'Girls' Costume Designer Talks Season 4 and Why Hannah's Clothes Fit So Bad

Din mandag morgen er i ferd med å bli mye mer chatty fordi den elskede/hatede/relatable/urealistiske/generelt splittende, men mye sett HBO -serien "Girls" kommer tilbake denne søndagen.

Mye har endret seg på showets karakterer: Hannah drar til Iowa på grunnskolen, Marni er blitt musiker, Shoshanna søker jobber og hvem vet noen gang hva som skjer med Jessa? Og det kommer til å manifestere seg i hva hver av dem har på seg.

Vi ringte opp showets strålende kostymedesigner, Jenn Rogien, for å snakke om hvordan hver karakter utvikler seg mote. Vi chattet også om reaksjoner på sosiale medier på showet, om å finne inspirasjon, få innspill fra skuespillerne og hvorfor hun viker unna visse trender (som normcore). I tillegg fant vi ut hvorfor Hannah ser så forferdelig ut hele tiden. Les videre.

Så Hannah drar til Iowa. Hvordan påvirker det hvordan hun kler seg?

Jeg tror du kan se et par flekker i traileren der jeg ga andre lette, akademiske inspirasjoner til klærne som hun drar til Iowa i. Og noen av dem er bare omkombinasjoner av klær som er i skapet hennes. Du vet, noen av dem er fra våre favoritt vintagebutikker i Brooklyn, bare for å gjenspeile at hun er veldig trygg på denne beslutningen, og hun er veldig spent på den reisen. Og vi ønsket å innlemme litt av det og bygge videre på den typen

GQ (hvor hun jobbet kort forrige sesong) reklameeffekt fra sesong tre hvor hun noen gang har blitt litt mer sammensatt, omtrent her eller der. Litt bedre passform, ikke at vi skreddersyr for passform, vi skreddersyr bare ikke for jeg vil passet like mye som vi hadde vært de første par sesongene. Så det er hennes generelle startsted for sesong fire.

Det er interessant at du skreddersyr for jeg vil passe. Hvordan gjør du det?

Gjerne i de første sesongene da vi var veldig oppmerksom på å reflektere hvor spredt Hannah var veldig gjennom passformen hennes. Og noen ganger gjenspeiles det i en hemlengde: for kort, for lang, slo på et vanskelig sted på beinet, eller vi ville leke med eller slippe midjen for å få dem til å treffe på ikke helt de riktige stedene, som bokstavelig talt bare ser krøllete ut av. Og på toppen av det ville vi heller ikke lage så mye håndverk av kostymet som ville gå inn i trimmen. Så ikke mye damping, ikke mye stryking. Og det var noen øyeblikk hvor jeg faktisk ville be om at ting skulle slippes i bunnen av en plaggpose, slik at de ville se ut som om de kom fra gulvet neste morgen fordi det var veldig mye der Hannah var i henne reise. Hvor i sesong tre, igjen, med hele effekten av at hun landet en skrivejobb og virkelig ville for å klare den utfordringen, gjorde vi litt mer forarbeid, litt dampende, litt stryking. Igjen, det er ikke veldig drastisk fordi det fortsatt er Hannah, men bare noen få justeringer bare for å reflektere subtilt hvor hun skal.

Hva med Shoshanna? Det ser ut til at hun går helt på jobbintervjuer?

Nøyaktig. Vel, vi fant henne på et vanskelig sted på slutten av forrige sesong fordi hun tok eksamen så hun begynner litt uorganisert med utseendet hennes bare fordi hun ikke vet hva som skjer neste. Og så går hun på jobbsøk. Så det var alt om å finne et utseende som Shosh ville oversette som en ung profesjonell: ung, profesjonell og satt sammen med vekt på ungdommen og hun ser på kvinner som har på seg dresser, men ikke nødvendigvis ønsker å være en kvinne som har på seg dress og potensielt intervjuer i et felt som ville kreve at hun hadde på seg det vi vanligvis tenker på som arbeidsuniform eller det vi så Marnie ha på seg i sesong ett som et verk uniform. Så det var et forsøk på å gå grensen mellom å ville sette sitt beste ansikt fremover og fremdeles å være Shoshanna.

Jeg føler at Shoshanna er karakteren som mest sannsynlig vil følge trender - hvilke trender vil vi se henne prøve denne sesongen?

