Bak-i-kulissene TV-garderober hemmeligheter fra alle de Emmy-nominerte kostymedesignerne

For en fantastisk tid å være kostymedesigner - og TV -fan - fordi hjernen var i fjor bak de fantastiske garderobene på våre favorittprogrammer blir anerkjent av Television Academy i ikke en, men treEmmy Awards kategorier: samtidsserier, begrensede serier eller filmer; periode/fantasy -serie, begrensede serier eller filmer; og variasjonsprogram eller spesialtilbud.

På denne måten blir alt fra strømmen til "Den gode kone" til den fantastiske Westeros -stilen på "Game of Thrones"til den lille skjermen Broadway-magien i" Grease: Live "har muligheten til å få den anerkjennelsen den fortjener.

I feiringen tok hver av de fenomenalt talentfulle nominerte et øyeblikk til å dele det mest utfordrende kostymemomentet i sin nominerte episode. Mens tre forlot forrige helges Creative Arts Emmys -seremonier med trofeer (som nevnt med en *), de er alle vinnere i boken vår.

Rull ned for hvert designer sitat - oppført etter kategori og i alfabetisk rekkefølge etter show - nedenfor.

UTROLIGE KOSTUMER FOR EN PERIODE/FANTASI, BEGRENSET SERIE ELLER FILM

Anna Mary Scott Robbins for "Downton Abbey" (episode 8)

"Jeg manøvrerte kampen mellom Lady Mary [Michelle Dockery] og Lady Edith [Laura Carmichael] mot sin klimatiske konklusjon, ved å bruke drakt for å speile og gjenspeile deres motstridende posisjoner og følelser. Harde paljetter kontra myke broderier, kule toner mot varmere paletter, geometri i kontrast til blomster. Jeg ville at kostymene skulle forbedre historien og karakterenes reiser uten å bli for tydelig stilisert. "

For eksempel, på scenen når Mary slipper bombeavisen om Marigold til Bertie [Harry Hadden-Paton], er hun pansret og kontrollert i sin tredelte godsdress, knappet opp og høy hals. Mens Edith er pen og likevel sårbar og utsatt i myk ferskenchiffong, som deretter ble brukt med en brodert jakke som er spesielt designet og laget for hennes bruddscene med Bertie på plenen foran Abbey. " Følg @annamaryscott på Twitter.

*Michele Clapton for "Game of Thrones" (The Winds of Winter) 

"Det siste utseendet til Cersei [Lena Headey] var på noen måter det enkleste - ettersom jeg umiddelbart visste hva jeg ville gjøre med drakten hennes og hva den trengte å si - men kronen tok tid å utvikle. Jeg ønsket, med støtte fra showrunners, å abstrahere bildet av løven, å nesten gå imot det som ville ha vært den åpenbare ruten, som i stedet var utgangspunktet. Denne prosessen tok som sagt tid - og jeg hadde så lite - jeg prøvde bare å kutte bort detaljer til løven fremdeles var representert med bare noen få slag. " Følg @micheleclaptonpå Instagram.

Terry Dresbach for "Outlander" (Ikke i Skottland lenger)

"'Outlander' er historien om en kvinne fra 1940 -årene som tiden reiser til 1700 -tallet. Jeg bestemte meg for å gjenskape den ikoniske Bar Suit, designet av Dior i 1947, for å hjelpe hovedpersonen vår med å overskride tid og sted og representere både 1700- og 1900 -tallet i en drakt. Jeg tror det definerer kostymene til hele serien. Jeg elsker dette kostymet dypt, og jeg er veldig stolt av det, men det er ikke basert på et eget design. Det er det som gjorde valget så vanskelig ettersom resten av showet er fullt av originale design. " Følg @draiochta14på Twitter.

Ruth E. Carter for "Roots" (Night One)

"Den generelle utfordringen ble skapt ved å lære så mye om [slavernes] liv. Hvordan de jobbet fra sol opp til sol ned. Jeg ble stadig utfordret av fakta og hvordan jeg skulle implementere dem. Ting som, tråd og stoff som er dyrt for en slave og ikke er lett tilgjengelig for dem. Så de brukte klærne sine på nytt. Ofte ble utslitte herrebukser brukt under kjoler som pantalonger. Alt dette utfordret meg til å finne måter å vise dette på. Det var spennende og hjerteskjærende på samme tid. Å lære historien deres og fortelle den gjennom kostymer på de mest ærlige måter som er mulig. " Følg @onsetwardrobepå Twitter.

