Pierpaolo Piccioli o honorze 100 „Czasu”, promowaniu różnorodności i unowocześnianiu Valentino

Kinematografia przerywana przez większość Pierpaolo Picciolidzieciństwo w małym nadmorskim miasteczku około 20 mil od Rzymu. Spędzał dużo czasu oglądając i ciesząc się filmami, w końcu przekonując się, że chce zostać reżyserem. Ale świat kina, z jego przepychem i fantazją, w końcu zafascynował Piccioli modą – tak bardzo, że zdecydował, że będzie to jego sposób opowiadania historii.

Mimo to, przez wszystkie swoje wzniosłe przedsięwzięcia w świecie mody, Piccioli pozostał związany ze swoimi filmowymi korzeniami, niosąc ze sobą wartości, które z tego czerpał. We wtorek wieczorem podczas rozmowy z Alina Cho na Muzeum Sztuki Metropolitan dla jej serii rozmów „The Atelier” wyjaśnił, że tak jak dobry reżyser musi zachować swój charakterystyczny styl, opowiadając różne historie, tak dobry projektant musi. „Myślę, że wartości muszą być takie same — nie zamierzam zmieniać wartości sezon po sezonie. Zmieniam sposób, w jaki dostarczam wartości” – powiedział.

W trakcie rozmowy z Cho Piccioli omówił te wartości, od zachowania różnorodności do pozostawania w kontakcie z rodziną, jednocześnie uszczęśliwiając publiczność kilkoma modnymi historiami (np. Donatella Versace mówiąc Piccioli, że chce spalić różową sukienkę Valentino Couture Lady Gaga nosił na włoskiej premierze "Rodzi się gwiazda" bo to było takie wspaniałe). Poniżej przedstawiamy kilka najważniejszych fragmentów rozmowy dyrektora kreatywnego z Cho.

O ubieraniu gwiazd na galę Met

Dla Spotkanie Gala 2019, Joan Collins, Naomi Campbell, Adut Akech, Julianne Moore, Mark Ronson, Lykke Li, Lay Zhang i Stefano Sassi wszyscy byli ubrani w Valentino i uczestniczyli w wydarzeniu z Piccioli. Chociaż motyw obozu gali Wymykał się wielu interpretacjom, Piccioli czuł się jak w domu dzięki bombastycznemu i ekscentrycznemu układowi odniesienia.

„Naprawdę podoba mi się idea obozu jako wolności bycia kimkolwiek chcesz być dzisiaj… Obóz nie oznacza niszy ekstrawaganckich ludzi, ale oznacza wolność bycia kimkolwiek chcesz. To dla mnie najbardziej inspirująca rzecz, jaką dostaję z tej wystawy – powiedział Cho.

Jeśli chodzi o wybranych przez siebie gości, chciał, aby opierało się to na czymś głębszym niż ubieranie tylko gwiazd z listy A. „Wszyscy [goście] razem reprezentują to, co chcę, aby Valentino reprezentował dzisiaj – ideę inkluzywności, różnorodności, różnych rodzajów ludzi”.

O byciu jednym z najbardziej wpływowych ludzi „Time” 100

Na początku tego roku Piccioli został jednym z Czas 100 najbardziej wpływowych ludzi. Aktor Frances McDormand napisał notkę projektanta do listy, mówiąc: „Jego panowanie w Domu Valentino było lekcją łaski. Nie czuje potrzeby wymazywania przeszłości, ale buduje na jej fundamentach, dzięki czemu przyszłość domu staje się silniejsza i odważniejsza”.

Kiedy Cho zapytał, co myśli o honorze, Piccioli powiedział, jak ważne jest, aby poprzez swoją pracę przekazywać swoje wartości. Bycie wymienionym w Czas 100 potwierdziło, że właśnie to robi.

„Naprawdę rozumiesz, że możesz robić coś takiego jak moda, ale możesz też powiedzieć coś, w co wierzysz. Możesz kształtować świat tak, jak chcesz. Myślę, że jestem bardziej odpowiedni, gdy zajmuję się modą, niż jeśli zajmuję się polityką. Myślę, że nie jestem zbyt dobry w polityce” – wyjaśnił, odnosząc się do swoich wczesnych zainteresowań polityką, gdy uczęszczał do rzymskiego Istituto Europeo di Design.

O nawigowaniu po życiu rodzinnym podczas kierowania dziedzictwem Valentino

Picciolo, który poślubił swoją ukochaną ze szkoły średniej i ma z nią trójkę dzieci, zapalił się, gdy rozmawiał o swojej rodzinie z Cho. Śmiał się, mówiąc publiczności, że jego dzieci i żona wciąż są zdziwieni, gdy ludzie powstrzymują go przed zrobieniem sobie selfie, ponieważ dla nich jest po prostu ich ojcem i mężem. Mimo to, pomimo dostosowania się do jego sławy w świecie mody, nadal bardzo wspierają wszystko, co robi w Valentino.

„Jedynym sposobem, aby mieć rodzinę i mieć taką pracę, jest mieć ludzi, którzy nawet jeśli nie rozumieją mnie we wszystkim, co robię, nadal mnie wspierają” – powiedział. „Dobry czy zły — oto jesteśmy”.

Ale w jego gospodarstwie domowym obowiązuje jedna zasada, której szybko nauczył się nie łamać, aby zachować spokój: Picciolo nie mówi żonie, w co się ubrać. Popełnił błąd, oferując jej swoje wyszkolone oko couture, a ona szybko położyła temu kres. „Powiedziała mi: „Proszę, nie rozmawiaj ze mną jako projektantem. Mów do mnie jako mój mąż. Jestem piękny [w tym, co mam na sobie]” – przypomniał publiczności, która natychmiast wybuchła oklaskami.