Hun er absolutt trendbevisst. Det er litt trendsmykker som gjør det til Shoshannas liv. Og Shoshanna har alltid vært en smykkepike, men smykkene hennes har gått ganske mye fra sesong én. Det var veldig feminint og mange innslag av rosa og mange blomster og sommerfugler og symboler på håp og kjærlighet. Hvor vi i sesong to vokste smykkene hennes litt opp, for å si det sånn. Så færre buer, færre rosa, litt mer enkle, ikke nødvendigvis like jentete. Og så ble det litt mer spenstig å gå inn i sesong tre da hun gikk gjennom året med å så sin villhavre -fase. Så vi inkorporerte noen svarte smykker, noen definitivt på trendsmykker med noen piggsmykker - fremdeles i Shoshannas verden, men litt mer på trend. Og så i sesong fire fortsatte jeg den utviklingen der hun, mens hun fortsetter jobbsøkingen, ser etter på forskjellige felt er tilbehørene hennes veldig mye en del av utseendet hennes, og de blir enda litt større. De er ikke helt utsagn orientert med mindre øyeblikket krever det, men litt mer fremtredende.

Skuespillerne som spiller Shoshanna og Hannah har begge veldig forskjellig hår denne sesongen. Påvirkte det hvordan du stilte dem?

Vet du hva, for Hannah gjorde det virkelig det. I den første sesongen dekket håret til Lena ørene, og derfor ville jeg bruke mange smykker som hadde en innvendig vits innebygd i det eller hentet et tema i manuset eller var morsomt. Mens i sesong tre, etter at Hannah hadde klippet håret, var Lenas ører mye mer synlige, så jeg var mye mer forsiktig med å skyte øredobber fordi de enten kan bli distraherende eller så mye av utseendet at det ble overveldende på en måte som Hannah ikke nødvendigvis ville tro Om.

Med håret til Shoshanna var det lange håret ofte oppe, og når håret var kortere, kunne du fremdeles se ørene hennes, så det handlet mer om at hele smykket hennes så ut generelt. En frisyre eller hårklipp er en del av hele utseendet, og det informerer definitivt motevalg.

Hvordan utvikler stilen til Jessa seg?

Alle de andre jentene går videre med valg, og Jessa starter denne sesongen med valg som ligger på henne, og hun er ikke helt sikker på hvordan å håndtere dem og hennes garderobe gjenspeiler definitivt det, så det er fortsatt noen viktige Jessa -signaturer - den lange kjolen eller kjolen som er brukt i dagtid. Det er bare litt mer av en følelse som vi egentlig ikke har sett. Hun hadde på seg disse flotte kjolene og rare ensemblene, og nå er det litt mer jeansshorts og t-skjorter Se der inne er det noen glamestykker, men de er litt mindre typisk Jessa -glamme, litt mer lave nøkkel. Hun begynte å ta på seg en kampsko i sesong tre, og jeg fortsatte å bruke dem mye fordi det virkelig gjenspeilte hva hun gikk gjennom. Hun er ikke i høye hæler lenger, hun omfavner virkelig en ny stemning.

Og Marni?

Marni starter sesongen veldig sterkt; vi finner ut at hun omfavner musikk på slutten av forrige sesong, og så på ekte Marni -måte har hun virkelig engasjert seg for det, og det inkluderer henne Se, så du kan se henne litt over toppen ta på 80 -tallets folkemusiker, så det er en veldig Marni satt sammen stemning, men i en slik du liker, vel, Marni har virkelig engasjert seg hele veien igjen, og det var kanskje ikke den riktige retningen, men hun går virkelig for det. Det er noe jeg alltid har satt pris på om Marni og utseendet hennes.

Tror du hennes følelser for Desi har påvirket utseendet hennes? Tilbake da hun datet Booth Jonathan, for eksempel, prøvde hun å kle seg mer kunstnerisk og avantgarde.

Jeg synes definitivt at Marni er litt av en situasjons -kommode, og litt av en kameleon -kommode. Hun kler seg ut som ideen om en ung profesjonell når hun jobber på et galleri, selv om det utseendet egentlig ikke var kontekstmessig passende for galleriet, men Marni slags følte at hun var det, og da hun flyttet til Booth, prøvde hun å være litt mer edgy og kunstnerisk, plastisk kjole og alt, og nå som hun datet Desi, så vi at det skjedde allerede med sin luehatt og jeansshorts, egentlig ikke det jeg anser typisk Marni -utseende, men viser definitivt at hun prøver å virkelig komme i kontakt med denne andre personen i det hele tatt nivåer. Jeg vil ikke si at hun endrer utseendet på fyren, men jeg tror konteksten og menneskene i livet hennes absolutt påvirker utseendet hennes.

Du har gjort dette i fire sesonger nå. Hvordan har jobben din endret seg eller utviklet seg siden du begynte?

Karakterene har absolutt utviklet seg og vokst, og det påvirker jobben min direkte fordi hele jobben min er å støtte historien gjennom garderoben... De vokser virkelig, enten det er opp eller lateralt eller i motsatt retning, det er kontinuerlig bevegelse i deres emosjonelle historie, og det motiverer alltid et skifte i garderoben for å reflektere det, og det er en veldig spennende utfordring og mulighet for et kostyme designer. Det er litt unikt for showet hvor de kontinuerlig går fremover. En av bonusene er at jeg føler at disse jentene er vennene mine. Jeg bruker så mye tid i kostymebutikken med disse karakterene at jeg føler at jeg kjenner dem veldig godt - jeg bruker det mye tid med dem at jeg kan ta avgjørelser litt mer intuitivt, og prosessen blir litt mer effektiv. Du kan se på noe og si, det er en Hannah -ting, det er en Marni -ting, det er en Jessa -ting

Hvor mye input har skuespillerne i kostymene sine? Kommer de noen gang til deg med stykker eller merker de personlig liker eller har forhold til?

