Zdjęcie: Arnold Soshkin/Fashionista
Założenie własnej wytwórni może być trudnym, ale satysfakcjonującym przedsięwzięciem i nikt nie wie o tym lepiej niż ci, którzy zrobili to sami. Nasz panel „Jak sprawić, by Twoja marka modowa pojawiła się w piątek” w piątek ”Jak zrobić to w modzieKonferencja zgromadziła zróżnicowaną grupę projektantów, którzy stworzyli własne linie — i przeżyli, by opowiedzieć historię.
Baja Wschód projektanci i współzałożyciele Scott Studenberg i John Targon, współzałożyciel i CEO of La Ligne Molly Howard, Rachel Roy oraz Timo Weiland zebrali się dziś rano, aby porozmawiać z Dhani Mau z Fashionistki o tajnikach biznesu, omawiając wszystko, od tego, jak znaleźli swoich partnerów biznesowych, po to, dlaczego pomogło im ich eklektyczne, niezwiązane z projektowaniem doświadczenie prosperować. Czytaj dalej, aby poznać niektóre z ich najlepszych słów mądrości dotyczących budowania marki od podstaw.
1. Nie musisz mieć doświadczenia w projektowaniu, aby odnieść sukces.
Wierzcie lub nie, ale żaden z projektantów na panelu – którzy wspólnie ubierali takie osoby jak Kim Kardashian, Justin Bieber, Karlie Kloss i inni – nie wywodził się z projektowania. Ale czy był to Weiland czerpiący ze swojej historii bankowości inwestycyjnej, czy Howard czerpiący ze swoich dni w rozwoju biznesu w Rag & Bone, wszyscy znaleźli sposoby na wykorzystanie swoich unikalnych umiejętności, aby przynosić korzyści swoim markom przy uruchomieniu.
Roy, która zanim założyła własną linię, miała doświadczenie w handlu detalicznym, uważa, że indywidualne kontakty z klientami były poważnym dobrodziejstwem dla jej firmy. „Wszystkie te lata w handlu detalicznym i pracy w garderobie naprawdę nauczyły mnie, co sprawia, że ktoś czuje się szczęśliwy i pewny siebie” – wyjaśniła. „Wszystko to jest teraz tak dobre i korzystne w moich własnych przymiarkach”.
2. Przygotuj się na ciężką pracę — naprawdę ciężką.
Z gwiazdorstwem takich projektantów, jak Olivier Rousteing, Riccardo Tisci i Marc Jacobs, które osiągnęły zaćmienie że wśród celebrytów, których ubierają, postrzegany urok tytułu „reżysera kreatywnego” może być pociągający. Ale to nie wszystkie koktajle i doskonale oświetlone selfie. Weiland porównał swoje obecne godziny pracy do szalonych godzin, w których pracował jako bankier inwestycyjny na Wall Street. „Etyka pracy polega na tym, aby móc stawić się wcześnie i zostać do późna” – powiedział. Studenberg i Targon, którzy przez pierwszy rok pracowali nad swoją marką, wykonywali inne prace, zgodzili się. „Pracowaliśmy w każdy weekend i każdą noc” – powiedzieli.
Zdjęcie: Arnold Soshkin/Fashionista
3. Wiedz, w czym jesteś dobry i trzymaj się tego.
Ponieważ każdego dnia pojawiają się nowe, fajne marki, próba znalezienia swojej niszy na ciągle zmieniającym się (i przesyconym) rynku może wydawać się zniechęcająca. Ale według Roya nie chodzi o to, aby być najbardziej popularną marką na rynku. „Musisz być w porządku, nie będąc ulubieńcem mediów” – powiedziała. „Są bardzo odnoszące sukcesy firmy, których nie znamy nawet nazwisk ich projektantów, ale mają naprawdę wysokiej jakości produkty i dobrze sobie radzą”.
Targon podkreślił, że pamiętanie o tym jest ważne, nawet jeśli kuszące jest wskakiwanie na gorące trendy, które wydają się Cię omijać. „Stworzenie wizji i pozostanie wiernym tej wizji powinno leżeć u podstaw” – zapewnił. "Wszystko inne nastąpi."
4. Utrzymywanie dobrych relacji jest kluczowe.
Niezależnie od tego, czy chodzi o partnera biznesowego, kupującego, projektanta czy producenta, relacje międzyludzkie mają moc tworzenia lub łamania etykiety na koniec dnia. Wybór właściwych — i wiedza, jak wykorzystać te, które już zbudowałeś w przeszłości — ma kluczowe znaczenie.
„To naprawdę ważne, aby wykorzystać jakikolwiek związek, ale w autentyczny sposób” – powiedział Weiland. „Będziesz miał do czynienia z prawdziwymi rzeczami w czasie rzeczywistym z tymi ludźmi, więc jeśli to nie jest ktoś będziesz czerpać przyjemność z pracy z dnia na dzień, zachęcam cię, abyś może nie pracował z tym osoba."
Howard, Studenberg i Targon dodali, że wszyscy znaleźli producentów, kontaktując się z kontaktami już w ich sieci w celu uzyskania wskazówek — więc proszenie o wskazówki nigdy nie zaszkodzi. „Ma się wrażenie, że moda jest bezwzględna i zdzirowata, ale tak naprawdę tak nie jest” – powiedział Howard. „Z mojego doświadczenia wynika, że wszyscy są tak chętni do spotkań i udzielania porad. Dlatego uważam, że nie bać się prosić o pomoc jest niezwykle ważne”.
Chcesz więcej Fashionistek? Zapisz się do naszego codziennego biuletynu i otrzymuj nas bezpośrednio do swojej skrzynki odbiorczej.