Foto: Ray Tamarra/Getty Images
Fredag morgen ble Metropolitan Museum of Art holdt en pressekonferanse i Paris for å kunngjøre temaet for 2023 Kostymeinstituttet utstilling — passende, som det vil være en Karl Lagerfeld retrospektivt.
Arrangementet, som ble arrangert av Wendy Yu Curator ved Large Andrew Bolton og Vogue Sjefredaktør (og Met-tillitsmann) Anna Wintour, bekreftet rykter om det har virvlet siden sommeren 2019, noen måneder etter designeren gikk bort. WWD hevder at den opprinnelige planen var å sette i gang et retrospektiv på Lagerfelds karriere i 2022, men det ble forsinket på grunn av Covid-19-pandemien.
«Utstillingen ble unnfanget umiddelbart etter at vi mistet Karl for tre år siden, og vi er så begeistret å presentere det for dere nå," sa Wintour til publikum som var samlet i Lagerfelds tidligere fotostudio på 7L for kunngjøringen. «Karl Lagerfeld var min venn, en sann og fantastisk venn gjennom mange tiår. Vi delte eventyr og humor og komplimenter, gode tider og tøffe tider, men jeg beundrer ham mer enn noe annet som designer," la hun til. "De mest levende minnene er fra ham omgitt av papir og bøker og hardt arbeidende skisser."
På Met's Tisch Gallery fra 5. mai til 16. juli 2023, "Karl Lagerfeld: A Line of Beauty"- oppkalt etter maleren William Hogarths teori med samme navn - vil følge Lagerfelds karriere, fra hans begynnelse som Pierre Balmains lærling, til hans første kreative regissør-opptreden på Jean Patou, til hans mest kjente stints: på Chloé, Fendi og Chanel. Det vil bli sponset av Chanel, Fendi, Karl Lagerfeld og Condé Nast. Met-gallaen finner sted 1. mai.
Lagerfelds karriere, sa Wintour, var "full av paradokser. Karl var handelens konge, men han var også motens største intellektuelle, en av de best leste menneskene jeg noen gang har møtt. Han gjorde ekstraordinære ting for noen av våre strålende kulturarvhus, men han var alltid i forkant av det nye og sulten på det neste. Han ble den mest kjente motekjendisen noensinne, en mann mer gjenkjennelig og sitert enn mange av de veldig kjente personene han kledde på. Men han var også en intens privatperson. Hvordan de paradoksale stykkene ble til en helhet, hvordan de la sammen til en enkelt linje med livslangt arbeid fra én kunstners fantasi, var Karls dype mysterium, selv for de av oss som kjente og elsket ham. Og det er hva Andrews strålende utstilling bringer definitivt i fokus for første gang."
Lagerfelds verk for Chanel har blitt vist på Met tidligere. I 2005 hadde museet en utstilling om huset, som viste Coco Chanels arbeid sidestilt med Lagerfelds; Costume Institute har også stykker han designet for merkevaren hans med samme navn, Chloé og Fendi i sin samling. (Lagerfeld iscenesatte også Chanels 2019 Métiers d'art-samling på Met, rundt Dendur-tempelet.)
I sine kommentarer innrømmet Bolton imidlertid at han "[ikke] var sikker på at Karl ville godkjenne utstillingen. Han ble aldri lei av å fortelle meg at mote ikke var kunst, og at mote ikke ville høre hjemme på et museum." Lagerfeld besøkte aldri Chanel-showet, selv om han var en stor del av det.
Lagerfeld var mer enn litt skeptisk til at designene hans ble satt opp i den sammenhengen, forklarte Wintour: "Han var en håndverker, ikke en kunstner, insisterte han, og jeg tror han avskyr ideen om at mote står stille nok til å bli beundret ved et blikk bakover,» sa. "Men sannheten er at hver gang vi spurte Karl om vi kunne inkludere stykkene hans i showene våre på Costume Institute, ble han rørt og glad for å hjelpe. Metropolitan Museum of Art betydde så mye for ham. Og våre besøkende vet hvilket aktivt medlem av samfunnet han var."
Pharrell, en Chanel-husambassadør og mangeårig samarbeidspartner av Lagerfelds, var til stede og snakket om forholdet hans til den avdøde designeren og virkningen han hadde.
"Han hadde en visjon for livsstil og design. Hans kreativitet ble alltid ledet av en fortelling. Det var alt i historien," sa Pharrell. "Når jeg tenker på hvordan jeg skal huske Karl, blir jeg inspirert til å bære hans sanne kjærlighet til partnerskap inn i min egen kreative prosess. Jeg føler meg veldig heldig som kan fortelle folk: 'Man, jeg var der, jeg så det. Jeg følte det. Jeg opplevde energien hans. Jeg så magien i Karls sinn og måten han tenkte på ting og hvor eksepsjonelt begavet han var."
Lagerfelds produktive tegninger tjener som en veiledende kraft i "Line of Beauty", både bokstavelig og billedlig: Bolton forklarte hvordan "showet vil bli forankret av to gjennom linjer som fungerer som fysisk konseptuelle uttrykk for tegningene hans," den rette linjen og den serpentinske linjen, som representerer "motstående ennå komplimenterende krefter i arbeidet hans." Plassen vil bli designet av arkitekten Tadao Ando, som ifølge Bolton faktisk jobbet med et hus for Lagerfeld som ble aldri bygget.
Det vil være rundt 150 verk utstilt som en del av «Karl Lagerfeld: A Line of Beauty», sammen med de originale skissene for hver av dem. Følg med for flere oppdateringer om utstillingen - og selvfølgelig mer spesifikk om hvordan dette temaet vil påvirke Met Gala-kleskoden.
Gå aldri glipp av de siste motebransjenyhetene. Registrer deg for Fashionistas daglige nyhetsbrev.