O tym, jak został samotnym przywódcą Valentino

Kiedy Piccioli został wyłącznym dyrektorem kreatywnym Valentino po Maria Grazia Chiuriodejście, było wiele spekulacji na temat tego, co zabierze ze sobą i co pozostanie z kultowego domu mody pod jej nieobecność. Gdy krytycy mody publikowali to na błyszczących stronach i w Internecie, Piccioli robił to samo w swojej głowie, próbując zrozumieć, jak wiele ewoluującego DNA marki było tylko jego.

To córka Piccioliego niechcący dała mu mądrość i wgląd, aby zanurzyć się w nieznane i nieznane, kiedy rozmawiała z nim o niemieckim filozofie Friedricha Nietzschego teoria pamięci, w ramach studiów w liceum. W teorii Nietzsche przekonuje, że nostalgia paraliżuje człowieka i nie pozwala mu działać.

„Aby patrzeć w przyszłość, [mężczyzna] musi być świadomy swojej przeszłości, ale w pewnym sensie musi zapomnieć o swojej przeszłości. Będąc świadomym [ale] instynktownie patrząc w przyszłość – powiedziałbym, że to ja w tej chwili” – wyjaśnił Piccioli.

Aby pozostać ugruntowanym w swoim celu z Valentino, projektant nadal mieszka w małym miasteczku, w którym dorastał, z dala od couture i wysokiej mody.

„Kiedy dorastasz w takim miejscu, które jest dalekie od wszystkiego, po prostu śnisz” – powiedział. „I nadal tam mieszkam, ponieważ nadal chcę to utrzymać… Mam o wiele więcej, niż mogłem sobie w życiu wyobrazić. Nie chcę stać się innym typem faceta. Nie chcę zapomnieć, jak daleko wszystko było ode mnie i nie chcę, aby dzisiaj cała ta praca zepsuła mnie. Chcę zachować te rozmarzone oczy”.

O obejmowaniu logo i tworzeniu oszałamiającego wizerunku Naomi Campbell w nowojorskim metrze

W duchu porzucenia nostalgii, aby iść naprzód, Piccioli musiał porzucić swoje sentymenty do logos i swoje miejsce w modzie, aby objąć zarówno emblematy „VLTN”, jak i „Vring”, które niedawno pojawiły się w Valentino repertuar. Po raz pierwszy musiał to zrobić, gdy zauważył, że wielu młodszych członków jego zespołu projektowego zamawia od Amazona stare koszulki z logo domu mody.

„Pochodzę z kultury lat 80., w której logo było najniższą częścią mody. Następnie [pracując] z młodszymi ludźmi, zawsze staram się zrozumieć ich punkt widzenia, ponieważ pomagają mi [konceptualizować], rozwijać myśli i widzieć rzeczy nowymi oczami. Zawsze mówię: „Rzeczy zmieniają się wraz z tym, jak na to patrzysz”, więc bardzo ważne jest, aby zachować taką wyobraźnię między rzeczywistością rzeczy a tym, jak na to patrzysz” – powiedział.

Ten wzrost w perspektywie zakończył się: Valentino przed upadkiem 2019 kampanii, z Naomi Campbell w błyszczącej, szmaragdowozielonej sukience, niosącą czarną skórzaną torbę „Vring” w nowojorskim metrze.

„Torba łączyła przestrzenie publiczne, w których ludzie [są] każdego dnia w najbardziej marzycielski sposób” – powiedział Piccioli.

O promowaniu różnorodności w świecie mody

Gdy Piccioli przygotowywał się do Valentino's Kolekcja Couture wiosna 2019, w którym przedstawiał głównie czarne modelki (w tym ikonę wybiegu Campbell), stworzył moodboard, który zawierał kultowe zdjęcie Cecila Beatona przedstawiające grupę białych kobiet w Karol Jakub suknie. Zastanawiał się, jak historycznie magazyny, w których występowały czarne celebrytki i modelki, takie jak Heban oraz Strumień, nie mogli pożyczać ekskluzywnych ubrań — zamiast tego byli zmuszeni do ich zakupu.

„Zacząłem myśleć o tym, jak możesz tworzyć nowoczesne couture. Myślałem o obrazie [Beatona] — może to być najbardziej kultowy obraz couture. Ale couture to dziedzina indywidualności, bycia jedynym w swoim rodzaju. Kiedy się narodził, miał być przeznaczony tylko dla białych kobiet. I zastanawiałem się, co jeśli zamiast tylko tej [typu kobiety] umieścisz czarne, nowoczesne kobiety [w couture]” – wyjaśnił.

Dodał, że nie wierzy, by modernizacja couture wymagała zmiany stylu klasycznego, który tak bardzo się z nim kojarzy. „Aby zrobić z tego nowoczesny couture, musisz dać couture nowoczesnym kobietom” – powiedział.

„[Valentino's Spring Couture 2019] nie jest niszowym couture” – powiedział. „To było bardzo klasyczne couture, ze wszystkimi stereotypami couture — marszczeniami, kwiatami, kolorami. [Ja] właśnie zmieniłem dziewczyny. To wystarczyło, aby przekazać wiadomość, która była oświadczeniem”.

Chcesz najpierw zapoznać się z najnowszymi wiadomościami z branży modowej? Zapisz się do naszego codziennego biuletynu.