Czy wstrząśnie betonem, gdy osoba go zużyje? To jest pytanie, które zadają sobie faceci stojący za kultową etykietą Konflikt interesów, zanim dzieło będzie wystarczająco godne, by nosić ich etykietę. Ich bezczelne parodie projektantów etykiet — Givenchy staje się Giraunchy, Tom Ford zostaje przemianowany na Toma Lorda, a Kenzo Paris zmienia się w Benzo Bronxa — z pewnością zwróciły na siebie uwagę w ciągu ostatniego roku, w szczególności fotografowie stylu ulicznego, Style.com i nawet nasz własny w Fashionista.
C.O.I. NYC zorganizował swoją wiosenną prezentację 2014 razem z LPD New York, skupiając się bardziej na stylu ich „agentów” – w tym „Linus”, którego tajną bronią był jego koc ochronny, i „Winona”, która była „kleptomanką” – zamiast sprytnego logo reinterpretacje. „Bierzemy wszystkie wspomnienia i rzeczy, które są w naszej wyobraźni i przetwarzamy je lub ponownie przywłaszczamy je w inny sposób”, jeden z anonimowych członków C.O.I. NYC powiedział Fashionistce podczas prezentacja. C.O.I. agenci utrzymywali prosty, minimalistyczny wygląd streetwearu. Biała kurtka została połączona z białą przezroczystą koszulą i białymi spodniami na jednej z kobiet, podczas gdy jeden z męskich modeli miał podobny wygląd. Inna koszula zawierała graficzny wzór szachownicy w stylu skateboardingu.
Zdecydowanie najmocniejszym elementem był koc Linusa, mozaika wszystkich dowcipnych przeróbek logo, które etykieta wymyśliła w ciągu roku. Podczas gdy same ubrania były rozczarowujące, ich zabawne reinterpretacje projektantów zdecydowanie wstrząsają betonem. Ale czy są one wystarczające, aby nosić etykietę i dać jej siłę przetrwania? Werdykt w tej sprawie jest nadal nieaktualny.
Prawdopodobnie znasz markę LPD New York, wcześniej znaną jako „Les Plus Dorés”, z jej kolekcji koszulek z siateczki, która zastępuje prawdziwe nazwiska sportowców nazwiskami projektantów, takich jak Slimane, Owens i Margiela, ale w swojej kolekcji na wiosnę 2014, projektant Benjamin Fainlight odszedł od tego całego pomysłu, zapuszczając się w postapokaliptyczny świat, w którym wysokie i niskie streetwear.
W prezentacji dwa w jednym z konfliktem interesów Fainlight pokazał kolekcję, którą podróżował po całym świecie; wziął wskazówki kalifornijskich skaterów z życia w Los Angeles zeszłego lata, ozdobione zdjęciami z serii Negatywy z lat czterdziestych XX wieku, które odkrył na pchlim targu w Paryżu zeszłej wiosny na koszulach i odwoływały się do wysokiej koncepcji Tokio styl. „Chciałem to wziąć i skierować w bardzo grunge'owy kierunek, ponieważ tak właśnie się ostatnio czułem, więc chciałem oddać hołd temu, gdzie to było i dokąd zmierza w przyszłości ”- powiedział Fainlight na kolekcja.
Połączenie wysokich i niskich tonów było szczególnie widoczne w parze szarych bawełnianych spodni dresowych, które dzięki specjalnej powłoce zwodniczo wyglądały i poruszały się jak skóra. Postrzępione brzegi koszulek dodawały tego całego motywu „końca świata”, podobnie jak makijaż, który wyglądał jak brud na twarzach modelek. Kolekcja dokładnie pokazała innowacyjność Fainlighta, a także jego pragnienie bycia traktowanym poważnie jako projektant.
Ci z was, którzy są fanami koszulek, nie muszą się martwić; Fainlight — która niedawno połączyła siły z Jessicą Stam i stworzyła koszulkę z korzyścią dla organizacji Many Hopes, która walczy z ubóstwem wśród dzieci — również zaprezentuje linię nowych koszulek w nadchodzących miesiącach.
Zdjęcia: BFA