Hala Bahmet for "The People v. O.J. Simpson "(Marcia, Marcia, Marcia)

"I tillegg til dramaet i rettssalen, Mark Fuhrmans vitnesbyrd og pandemoniet av folkemengder utenfor tinghuset, var episoden" Marcia, Marcia, Marcia "utfordrende fordi vi ønsket å skildre uroen og effektene av den ubarmhjertige og ofte sexistiske mediegranskningen Marcia Clark [spilt av Sarah Paulson] utholdt i løpet av prøve. I episode seks avslørte vi hennes første "makeover" -utseende, som inkluderte en generell mykning av garderobens fargepalett og den bemerkelsesverdige nye hårstilen. " Mer på halabahmet.com.

FREMSTILLENDE KOSTUMER FOR EN TIDLIG SERIE, BEGRENSET SERIE ELLER FILM

*Lou Eyrich for "American Horror Story: Hotel" (Chutes And Ladders)

"Kommer opp med fuchsia -kjolen til LACMA -scenen. Vi spilte fire episoder om gangen, og grevinnen [Lady Gaga] hadde 19 kostymeendringer, så vi hadde ikke tid til å produsere en kjole internt. [Produsent] Ryan Murphy ønsket en fuchsia -kjole med masse flytende stoff som ville være en spesiell gående gjennom lyktestolpene. Jeg var heldig som ble introdusert for Michael Costello, som tegnet og laget kjolen i løpet av få dager. Jeg ville ha en slags juvel for midjen og skulderen på kjolen, men ville at det skulle være uvanlig. Jeg kom på et gammelt belte i [vintagebutikk] Golyester med to slanger som beltespennen. Vi tok den fra hverandre og sydde dem på kjolen øyeblikkene før hun tok den på. " Følg @bigloulapå Twitter.

Paolo Nieddu for "Empire" (Past is Prologue)

"Bryllupet var vanskelig fordi alle var der. Det er alltid utfordrende når du kler nesten hele kastet og deretter legger til at det er svart slips - som det virker som om det ville være lettere fordi du er som "menn i smoking" - men du vil ikke at alle skal se like ut. Så du må gi dem et sort slips-utseende som får dem til å se litt annerledes ut og se ut som karakteren deres. Med Lucious [Terence Howard] gikk jeg med denne mørke bordeaux Armani-smoking, og jeg ga ham en svart-på-svart skjorte og slips. Med Hakeem [Bryshere Gray] som brudgom, fikk jeg denne Ralph Lauren med et veldig art deco-trykk, og det var en veldig prangende smoking. " Følg @pniddypå Instagram.

Allyson B. Fanger for "Grace and Frankie" (The Party)

"Vårt største øyeblikk var for Babe [Estelle Parsons] å bringe henne til det [assisterte selvmordsinnsamlingen] øyeblikket på en visuell og følelsesmessig måte. Det føltes virkelig sterkt at festen hennes var seremoniell, og derfor havnet hun i den vakre hvite. Hun er en reisende, så jeg tenkte at dette var måten hun reiste på-og kanskje kjøpte det todelte antrekket i India-og da føltes jakken veldig seremoniell for meg. Det var nesten som ethvert overgangsritual i livet, som fødsel eller ekteskap, eller du vet. Det var den typen øyeblikk, og hun hadde på seg alle de vakreste smykkene sine, nesten som et bryllup for henne. " Følg med på Instagram @allysonfanger

Daniel Lawson for "The Good Wife" (End)

"Den aller siste scenen. Den store smell -scenen. Det er lagt press på, det er ikke bare den siste scenen i episoden, men det er den siste scenen i serie. Jeg visste at jeg ville at Alicia [Julianna Margulies] skulle booke og være stemningsfull for sitt første antrekk i den første episoden, som var den store gigantiske houndstooth boxy -jakken da hun slo Peter [Chris Ikke noe]. Samtidig ville jeg at hun skulle se ut som en annen kvinne fordi det har gått syv år. Hun er voksen og hun har forandret seg. Vi endte opp med denne flotte dobbeltbrystede silkefeil Armani-drakten i svart. Det hadde litt glans i det. Jeg likte at det var litt reflekterende, nesten som rustning - i motsetning til første gang vi så henne. " Følg @goodwifefashionpå Twitter.

