Po dziewięciu miesiącach bezprecedensowej globalnej pandemii, w niedzielę rozpoczyna się nowojorski Tydzień Mody. (Tak, nadal.) Oto jak to się połączyło.
31 grudnia 2019 r. urzędnicy ds. zdrowia udokumentowali pierwszy na świecie zespół nowych przypadków koronawirusa. Dziesięć tygodni później, 11 marca 2020 roku, Światowa Organizacja Zdrowia ogłosiła stan pandemii. W oknie między tymi dwiema datami świat gościł 4617 nowych przypadków COVID-19 i 280 zgonów – oraz co najmniej cztery globalne tygodnie mody w Stanach Zjednoczonych i Europie.
Tutaj w Stanach, Nowy Jork Fashion Week jesień sezon 2020 był zdecydowanie ostatnim tchnieniem normalności w branży. Zanim pod koniec lutego trasa modowa dotarła do Paryża, na ścianie wisiał już napis: As the New York Times napisał z powrotem w marcu, „Kryzys przyspieszył pytanie o modę w ostatnich latach. Pokazy na wybiegu są drogie, pracochłonne i szkodliwe dla środowiska. Czy nadal warto je pochłaniać przez cały miesiąc?”
Od tego czasu minęło sześć miesięcy, a biorąc pod uwagę 6,3 miliona przypadków choroby odnotowanych w samych Stanach Zjednoczonych, jasne jest, że nie jesteśmy jeszcze w stanie odpowiedzieć na to pytanie. (Chociaż najprawdopodobniej odpowiedź będzie dźwięczna i nieobciążona)
nie.) Ale w niedzielę New York Fashion Week rozpoczyna swój sezon wiosenny 2021, z 60 „prezentacjami” wymienionymi w oficjalnym kalendarzu CFDA. (w lutym, jak Moda zauważył, że liczba ta wynosiła 177.) Jednak niektóre z największych nazwisk Nowego Jorku — jak Michael Kors, Tory Burch, Proenza Schouler, Brandon Maxwell oraz Prabal Gurung — w ogóle nie pojawiają się w harmonogramie; Marc Jacobs całkowicie zrezygnował z sezonu wiosna 2021, a jego zwyczajowy przedział czasowy jest teraz wypełniony przez Eckhaus Latta.Z tej 60, mała grupa — w tym Jason Wu oraz Rebeka Minkoff — będzie organizować osobiste wydarzenia w „ścisła zgodność" zgodnie z wytycznymi BHP obowiązującymi w stanie Nowy Jork. Reszta odbędzie się cyfrowo, poprzez transmisję na żywo, wideo lub coś zupełnie innego. Nie będzie wyglądał dokładnie tak, jak Nowojorski Tydzień Mody, który kiedyś wypełnił windy Spring Studios równymi częściami widzów i Santal 33. Ale pokaz mody będzie trwał, o ile pozwoli na to stan Nowy Jork.
„Nowy Jork to światowa stolica mody, a New York Fashion Week świętuje pomysłowość tego miasta i nasz niezrównany talent twórczy” Gubernator Andrew Cuomo powiedział w oświadczeniu w sierpniu tego roku. New York Fashion Week wspiera nie tylko talenty (i całe sektory biznesowe, takie jak produkcja i produkcja tekstyliów). Jest to również główne źródło dochodów. Według wcześniejsze szacunki, impreza generuje prawie 900 milionów dolarów rocznie, a wydatki na turystów sięgają nawet 500 milionów dolarów.
Modelki i wizażyści za kulisami podczas wiosennego sezonu Copenhagen Fashion Week 2021, który odbył się w sierpniu.
