Założenie własnej kolekcji modowej to znacznie więcej niż tylko kreatywne pomysły i wiedza, jak to zrobić nawlec igłę – są też bardzo ważne kwestie finansowania, public relations i marketing.
Na naszej konferencji „How To Make It In Fashion” w Nowym Jorku w ubiegły piątek mieliśmy szczęście mieć panel specjalistów z branży, w tym projektanta Misza Nooo, Jarrad Clark z IMG Fashion Events & Properties, JoBeth Tananbaum z NYC Fashion Production Fund, CFDAJohanna Stout i Shira Sue Carmi z Launch Collective — aby podzielić się swoimi radami zawodowymi z dobrze zapowiadającymi się ludźmi z branży modowej.
Zapoznaj się z ich najważniejszymi wskazówkami, jak włamać się do biznesu – w tym, co Stout nazywa „jedyną najważniejszą rzeczą”, jaką powinien zrobić aspirujący projektant.
Złóż wniosek o program mentorski.
Nonoo, który obecnie przebywa w inkubatorze CFDA, powiedział, że „nie ma żadnej wartości, którą można włożyć” w zmieniające życie doświadczenie. „Jeśli chodzi o wsparcie, którego ci udzielają, może to zmienić twoją karierę. Ma dla mnie – powiedziała.
„Tam jest dużo hałasu i duża konkurencja – ale pytania, które zadajesz [w programie], naprawdę zmuszają cię do zastanowienia się nad tym, co wnosisz do stołu”.
Nie możesz dostać się do programu? „Nie czekaj, aż wyznaczysz sobie mentora – idź po swojego!” powiedział Clark.
Szukaj inspiracji z zewnątrz.
Aby uruchomić udaną linię, Stout zaleca szukanie wskazówek gdzie indziej. „Idź uczyć się od kogoś innego, idź pracować dla innej marki, idź pracować nad ich groszem” – powiedziała, cytując Prabala Gurunga jako doskonały przykład projektanta, któremu udało się właśnie to zrobić.
„Zastanów się, co chcesz robić w przestrzeni modowej, zanim założysz własną firmę”.
Popełnianie błędów jest w porządku – o ile uczysz się na nich.
„Wspaniale jest popełnić błąd na cudzy koszt!” Nonoo żartował, ale Tananbaum powiedział, że tak jest naprawdę. Aby przekonać Tananbaum, aby pomógł ci wesprzeć twój projekt finansowo, powiedziała: „Jeśli popełniłeś błędy, nie mam nic przeciwko temu – ale chcę zobaczyć, że nauczyłeś się od nich”.
Nie zapomnij śledzić codziennych kosztów.
Nie chodzi tylko o to, by dwa razy w roku zaoszczędzić na pokaz na wybiegu. „Naprawdę musisz pomyśleć o wydatkach, które będą się powtarzać co miesiąc, co sezon itd.” powiedział Carmi.
Tananbaum wyjaśnił: „Jako pożyczkodawca oczekuję, że znasz swoją rolę w relacji pożyczkowej. Wiedza na początku, gdzie są twoje dolary i centy, robi OGROMNĄ różnicę”.
Nonoo potwierdził znaczenie śledzenia finansów, wyjaśniając, że w branży modowej „20 procent czasu spędza się na projektowaniu, a 80 procent na prowadzeniu biznesu”.
Zastanów się nad znalezieniem partnera biznesowego.
Jeśli liczby nie są twoją mocną stroną, może być na twoją korzyść znalezienie kogoś, kto chętnie je dla ciebie zrobi. Jak twierdzi Carmi: „Jako osoba kreatywna powinieneś wyjść i poszukać osoby biznesowej, która może uzupełnić twoją estetykę”.
A jeśli jesteś osobą zorientowaną na biznes i chcesz nawiązać kontakt z osobą kreatywną, istnieje kilka szkół (w tym New York University), które oferują kursy i programy w biznesie modowym.
Wykorzystaj media społecznościowe na swoją korzyść.
Facebook to coś więcej niż publikowanie zdjęć z imprezy i filmów z kotami. „Twoja marka jest rozszerzeniem ty”- wyjaśnił Nonoo. „[Media społecznościowe] dają ludziom możliwość zobaczenia, co dzieje się za kulisami – pomyśl o Riccardo Tisci w Brazylii, imprezowanie!" Może również pomóc w procesie projektowania: "Możesz ocenić, co ludzie lubią, a czego nie, na podstawie liczby polubień zdjęć dostwać."
Stout zgodził się, mówiąc, że media społecznościowe „pozwalają markom publikować informacje, które kiedyś przychodziły przez redaktorów, tylko niefiltrowane”.
Ale pamiętaj, aby filtrować, gdy jest to konieczne, ponieważ, jak ujawnił Tananbaum, „Twoja osobowość online jest ważna dla pożyczkodawców”. Oni Wola wyszperaj cię online, zanim dasz ci pieniądze.
Wybić się z tłumu.
Technologia ułatwiła życie młodym projektantom, ale wyróżnienie się może być trudne. „12-minutowy pokaz mody zaczynał się i kończył w namiocie” – wyjaśnił Clark. „Teraz ma media, długowieczność i długi dostęp do tylu osób, o wiele szybciej”. Jego mądre słowa? „Bądź kim ty chcesz być, a nie kim myślisz oni chcę, żebyś był."
Wiedz dokładnie, czym jest Twoja marka, przed zaczynasz to sprzedawać.
Przed wysłaniem wiadomości e-mail i rozdaniem wizytówek poświęć trochę czasu, aby w pełni zrozumieć swój produkt pod każdym względem. – Stwórz swoją wiadomość, zanim ją wyślesz – powiedział Stout. „Musi istnieć strategia i myśl, zanim dotrzesz do potencjalnego konsumenta”.
Według Clarka najprostszym (i najbardziej użytecznym) sposobem na to jest umieszczenie tego wszystkiego w książce. „Stworzenie portfolio to najlepszy sposób, aby zobaczyć, dokąd zmierza Twoja marka” – powiedział – i jak daleko zaszła.
A Najlepsza to, co możesz zrobić dla swojej kariery jako początkujący projektant, to...
(Werble, proszę...) Stażysta!
„Największą rzeczą, jaką możesz zrobić, jest staż” – powiedział Stout. „To najlepszy sposób na wejście do drzwi, poznanie branży oraz nawiązanie kontaktów i relacji”.
A zasady stażu są bardziej płynne, niż mogłoby się wydawać. „Możesz praktykować pod konkretną osobą, a nie tylko pod całą marką” – przydatna wskazówka, zwłaszcza jeśli masz na myśli bardzo konkretny cel zawodowy.
Ostatecznie sukces zależy od Twojej postawy. „Naucz się być łaskawym i wytrwałym i nie poddawaj się tylko dlatego, że nie słyszysz odpowiedzi za pierwszym razem” – wyjaśnił Stout. „Dowiedz się o łaskawej kontynuacji — i zaakceptuj ją”.