Chińska redaktor naczelna „Vogue” Angelica Cheung o definiowaniu „chińskiego stylu”

„Made in China nie jest już brzydkim słowem”, powiedział tajwańsko-kanadyjski projektant Jason Wu, przyjmując jednocześnie Nagrodę Lidera na corocznym Chińska Gala Mody w środę wieczorem. „Oznacza prestiż, kunszt, piękno, uczciwość i nie są to rzeczy, z których byliśmy znani. Ale dzisiaj stoję tutaj i jestem dumny, że dotarliśmy tu tak daleko.”

Powinienem zaznaczyć, że w czwartek ogłoszono, że chińska firma private equity Green Harbor kupił pakiet większościowy w macierzystej firmie Wu, JWU. Ale jako Chińczyk-Amerykanin w drugim pokoleniu i sam członek diaspory, również czułem się dumny z tego momentu, a poczucie podekscytowania i dumy rozbrzmiewało w całej Wielkiej Sali Balowej hotelu Plaza. Doroczna gala prezentowana przez Instytut Chiński i Yue-Sai Kan China Beauty Charity Fund, po prostu czuli się bardziej kulturalnie chiński niż rok wcześniej — zwłaszcza oglądanie wszystkich azjatyckich modeli spacerujących po wybiegu Wu (i nie konieczności słuchania nowych włoskich właścicieli marki dziedzictwa założonej w Hongkongu 

bez poczucia ironii dyskutują o inspiracjach Silk Road i Marco Polo).

Supermodelki Ju Xiao Wen, Shu Pei i Aussie-Chinese (i blond) Fernanda Ly łapał się, podczas gdy urodzony na Tajwanie Shu Qi, który zdobył sławę na dużym ekranie w Hongkongu, otrzymał nagrodę Icon Award. Tymczasem amerykańscy projektanci mody Nicole Miller oraz LaQuan Smith — siedzi obok Cardi Bpianista kradnący scenę Chloe Kwiat przy obiedzie — zmieszany z tłumem.

Przyjazd Gemma Chan — w srebrnej sukni na zamówienie (z kieszenie do przechowywania przekąsek, naturalnie) przez Parsons grad Mark Gong — prawie wywołał panikę wśród dobrze sytuowanego (i bardzo ozdobionego klejnotami) tłumu. Ten "Szaleni bogaci Azjaci" oraz "Kapitan Marvel„Breakout zorganizował zaimprowizowany szczyt mocy z Moda Chiny Redaktor naczelny Angelica Cheung, którego świta asystentów — z ostrym poczuciem pilności — rywalizowała (a właściwie przewyższała) gwiazdę Hollywood.

Powiązane artykuły
Projektantka z Szanghaju Grace Chen chce ustanowić chińską „tożsamość modową” poprzez swoje projekty Couture
Snow Xue Gao i jego fajne ubranie do noszenia to etykieta do obejrzenia
Jak chińska kultura zajmuje miejsce w zachodnim przemyśle kosmetycznym?

„Dziś jest również początkiem mojego zaangażowania w wasze siły” – powiedziała Cheung z Pekinu po odebraniu jej nagrody Leadership Award. Bankier inwestycyjny, który stał się redaktorem mody, który uruchomił Moda Chiny w 2005 roku wyraziły swoje zaangażowanie w pomoc w „rozprzestrzenianiu wpływu współczesnej chińskiej” kultury i mody w przyszłości.

W tej chwili rodzime chińskie projektowanie mody ma chwilę, zwłaszcza w swoim ojczystym kraju, ponieważ coraz bardziej wyrafinowana, wymagająca i zamożna baza konsumentów spogląda do wewnątrz. Zachodnie marki luksusowe nasycają rynek tracą tę pamięć podręczną wyłączności i wszystkie te niezdarne kulturowe przestępstwa marketingowe (śledzony przez rasistowskie czaty na Instagramie) nie pomagają — zwłaszcza gdy wirusy stają się wirusowe za pośrednictwem miliarda aktywnych użytkowników dziennie WeChat.

W tym roku Chiny po raz pierwszy przejmą czołowe miejsce w USA jako największy na świecie rynek mody, według Stan mody 2019 raport McKinsey & Company i Biznes mody. Bain & Co. roczne badanie luksusu przewiduje również, że wydatki na luksus w Chinach mają wynieść 50% do 2025 roku. Po stronie konsumenckiej możliwości dla rodzimych talentów są szeroko otwarte.

Ale chociaż markom jest (niestety) dość łatwo zrazić krajowych kupujących, zwłaszcza młodszego pokolenia Z i milenialsów kohorty, z kulturowym faux pas, poparcie dla reprezentacji może nie być tak znaczące, jak kierowca w odwrotnej kolejności sytuacja.

„Chińscy konsumenci nie kupują chińskich projektantów, ponieważ są chińskimi projektantami”, powiedział mi Cheung przed kolacją i wręczeniem nagród. „Kupują ubrania, które im się podobają”. Ostatecznie czuje, że chińscy konsumenci stają się coraz bardziej indywidualistów w swoim stylu, a nie tylko podchwytywanie nowości największych zachodnich projektantów trendy. „Ci konsumenci stali się na tyle wyrafinowani, aby sami osądzać, co sprawia, że ​​dobrze wyglądają – i jakie ubrania są dobre”.

To rodzi szeroko dyskutowane i rozważane pytanie: kiedy współczesna, XXI-wieczna chińska moda szybko staje się sobą, jaka będzie jej estetyka? W zeszłym roku Grace Chen, uhonorowana China Gala i projektantka mody z Szanghaju, zadała coraz bardziej istotne pytanie:Jak opisujesz chiński styl??" 

