W tym sezonie projektant zespołu Assembly New York, Greg Armas, zbadał kontrast i nakładanie się na siebie pracy i zabawy. Powstała kolekcja została zabawnie dopracowana. Miał charakterystyczny dla wytwórni klimat fajnego dzieciaka, nie próbując zbyt mocno.
„Chodzi o rozmycie linii” – powiedział bardzo praktyczny Armas, który dosłownie chodził z modelami w tę iz powrotem od zaplecza do przodu, aby sprawdzić, czy wszystko jest idealne. „Zamiarem jest przejęcie biura i biura i przejście ich. Widzimy to w zabawny sposób, jak podkoszulki na koszulkach - coś w rodzaju wakacji nad biznesem. Wzięliśmy również neopren, który sugeruje lato i nurkowanie, i przerobiliśmy go na okop, aby pasował do zimy”.
Zbadał tę koncepcję również poprzez nadruki. Abstrakcyjny czarno-biały nadruk był w rzeczywistości zdjęciem plaży, którą Armas ukrył nie do poznania, by zmienić się w wypolerowaną bluzkę i spodnie bez śladu lata. Zawsze koncepcyjny finalista CFDA wyjaśnił również, że ukośnik w tytule pracy/zabawy kolekcji został przetłumaczony na również bardziej dosłowne, z ukośnymi liniami pojawiającymi się w różnych nadrukach i konstrukcjach, aby naśladować ciąć.
Aspekt „zabawy” w temacie kolekcji zdecydowanie sprawił, że pokaz jest nieco bardziej wyluzowany niż w poprzednich sezonach. Sztywniejsze tkaniny, takie jak białe koszule w skrobię, dżins i wojskowa torba, zostały stylizowane w luźniejszych proporcjach (denimowy dres z Look 4 jest tego doskonałym przykładem). Wysokie dekolty były bardziej zrelaksowane niż ciasne dzięki sprytnym warstwom i dziwacznym akcesoriom. Jasne, masywne naszyjniki i bransoletki, okrągłe okulary przeciwsłoneczne i buty do tenisa na koturnie (część kolaboracji z Converse) dodawały orzeźwiającego poczucia humoru.
Zdjęcia: Leandro Jenson dla BFA