Marie Schley for "Transparent" (Kina Hora)

"Kina Hora starter med et hopp i tid til Sarah [Amy Landecker] og Tammys [Melora Hardin] helt hvite bryllup. Fargepaletten brukes til å skape en følelse av undertrykkelse og kontroll. Sarah vil ikke gifte seg med Tammy, og hun føler seg fanget. Pfefferman -familien er i en tilstand av 'overgang', og deres individuelle personligheter måtte uttrykkes med helt hvitt. Sarahs brudekjole er bevisst litt dårlig tilpasset, Alis [Gabi Hoffman] androgyne drakt har en skjorte med noen lilla prikker i for å vise sitt opprør. Shelly's [Judith Light] vintage Christian Dior buksedrakt viser hennes pragmatisme. Vi skreddersydde Mauras [Jeffrey Tambor] kjole til bryllupet og designet den til å føles som en av hennes signaturkaftaner, men den er mindre androgyn og beveger henne mot et mer feminint utseende. "

ENESTÅENDE KOSTYMER FOR EN VARIETY, NONFICTION ELLER REALITETSPROGRAM

Daniela Gschwendtner for "Dancing With the Stars" (Disney Night)

"Witney Carsons lysende Cinderella-skjørt var det vanskeligste. Ikke på grunn av opplysningsaspektet, men på grunn av det faktum at hun måtte være i stand til å danse i det. Vi måtte slå sammen batterier og gjemme dem under skjørtet... Vi måtte sørge for at de ikke ville falle ut eller gå ut mens hun danset. Men til slutt lignet hun så mye på Askepott! Det gjorde det verdt det. " Følg @ela2020på Twitter.

Steven Lee for "Dancing With the Stars" (Disney Night)

"Dans med" Toy Story "med Mark Ballas som Woody og Paige VanZant som Jessie. For å lage dette utseendet, ga jeg en vri til Marks kostyme [ved] å gi det et kreativt snurr for å tillate bevegelse for dansen. Jeg designet en ermeløs haledress med et okseskinnstrykk, og hatten ble skreddersydd med hvetespyd som var slitt for å gi en slitt følelse. De grønne plastleketøyets soldatkostymer som danset i bakgrunnen [var også en utfordring]. Vi måtte gi en illusjon om at de var plastleker, og danserne måtte også danse med full energi i disse draktene. " 

William Ivey Long for "Grease: Live!"

"[Designet for" Freddy My Love "-scenen for Keke Palmer som Marty] var utfordrende, men også spennende fordi utfordringene er det som gleder deg. Hvem vil lage et show som ikke har noen utfordringer? Her er trikset: Hun har flere lag på en gang. Hun synger med hårbørsten [i rommet til Frenchie] og deretter, mens hun går [inn på drømmen sekvens rullebane], hun slipper babydukken [topplaget] og den røde paljettkjolen er gjemt opp under." 

"Så hun går opp og ned [rullebanen]. Så kommer kameraet opp til ansiktet hennes - og dette er så smart med regissørene våre - og du ser henne slippe den røde kjolen og det er en matchende blå peignoir under. Tre lag. Så blinker hun bare til kameraet og går inn igjen og fortsetter å synge. Jeg elsker å finne ut av disse tingene. " Mer på williamiveylong.com.

Zaldy Goco, "RuPaul's Drag Race" (Keeping It 100!)

"Det mest utfordrende aspektet ved å kle en monumental skikkelse som RuPaul starter ved stiftelsen. Det krever tilpasset korsett og polstring for å skape Rus prakt. Etter å ha jobbet sammen så lenge, er dette ikke så mye utfordringen lenger. Jeg vil si at den mest utfordrende hindringen er å jobbe med så høye kjoleformer at alle må stå opp på stoler eller stiger for å komme til toppen av kjolene. " Følg @zaldynycpå Instagram.

Tom Broecker og Eric Justian, "Saturday Night Live" (med programleder Ryan Gosling)

 "Den vanskeligste skissen (de har alle sine egne problemer), vil jeg si, var den fremmede ['Close Encounter'] skissen med Kate [McKinnon], Cecily [Strong] og Ryan [Gosling]. Det måtte være veldig subtil kostyme. Hvert antrekk måtte være veldig spesifikt for den aktuelle karakteren, og det måtte være så perfekt. [McKinnons] ord var så morsomme, og vi ville bare ikke at noe skulle distrahere fra det som til slutt skulle bli forestillingen. " Følg Broecker @bro_ker326på Instagram.

*Paul Tazewell, "The Wiz Live!"

"Innbyggerne i Emerald City. Denne scenen trengte å se så moteriktig som mulig for å sette tonen i en elite og eksklusiv nattklubb. Jeg valgte også å bruke lysende aksenter i klærne til Emerald City for å få den scenen til å føles så moderne og elektrifisert som mulig, i motsetning til Evilene's lair [Mary J. Blige], 'kjelerom/kraftverk' i landet Oz. Designelementene til side, alle kostymene som trengs for å fungere godt for den omfattende dansebevegelsen som ble koreografert av Fatima Robinson. Når jeg ser tilbake, føler jeg at det var et veldig vellykket ekteskap. " Følg @paulgtazewellpå Twitter.

The Creative Arts Emmys air lørdag september. 17 klokken 20.00 ET på FXX.

Vil du ha mer Fashionista? Registrer deg for vårt daglige nyhetsbrev og få oss direkte i innboksen din.