Zdjęcie: Yuliya Christensen/Getty Images
Więc z powrotem w maju, IMG, właściciel i producent NYFW: The Shows, skontaktował się z urzędnikami stanu Nowy Jork, aby dowiedzieć się, co było, a co nie było możliwe, biorąc pod uwagę delikatność zdrowia i bezpieczeństwa publicznego. Zanim CFDA opublikowała swój oficjalny kalendarz w sierpniu, IMG (w porozumieniu z Departamentem Zdrowia) sfinalizował 30-stronicowy dokument informacyjny przedstawiający zasady i środki ostrożności dla tych kilku prezentacji, które miałyby się odbyć poza ekranem. Na przykład:
Środki te obejmują zasady, procedury, środki ostrożności i kontrole, w tym: ograniczenie wszystkich zgromadzeń do 50 lub mniej osób i mniej niż 50 procent maksymalnego obłożenia określonego obszaru, zgodnie z certyfikatem okupacja; przez cały czas trzymaj się dystansu społecznego; zapewnić, że cały personel, sprzedawcy, projektanci, modelki i goście przestrzegają postanowień krajowego doradztwa turystycznego; badania diagnostyczne i procedury przesiewowe stanu zdrowia, w tym kontrole temperatury przed przyjęciem do szpitala; ograniczyć osobistą siłę roboczą do niezbędnego personelu na miejscu; i zawsze wymagają okrycia twarzy.
„Produkujemy nie tylko centrum tygodnia mody”, mówi Leslie Russo, wiceprezes wykonawczy IMG Fashion Events Group. „Niejako reprezentujemy całe koło — zawsze mówię „pączek” — ekosystemu. Dla nas bardzo ważne było, aby wszystkie części branży mogły wrócić do pracy”.
Dyskusja między IMG a stanem Nowy Jork – obecnie w fazie 4 ponownego otwarcia – trwała całe lato, ale Russo wyjaśnia, że czas trwania umożliwił organizacji stworzenie czegoś bardziej zniuansowanego niż „plug-and-chug” rozwiązanie. Jeśli marka chciała zaprezentować się osobiście, biorąc pod uwagę wszystkie wymagane środki ostrożności, zadaniem IMG było ustalenie, czy jest to w ogóle możliwe – a jeśli tak, to w jaki sposób mogliby to zrobić.
„Najważniejszym priorytetem dla nas wychodząc z sezonu lutowego było cofnięcie się o krok i obserwowanie, co było, a to obejmowało zrozumienie wyzwań, przed którymi stoją projektanci w swoich firmach” – dodaje. „Poświęciliśmy trochę czasu, aby opracować coś, co naszym zdaniem zapewniło jak najwięcej rozwiązań projektantom i markom, ponieważ ostatecznie nie jest to jeden uniwersalny rozmiar, prawda?”
Brać Kim Shui, która zbudowała swoją tytułową, ukochaną teraz na Instagramie etykietę na działaniach, w których nie możemy już uczestniczyć. W rozmowie z Fashionistką ostatni wrzesień, projektantka wyszkolona w Central Saint Martins porównała swoje ubiory – obszycia w górnej części ud, body mini, koronkowe body – do następującego: „Idziesz do 1 Oak, ale nie jesteś naprawdę wybieram się na 1 Oak”. Jej pokazy na wybiegu, cała pulsująca muzyka i celowo ciasne miejsca siedzące, są tak samo imprezą, jak sceneria, w której wyobraża sobie, że ją nosisz ubranie.
„Po prostu czuliśmy, że nie możemy właściwie odtworzyć tego doświadczenia w tym sezonie, więc pójście tą drogą nie miało sensu” – mówi Shui. Zamiast tego podczas jej 17:00 W środę, cyfrowa aktywacja, Shui zadebiutuje filmem, który nazywa „prawdziwym, autentycznym i surowym”, choć nie mówi o wszystkich innych szczegółach.
A NYFW: The Shows flaga jest widoczna w pobliżu Spring Studios, gdy Nowy Jork kontynuuje fazę 4 ponownego otwarcia, z dodatkowymi ograniczeniami.
