Kate i Laura Mulleavy z Rodarte to najsłynniejsze siostry mody. Od niemal telepatycznej komunikacji między sobą, po niezwykle intymną inspirację, Mulleavy zbudowali kult Rodarte, w tym najbardziej elitarny i wpływowy świat mody.
Zeszłej nocy w FIT Kate i Laura długo rozmawiały o swojej marce. Słuchanie, jak opowiadają o swojej transformacji z dwóch sióstr bez treningu modowego w jeden z najbardziej artystycznych duetów mody, było jak oglądanie XXI wieku Moja Damo z Karen Elson w miejscu Audrey Hepburn.
Historia z tyłu jest już znana: dziewczyny siedziały w domu oglądając horrory, zrobiły dziesięć kawałków, wybrały się na wycieczkę do Nowego Jorku, spał na kanapie przyjaciela, rozsyłał odręczne notatki, wykonał kilka telefonów i usłyszał od WWD. Zrobili okładkę, Anna Wintour wpadła do ich studia dwa dni później, a ich kolekcja Wiosna 2008 wstrząsnęła New York Fashion Week dwa lata później.
Brzmi jak fantazja, ale czego innego można oczekiwać od najbardziej fantastycznych projektantów mody?
Nawet teraz Rodarte funkcjonuje poza sferą nowoczesnej mody. Kate i Laura szyją i wykonują większość swoich ubrań ręcznie, z pomocą oddanego zespołu kreatywnego. Trzy miesiące zajęło znalezienie idealnego procesu farbowania dla ich kolekcji krwi i wody AW08 Japanime oraz tydzień, aby wyprodukować same rajstopy.
Ale to nie tylko rzemiosło, dziewczyny są prawdopodobnie lepiej znane ze swojego procesu artystycznego. Twierdzą, że to nie sztuka, ale mają nadzieję, że każda kolekcja zainteresuje odbiorców i przekaże pomysły począwszy od mitów o stworzeniu przez meksykańskie miasta przygraniczne do zagrożonego kalifornijskiego kondora (to byłby SS10).
Kate mówi, że ignorują komercję. Ilość kurtek czy spodni czy praktyczność garderoby nie mają znaczenia, co sprawia, że Rodarte czuje się jak projekt artystyczny, którego medium jest projektowanie mody.
Świat sztuki wydaje się zgadzać. Rodarte była dopiero drugą marką modową, która pojawiła się w Forum Sztuki (Issey Mijake, 1984). Ich ekspresjonistyczne cechy bardziej przypominają de Kooninga lub Degasa niż model Pop Art, który obejmują marki takie jak Louis Vuitton, Chanel i Dior.
Podczas gdy wiele etykiet próbuje dopasować się do form wykonanych przez znane już marki, Rodarte stara się wyróżniać, opierając się tylko na ich kreatywnym talencie, aby osiągnąć sukces. Ich niszowy rynek jest skłonny wydać pieniądze na kawałki, ponieważ są one niepodobne do niczego, co kiedykolwiek stworzono. Sukienka to sukienka, ale produkt Rodarte jest jedyny w swoim rodzaju i ośmielimy się to powiedzieć, godny muzeum.