordowym czasie, zawiesza się witryna Gap i zostaje oznaczona przez sprzedawców; Torba Balenciaga x Gucci The Hacker Project Hourglass GG Supreme zdobyła 9. miejsce w kategorii „It” jako dodatek roku; a Fendi x Skims był podobno zgarnął milion dolarów w kilka minut. Tak więc ta formuła wydaje się działać — dobrze wróży Fendacja.

Powrót Y2K

Zdjęcie: Jason Kempin/Getty Images

Pod względem stylu, nic nie było w tym roku bardziej wszechobecne ani wpływowe niż Y2K, 2000, wczesne lata — jakkolwiek chcesz to nazwać. Widzieliśmy gwiazdki uderzające w czerwony dywan w latach 2000 Versace, Gucci, Betsey Johnson i więcej, i widzieliśmy, jak te marki odwołują się do własnych projektów Y2K (hello, Miu Miu i ultra-niskie spódniczki mini w jego kolekcja wiosna 2022). ten modne marki z Nowego Jorku obejmowały również takie rzeczy jak chusteczki do nosa, spodnie z niskim stanem, mikro mini i widoczne stringi. Raporty na koniec roku wg Google oraz Lyst potwierdziło chęć konsumentów do tej estetyki: wyszukiwania hasła „Y2K” znacznie wzrosły na obu platformach.

Era przyciągania uwagi była również gorąca na rynku odsprzedaży luksusowych produktów. Popyt gwałtownie wzrósł na Bagietki Fendi, Torby miejskie Balenciaga oraz Poszetki Louis Vuitton, a także gotowe do noszenia z tamtej epoki Gucci, Blumarine, Chloé oraz Jean Paul Gaultier kolekcje. Jeśli długowieczność odrodzenia lat 90. jest czymś, przez co warto przejść, nie widzieliśmy tego ostatniego.

Pop-punkowa moda króluje!

Zdjęcie: Noam Galai/Getty Images dla MTV/ViacomCBS

Odrodzenie Y2K było tak silne, że wydaje się, że wywołało to powrót pop-punka jako mikrotrend zarówno w muzyce, jak i stylu. Na czele tego ruchu w 2021 r. stanęły gwiazdy takie jak Machine Gun Kelly, Olivia Rodrigo i Willow Smith, a także perkusista Blink-182 Travis Barker, który pojawił się jako popularny współpracownik muzyczny i bardzo widoczny chłopak, który stał się narzeczonym Kourtney Kardashian. Avril Lavigne dostała nawet Nylonowa osłona cyfrowa.

Jeśli chodzi o modę, ćwieki, kolce, agrafki, spódnice w kratę, kabaretki, ironiczne krawaty, ciężki eyeliner i buty Doc Marten były wszędzie, od TikToka po Rejs po Chanel pas startowy. Eksperci mówią trend ten symbolizuje epokę naznaczoną etosem nostalgii i antyestabliszmentu, a obietnica większej ilości muzyki na żywo w 2022 roku może dać mu jeszcze więcej energii.

Nigdy nie przegap najnowszych wiadomości z branży modowej. Zapisz się na codzienny biuletyn Fashionista.