Zdjęcie: Roy Rochlin/Getty Images na Tribeca Film Festival
Kiedy André Leon Talley dotarł do Festiwal Filmowy Tribeca za debiut swojego dokumentu „Ewangelia według André” pod koniec zeszłego miesiąca był w pełnej formie. Noszenie złotego i pomarańczowego haftowanego niestandardowego kaftanu przez Elegancki Dan — on z niedawno ponownie otwarte atelier w Harlemie, które podpisało wspólnie z Gucci — Talley wszedł na scenę, jakby to był jego tron. On sprawował dwór, a my byliśmy jego gośćmi, w tym moderatorem dyskusji Sandrą Bernhard. Od czasu do czasu, między swoimi proklamacjami, zwoływał publiczność pytaniami na scenę, aby mógł ich lepiej widzieć i obsypywać pochwałami, jeśli ich spojrzenia przeszły zbiórkę. To był André Leon Talley w swojej zbroi.
W jednej z ostatnich scen „Według André” dyrektor artystyczny Condé Nast Anna Wintour przedstawia ocenę Talleya, takiego, jakim jest znany większości. „Sposób, w jaki się ubierał, sposób, w jaki prezentował się w pelerynach, kaftanach, złocie, czerwieni i biżuterii” – mówi. „Zawsze patrzyłem na to, jak André zakłada swoją zbroję, by zaprezentować się światu”. Zatrzymuje się tam, ale w trakcie filmu widzowie przychodzą do zrozumieć, dlaczego potrzebuje tej zbroi, ponieważ filmowcy Kate Novack i Andrew Rossi stopniowo ją zdejmują, ujawniając, co kryje się pod jego osoba.
„Widziałem [Talleya] w dokumentalnych dokumentach o modzie przez około 25 lat” – przyznał Novack na scenie podczas talkbacku, odnosząc się do 1995 roku. Izaak Mizrachi film dokumentalny "Unzipped”. „Zawsze występował w tych przesadnych rolach, ale zawsze grał drugoplanową rolę, więc chciałem, żeby był w centrum uwagi”. Po roku kręcenia filmu „Pierwszy poniedziałek maja”, gdzie Rossi nawiązał relację z Talleyem, co było możliwe – a dla Novacka była to idealna okazja do zwrócenia się do człowieka stojącego za kultowymi portretami.
„W swojej autobiografii [Talley] mówi o „Cenne wspomnienia„który jest piosenką, którą słyszysz na końcu filmu i jak kiedy słyszy ją w kościele, zawsze płacze, bo to naprawdę jego ulubiony hymn” – powiedział Novack w wywiadzie dla Fashionista. „Chodzi o to, jak pamięć może być siłą podtrzymującą. Kocham też większego niż życie André i to jest ważna część tego, kim jest, ale ta scena była tym, co mnie najbardziej interesowało i powiedziałem mu to. Albo będzie chciał opowiedzieć tę historię, albo nie, ale zdecydowałem, że będę z nim szczery chciałem to zrobić”. Talley chciał opowiedzieć tę historię iw jednej z końcowych scen filmu oglądamy właśnie to.
Choć dokument opowiada o wielkości i blasku mody — Valentino Garavani, Tom Ford, Marc Jacobs, Manolo Blahnik, Diane Von Fursternberg a więcej pojawia się jako gadające głowy – chodzi również o dorastanie i poruszanie się w branży modowej jako wysoki, czarny wesoły z południa. Gustuje Whoopi GoldbergTamron Hall i Bethann Hardison mówią o tym, kontekstualizując nie tylko to, co wyścig Talleya oznaczał dla jego doświadczeń poruszania się w branży, ale także spuściznę, którą pozostawił dla czarnych ludzi. Ta spuścizna była również widoczna podczas pokazu: wielu widzów mówiło o tym, co znaczyły dla nich osiągnięcia Talleya, zanim zadali pytania publiczności, a Talley ujawnił, że Edwarda Enninfula przypisywał mu w prywatnej korespondencji za torowanie drogi wkrótce po tym, jak był… mianowany redaktorem naczelnym Brytyjski Vogue.
Film osadza się w realiach życia Talleya, rozgrywając się podczas wyborów w 2016 roku i pokazując reakcje Talleya na otrzeźwiający wynik. Obserwujemy, jak wchodzi w interakcję z przyjaciółmi z dzieciństwa, nauczycielami i ojcem. To taktyka, która uczłowiecza Talleya — człowieka, który historycznie został dodany do pracy polegającej na metaforycznym trzepaniu poduszek z cudzej historii.
Ale w tym wszystkim wiara Talleya jest nitką łączącą; wskazał na to na swoim panelu, gdy zapytał, co go utrzymywało przez lata. Jest to oczywiste, ponieważ niektóre z jego pierwszych kontaktów z modą miały miejsce w społeczności Czarnych, gdzie niedzielne poranki wzywają do pewnego rodzaju couture. Widzimy nawet materiał filmowy, w którym Talley został ochrzczony po raz pierwszy w swoim rodzinnym mieście. Dr Eboni Marshall Turman, adiunkt teologii i religii Afroamerykanów w Yale, dostarcza dodatkowego kontekstu, wyjaśniając, jak Talley był nie tylko ze światem, ale także ze społecznością, w której się wychował – nawet czasami w sprzeczności z tym, co jego matka oczekiwany. Dlaczego potrzebował swojej zbroi z podpisem.
