Det er få ting som varmer sjelen som en fantastisk feriefilm, spesielt hvis du er typen som lurer på fantastiske kostymer og sminke. (Hei.) Så mens vi var spente på stjernespillet i den kommende filmatiseringen av "Into the Woods"- Meryl Streep, Johnny Depp, Anna Kendrick, etc. - det store spørsmålet var hva slags stylingspinn designteamene ville sette på musikalens mange eventyrfigurer.
Som du sikkert har sett fra bildene Disney har falt så langt, ser det ganske bra ut. Streep, for eksempel, har sprøtt blått hår. Som, det er det. Hun vant krigen.
Da filmen kom på storskjermen 25. desember, hoppet vi på telefonen med kostymedesigner Colleen Atwood og hår- og makeupartisten Peter Swords King for å få en nedgang i hvordan de skapte hver av karakterenes utseende.
Heksen
Colleen Atwood, kostymer: "Den eneste sanne tingen min som binder [alle kostymene] sammen er at den heter 'Into the Woods', og jeg ønsket å tolke følelsen av tre og ting som kommer fra skogen. Jeg brukte teksturer og laget mange tekstiler i filmen som hadde ideen om skygger i skogen eller bark i skogen.
"[Streeps kjole] før transformasjonen hennes er skinnsnor som er lagt på chiffong, så den har en ekte barktekstur... du syr en hard snor på et rent stoff. Det er en ganske prosess, men vi gikk ned til en slags produksjon. "
Peter Swords King, hår: "Vi valgte fargen rent fra stoffprøver. Colleen hadde gjort kjolen, og hadde valgt stoffene hennes, og vi trodde alle at hun skulle ha blått hår. Det er mer fantasi og eventyr.
"Det håret er farget med stofffargestoff. Jeg bruker ikke kjemiske hårfarger. Du legger fargen i kokende vann og kaster håret. Stofffargestoff er beregnet på ull og silke og bomull, og håret hennes er bare en annen del av kjeden. Alle parykkene mine som jeg jobber med nå - som jeg har gjort de siste 30 årene - er alle ferdig med stofffargestoff.
"[Parykken] ble først satt på valser, deretter ble den rygget, deretter ble den tanga på små tang, deretter trukket og strukket, og du fortsett å legge produktet i - for det meste hårspray på den - og du fortsetter å leke med det og fortsette det til du blir så forferdelig rot. Du starter med noe som ser ut som det gjør når hun er vakker, og roter det deretter.
"Vi måtte få [Streeps yngre og eldre utseende] til å forholde seg til på en eller annen måte. Det var liksom det yngre utseendet først, så hvordan ville det se ut 150 år nedover veien? Så det er en kjedelig, trist blå farge. Du ser på henne som en gammel heks, men når hun blir ung, er det fantastisk. Meryl ser fantastisk ut i det blå. "
Ulven
Atwood: "Vi begynte med et annet utseende, men så hørte jeg Johnny spille inn sangen. Johnny og jeg snakket, og vi har alltid ønsket å gjøre en zootdrakt og aldri hatt sjansen. Så vi sa, la oss gjøre zoot -drakten! Hvordan kan den tolke en ulv uten å være en pelsdrakt? Så jeg tok fotografier av pels, og jeg tegnet et broderi, og jeg tegnet disse pelsformene og broderte dem flatt på et stykke ull. For halen og kragen kom det samme broderiet opp. Jeg ønsket å lage pels av tråd - det er en teknikk for å få det til å ligne pels med tråd. De pleide å gjøre slike parykker på 20 -tallet. "
Bakerens kone
Swords King: "Med noen som Emily [Blunt] er hun vakker uansett, så du vil forbedre hennes naturlige skjønnhet. Så for håret vil du at det skal være vakkert og rent. Vi vridde det veldig enkelt. Profilen er alltid veldig viktig. Mange mennesker kan gi henne en bolle i nakken. Men du legger det et annet sted og holder halsen ren, noe som overdriver kjeven. Selv om hun er ment å være enkel, kan vi fortsatt gjøre ting for å øke utseendet i stedet for bare å få henne til å se dowdy ut. Hvis vi hadde ønsket å gjøre det, ville vi ha lagt bollen i nakken. "