Det varierer veldig fra skuespiller til skuespiller, noen skuespillere har venner som har en smykkelinje og tror det fungerer for karakteren, og noen ganger hadde Jemima [Kirke, som spiller Jessa] faktisk en god idé. Hun sa: 'Kan jeg bruke jeans og en slående Wu Tang-t-skjorte?' Og det endte med å være utseendet på kameraet, og det var helt riktig. Og det er også det med å jobbe med disse damene i flere år nå er at deres instinkter er fabelaktige, og jeg stoler virkelig på at hvis de har en ide det er verdt å utforske, og hvis jeg har en ide, er de mer enn villige til å utforske den også, og det er fantastisk samarbeid. "Girls" er ikke et veldig merkedrevet show. Det er mye sparsommelighet og vintage innarbeidet gjennom hele showet. Selv Shoshanna hadde på seg en vintageskjorte denne sesongen. Det handler mindre om det spesifikke merket og mer om, er det stykket som passer for den karakteren i det øyeblikket.

Vi skrev om dette ung designer som kommer opp til Lena mens dere skjøt og ga henne denne skjorten som endte på showet. Skjer slike ting ofte?

Jeg tror ikke det skjer så ofte. Det var et fantastisk tilfeldighet av et øyeblikk. Jeg får mange lookbøker, og jeg prøver å samarbeide med mennesker jeg har samarbeidet med tidligere hvis de representerer unge designere. Jeg spør spørsmålet mitt, som bor i Brooklyn, hvor de handler, eller om det er et nytt sted i nabolaget de elsker, eller hvis det er en ny leverandør som de liker som vil fungere for showet, så jeg er litt konstant på utkikk etter tingene. Vi tar shoppinginspirasjon i den formen den kommer.

Showet diskuteres åpenbart tungt på sosiale medier. Holder du tritt med det når det gjelder hva fans og motstandere sier om kostymene?

Det er så mye dekning på sosiale medier at det går utover det jeg faktisk kan følge med på, så ja, jeg leser dem, de sterkt retweetede stykkene, men en av grunnene til at jeg faktisk ikke legger særlig vekt på positive eller negative kommentarer, er at jeg virkelig vil beholde showet og karakterer garderobe tro mot veien vi har startet på og ikke være redd for å gjøre noe på grunn av en sosial media reaksjon, enten positiv eller negativt. Jeg vil ikke distrahere fra historien vi forteller. Noen ganger kan oppmerksomhet til sosiale medier påvirke tankeprosessen min fordi jeg leser dem alle hvis jeg kan, men det er et punkt når jeg begynner å gå bort, spesielt når vi faktisk er det filming. Jeg skal lese dem nå som showet er skutt. Jeg har definitivt lest litt mer av dekningen rundt premieren. Det er morsomt, det er spennende, jeg elsker det når showet har premiere. Det er så gledelig å se alt på kamera, og på det tidspunktet er hodet mitt ikke i kostymebutikken, det er jeg ikke helt opptatt av arbeidet, og jeg er litt mindre bekymret for at jeg kommer til å endre valgene mine basert på tilbakemelding. Jeg elsker notater fra Lena og Jenni og hele vårt kreative team; det er de viktigste notatene jeg kan få.

Tror du "Jenter" har påvirket gatestilen?

Jeg vet ikke. Noen ting er så utbredt at jeg prøver å unngå dem bare fordi jeg vet at det vil datere showet til en bestemt sesong. Jeg var veldig nølende med å bruke wedge joggesko i showet til de hadde vært på markedet eller utbredt i noen sesonger fordi jeg ikke ville at den skulle ta vise til et bestemt vindu i tide, delvis fordi vi skyter og sender flere måneder fra hverandre, og noen ganger har ting allerede gått videre når de luftes og jeg ville ikke at de skulle være Manolo Blahnik Timberland -støvelen som var varm et sekund og deretter virkelig knyttet utseendet til en veldig spesifikk tid ramme. Vi var veldig delikate med normcore-utseendet, og var virkelig forsiktige med hvor vi skulle bruke det fordi det begynte som veldig atletisk-drevet og nå er det oversatt til noe som mer handler om et avslappet utseende og som skjedde siden vi skjøt showet og før showet ble sendt, så det er den typen ting jeg prøver å være forsiktig med. Hvis det ikke var New York -markedet, ville jeg sannsynligvis fått litt mer spillerom.