Zdjęcie: Noam Galai/Getty Images
Cambridge, Anglia-rodzimy Christian Cowan, również wybrał w tym sezonie alternatywę, zarówno z osobistych preferencji, jak i ograniczeń geograficznych. Mieszkając w Nowym Jorku, Cowan jest obywatelem Wielkiej Brytanii, który pracuje w USA na tak zwanej „wizie artystycznej”. „Przenoszę się na mój zielony Card i tuż przed rozmową w ambasadzie zamknęli ambasadę”, mówi Cowan, dzwoniąc z Londynu, gdzie przebywał przez większość czasu. Kwarantanna.
„Nie chciałem robić show tylko dlatego, że jako młodsza marka pomyślałem: 'Cóż, jak możemy wykorzystać nasz budżet, aby uzyskać maksymalny efekt?' I po prostu czuję, że nie było tego w tym sezonie, zwłaszcza że frekwencja jest prawie niemożliwa” – dodaje. „Cóż, równie dobrze możemy wykorzystać tę okazję, aby zrobić coś, czego nigdy wcześniej nie byliśmy w stanie zrobić”.
Podobnie jak Shui, kolega, absolwent Central Saint Martins, Cowan, wyda coś, co nazywa „kreatywnym projektem zdjęciowym” we współpracy z „bardzo znana celebrytka”. Sto procent zysków z tej kolekcji, jak mówi, zostanie przeznaczonych na jeszcze nieujawniony dobroczynność. Kampania — do której wykorzystał neopopowego fotografa Vijata Mohindrę, który ostatnio wyreżyserował Teledysk Miley Cyrus „Midnight Sky” — było kluczowe. „Chcę sprzedać jak najwięcej, abyśmy mogli przekazać naprawdę dużą darowiznę” – mówi Cowan, który pomaga teraz kierować zarówno filmami, jak i sesjami zdjęciowymi w Los Angeles, Nowym Jorku i Londynie. „To tak, jakby zorganizować trzy koncerty”.
Powiązane artykuły:
Po wznowieniu produkcji projektanci kostiumów telewizyjnych i filmowych wracają do pracy — ostrożnie
Konsumenci objęci kwarantanną wciąż kupują ubrania — ale wkładają w to dużo więcej myśli
„Czy czulibyśmy się, gdyby klient lub pracownik zmarł po zarażeniu wirusem w naszym salonie?”
Jest to jednak mile widziane wyzwanie, które zrodziło się z jednego luksusu, którego współcześni projektanci mody nieczęsto otrzymują w dzisiejszych czasach: czasu.
Moda trwa od kilku lat problem z wypaleniem projektanta od lat, których czynniki przyczyniające się do znudzenia były wybierane i rozszyfrowywane przez strony takie jak ta. Ale globalne zamknięcie w rzeczywistości umożliwiło projektantom z Nowego Jorku podejmowanie decyzji w oparciu o to, jak oni i oni… samotnie, chciałby, aby świat (bezpiecznie) był świadkiem ich projektów — po prostu dlatego, że teraz mają na to czas więc.
Tymczasem w Europie tydzień mody wciąż trwa. Pomimo ciągłych porad dotyczących podróży, na przykład Paryski Tydzień Mody trwa pełne osiem dni, z wieloma znanymi markami — Dior, Balmain, Hermès, kanał, Louis Vuitton, Miu Miu oraz Dom Margiela — osobiste planowanie pokazów na wybiegu.
„Zawsze będą jakieś marki, które nigdy nie wyjdą z normalnego harmonogramu, ponieważ robią to w ten sposób od stu lat. Ale wiele osób zdaje sobie sprawę, że mogą osiągnąć lepsze wyniki przy mniejszych finansach, szczerze mówiąc, dzięki temu nowemu sposobowi działania” – mówi Cowan. „Nie ma powodu, by było tak surowe – ale myślę, że ludzie nadal kochają programy”.
Bądź na bieżąco z najnowszymi trendami, nowościami i osobami kształtującymi branżę modową. Zapisz się do naszego codziennego biuletynu.