„Chiński styl to indywidualny styl” – odpowiedział Cheung. „Każda osoba jest inna. Jeśli jednostki rozwijają swój własny język, jest to ważniejsze [niż uniwersalny „styl”]. Mamy 1,4 miliarda ludzi. Jak w jeden sposób zdefiniować chiński styl? Nie możesz. Każdy projekt pochodzący z Chin — lub związany z Chinami — ma styl, który doda szerokości i głębi chińskiej kultury”.

Jednak w rozwoju przyszłości chińskiego stylu, wielokulturowe i globalne gusta, doświadczenia i szkolenia pomagają kształtować indywidualny wynik każdego projektanta. „Ludzie posiadają różne paszporty; podróżują wszędzie; żyją wszędzie – dodaje. „Jeśli chodzi o design, wiele z nich ma charakter wyłącznie międzynarodowy. Ogólnie rzecz biorąc, popieram działania podnoszące rangę chińskich projektantów i chińskiej mody. Ale nie powinniśmy też być zbyt ograniczeni”.

Pod koniec marca Shanghai Fashion Week, który promuje chińskie talenty modowe o międzynarodowym potencjale (i sprowadza zachodnie marki, takie jak Jenny Packham, Nicole Miller i Połączenie wiary bezpośrednio do krajowych nabywców i odbiorców), prawdopodobnie wykonane jak dotąd największy wpływ. z siedzibą w Nowym Jorku Vivienne Tam nawet pominęła New York Fashion Week, aby pokazać tam swoją jesienną kolekcję 2019. Młodzi, energiczni chińscy projektanci wykazali się eklektyczną i różnorodną estetyką, od absolwenta London Fashion Institute (i byłego stażysty Simone Rocha i Garetha Pugha). ShuShu/Tongnietypowe akcenty kobiecych detali i krawiectwo inspirowane modą męską dla studentki studiów magisterskich Royal Academy of Fine Arts Zamykanie Qiuinspirowane Antwerpią warstwy graficzne i nasycone kolorami rzeźbiarskie.

„Staliśmy się bardziej globalni” – powiedział założyciel Yu Capital, filantrop i Amerykanin Moda współpracownik Wendy Yu. „Uważam, że naprawdę dobry projekt to dobry projekt w każdym calu. Nie powinieneś po prostu podkreślać swojego dziedzictwa”.

Były Moda Stażysta w Chinach również współpracował z Biznes mody zadebiutować BoF Nagroda Chin aby pomóc w przeniesieniu wschodzących chińskich talentów projektowych na światową scenę. Parsons MSZ grad Karolina Hu, Kto też zadebiutował na NYFW w lutym otrzymała nagrodę inauguracyjną podczas Shanghai Fashion Week za swoją romantyczną, inspirowaną Matisse i eterycznie zdekonstruowaną kolekcję.

„Jej interpretacja jest bardzo subtelna” – powiedział inwestor-miliarder, który również nadał tytuł „Wendy Yu Curator kierującej The Costume Institute” Metropolitan Museum of Art's. Andrzej Bolton. (Uwaga na marginesie: ma na sobie jedyny w swoim rodzaju niestandardowy strój „bardzo znanego projektanta haute couture” do tematu obozowego Spotkałem Galę.) „Istnieje subtelny wpływ Azji Wschodniej, ale jest to prawdziwa mieszanka międzynarodowego, globalnego słownictwa, Yu nazwał również Huishana Zhanga, Harry'ego Winstona i absolwentkę Van Cleef & Arpels Annę Hu oraz Z siedzibą w Londynie Xu Zhi jako jej obecni faworyci.

Szkolenie w prestiżowych szkołach projektowania w Nowym Jorku, Londynie czy Paryżu – a nawet zakładanie pracowni za granicą – wydaje się być powszechnym referencją dla tych młodych, obiecujących projektantów. Ale czy jest to konieczne, aby zrobić to na nowym boisku chińskiej mody?

„Nigdy nie istniała zasada mówiąca, gdzie się wchodzisz”, powiedział Cheung, wzruszając ramionami. „To znaczy, nie studiowałam mody i jestem redaktorem Moda Chiny, jeden z największych Moda [publikacje] na świecie."

Urodzony w Chinach Yu, który studiował zarządzanie modą w London College of Fashion, również brał udział. „Jest takie powiedzenie: „jest każda droga do wędrowania”. Dopóki to działa dla ciebie – powiedziała. „Sugerowałbym młodym projektantom kształcenie się w dobrych szkołach, takich jak Centralny Saint Martins lub proboszcz, więc mają kontakt z całym wielkim światem. Potem cofają się nieco ze swojego dziedzictwa. Ale są projektanci, tacy jak Guo Pei, którzy w ogóle nie byli szkoleni za granicą. Zobacz, co osiągnęła. Dla każdego jest droga, którą można wędrować”.

Ale ogólnie: „Jestem bardzo dumny, widząc, że chińskie talenty wychowanków rozkwitają na arenie międzynarodowej” – powiedział Yu. „Istnieje realna szansa dla kogoś: następny Jason Wu”.

Górne zdjęcie pokazu mody Jasona Wu podczas Chińskiej Gali Mody: Gonzalo Marroquin/Patrick McMullan/Dzięki uprzejmości Chińskiego Instytutu

Nigdy nie przegap najnowszych wiadomości z branży modowej. Zapisz się na codzienny biuletyn Fashionista.