Atwood: "Emily Blunt's fløyel, lin og silkeoverdel i første akt er alt et mega nærbilde av bark. Det er en listig patchwork -effekt. "
Askepott
Atwood: "Med transformasjonskjolen hennes ønsket jeg noe som ville være en del av treet [som vokser ved mors grav] og den verden, den gyldengrønne verdenen... Det var et komplisert kostyme i den forstand at du ville at det skulle være Askepott, men du ville ikke ha en rosa "fluffball" Askepott. Du ville ha en som egentlig ikke gjør det ønsker å være Askepott, som Anna var så perfekt for. Det var litt av en reise for meg, den kjolen. Jeg tror jeg kom dit med treet [inspirasjon]. "
Rapunzel
Swords King: "Opprinnelig skulle vi ha hår som var helt ute, alt flytende. Men så så vi på det, og jeg testet litt. Det var et mareritt på settet, vedlikeholdet av det-30, 35 fot langt hår. Det [skulle] hente alt. Vi må ansette minst tre personer for å passe på det. Fletten gjorde det litt mer praktisk. Vi bestemte oss for å gjøre det ikke så deilig og pent. Det er hårbiter som henger ut, slik ville det vært hvis du hadde 35 fot langt hår. "
"Det ser ut til tre personer å flette det. Hver hadde en streng, og vi gjorde det i korridoren utenfor sminkerommet. Bokstavelig talt var det som en maypole -dans på 1950 -tallet i England. Det vi gjorde etter det, er at vi bokstavelig talt festet det til hodet hennes og flettet håret bak på flettet for å få det til å ligne hennes eget hår. [Mackenzie Mauzy] var fantastisk, virkelig profesjonell, og vi hjalp henne med det. Hun ville henge den på baksiden av setet når hun satte seg.
"Når du ser i filmen, med heksen som klatrer opp, er det den virkelige fletten. Håret er veldig sterkt. Det vi gjorde er i midten av hver tråd, vi la et veldig tynt klatretau og flettet de tre inn i fletten.
"Tanken om noen som skulle gre håret hele dagen var en veldig Disney -prinsesse, og det vi ønsket å gjøre var å styre unna Disney -bildet. Hun er veldig krysset. Hun har blitt holdt oppe her. Hun har ikke lov til å klippe håret. Så som en tenåring ville, det siste hun ville gjøre er å ha det fint. Du har det hele med tenåringsopprørerne... Det hele er litt omvendt psykologi. Jeg tror i virkeligheten, hvis det er en jente som alltid har blitt fortalt at hun har det vakreste håret, er det første hun vil gjøre å klippe det av. "
Prinsene
Atwood: "De var flotte fordi de var veldig forskjellige. Den ene er den mørke, ikke helt en prins, og den andre er aristoprinsen. De har et nummer som heter 'Agony', som er en showstopper. De står i en foss og river opp skjortene. De var så vilt.
"Chris Pine som prins er mer klassisk. Drakten hans var påvirket av et nordisk eventyr som jeg hadde hjemme som var den ultimate prinsen. Det var så enkelt. Jeg likte tanken på det for ham. "
"[Billy Magnussens] karakter med Rapunzel er litt av den dårlige gutten, en liten syklist. Fyren din mor vil ikke at du skal gå ut med på videregående. Så er Askepottens prins det romantiske eventyret som viser seg å være ganske svakt i karakter. Grunnen til at jeg valgte svart [for Billy] var at jeg ønsket den slags 50 -talls inntrykk. Vi brukte sølvbroderi og nitter. "
Swords King: "Vi ville at de skulle se fyrstelige ut, men vi ville ikke gjøre dem til karikaturer. [Chris Pines] utseende er litt moderne, fordi han måtte se bra ut. Du må tenke på publikum og gjøre ham attraktiv. Vi klippet håret minimalt, føntørket det og brukte fylde til å overdrive det. Så med Billy ga vi ham en hårklipp, ga ham en sidedel. Han har fint blondt hår. Du vil ikke se på [håret] for mye på grunn av det de gjør. Hvis håret er for distraherende, hadde det vært irriterende, så vi lot dem bare se nydelige ut. Du kan forstå hvorfor for eksempel Emily Blunts karakter faller kort for ham. "