Zdjęcie: Roy Rochlin/Getty Images na Tribeca Film Festival
W 1994 Nowojorczyk wydany i dogłębny profil Talley napisany przez Hilton Als. Utwór zatytułowany „The Only One” został ostatecznie włączony do książki pisarza „Białe dziewczyny” z 2013 roku według NS załatwił mu pracę jako pisarz do publikacji. Als porusza w nim wiele z tych samych kwestii, co dokument, zwłaszcza typową rolę redaktora jako jedynego czarnoskórego w pomieszczeniach przemysłu modowego. Ale profil nigdy nie jest wyraźnie omawiany w filmie.
„Ostatecznym wyborem było omówienie kwestii poruszonych w artykule” – powiedział Novack, wyjaśniając, że artykuł był omawiany z Talleyem podczas montażu filmu. „Wiesz, ta historia kończy się na tym, że sublimuje prawdopodobnie to, co musiało być zranione i obrzydzenie. Zamiast tego staraliśmy się dać mu możliwość podzielenia się tym bólem w filmie”.
Jedna z anegdot artykułu opisuje lunch, który Talley zorganizował w Paryżu na tydzień mody, a także trwały przygotowania do zdjęcia. W trakcie tego LouLou de la Falaise, muza Yves Saint Laurent, powiedziała: „Będę tam stał tylko wtedy, gdy André nie spróbuje wyglądać jak taki czarnuch dandys”. W odpowiedzi kilku członków grupy, w tym sam Talley, roześmiało się głośno. Ale jest chwila przed śmiechem, który uchwycił Als.
„Zamknął oczy, jego uśmiech stał się większy, a plecy mu zesztywniały, gdy zobaczył, jak jego wiara w trwałość uroku i uroku rozpada się przed nim w milionach błyszczących kawałków” – napisał Als. W filmie jest moment, który odzwierciedla to uczucie: Talley opowiada historię o grupie białych chłopców który kiedyś rzucał w niego kamieniami za spacer po kampusie Duke University po czasopisma w jego rodzinne miasto. To było, zanim znalazł swoją zbroję. Gdy ponownie opowiada historię, jego oczy zamykają się, jego plecy prostują się, a jego uśmiech rozszerza się; to jest sublimacja.
Jednak z tymi emocjami radzi sobie później. W scenie, w której rozwija swoje negatywne doświadczenia w branży modowej, opowiada, jak jeden z redaktorów, z którym pracował Odzież damska na co dzień skonfrontował go z plotką, że przespał drogę przez Paryż. Wniosek jest jasny: sama jego przenikliwość i umiejętności nie wystarczyły, aby zobaczyć go w czołówce. Ale Talley, wciąż zdenerwowany i zdenerwowany tym, wyjaśnia rasowe pochodzenie zniewagi, które przyrównało go do czarnego jelenia lub jawnie zseksualizowanego wizerunku Czarnych mężczyzn. Na debiucie Tribeca, Talley nadal był wyraźnie zdenerwowany tym incydentem i to wypłynęło w jego odpowiedziach, kiedy o tym wspomniał.
Oczywiście było wielu, którzy dostrzegali jego potencjał, umiejętności i przenikliwość. Najważniejszym z nich była Anna Wintour. Podobnie jak „Wydanie wrześniowe” kontekstualizował relację między nią a Grace Coddington, w którym Coddington jest ekspertem od kreatywności, a Wintour rozumie, jak przekształcić to w biznes, ten dokument jasno pokazuje wymianę z Talleyem.
„Aby być całkowicie szczerym, moja historia mody nie jest tak wspaniała” – mówi w filmie Wintour. „Jego był bez zarzutu, więc myślę, że wiele się od niego nauczyłem”. Z tego powodu trzymała go przy sobie od tak dawna, a Talley ma wrażenie, że dostał trochę protektora od swojego byłego redaktor naczelny. Pojawiła się w linii kobiet, która zaczęła się od jego babci i obejmowała Diana Vreeland. W tym nowym związku Talley pisał długie listy do Wintoura na temat odepchnięcia i problemów, z którymi borykał się w branży, mając nadzieję na pomoc i wytchnienie.
„Ewangelia według André” to opowieść o amerykańskiej historii sukcesu według Novacka i Rossiego. I rzeczywiście jest, który jest rutynowo ignorowany przez branżę, chociaż stoi przed nią od dziesięcioleci.
„Oboje uznaliśmy, że nadszedł właściwy czas, aby rzucić światło na samego André jako bohatera własnej historii i jako bohatera” – powiedział Rossi. „Jako postać centralna”. Praca dodaje wpływowego redaktora do kanonu filmów dokumentalnych o modzie w czasach, gdy inni lubią Kerby Jean-Raymond z Pyer Moss jak również dziennikarz Antwaun Sargent mają zamiar wpisać Czarnych z powrotem w narracje otaczające amerykańską historię. I jest to praca, która podkreśla doświadczenie poruszania się jako czarna osoba w branży modowej, nawet na najwyższych szczeblach władzy.
Zapisz się do naszego codziennego biuletynu i codziennie otrzymuj najnowsze wiadomości branżowe na swoją skrzynkę odbiorczą.