Ikke tell London Fashion Week Menns Out ennå

Når noen av de store merkene som signerte på tvers av de første sesongene av London Fashion Week menn nylig trukket ut av kalenderen, var det folk for raske til å kalle katastrofe. Det har vært noen støt siden arrangementets begynnelse-for det har det selvsagt gjort-men denne sesongens innpakket uke for mennsklær var like levende og kreativ som den noen gang har vært.

Kanskje var det mennesker som ikke kjenner teamet ved British Fashion Council, ledet av en Caroline Rush, som er en diskret motekraft. Så du bildene av henne sitter på Richard Quinns show ved siden av dronningen? Ikke Anna Wintour; Jeg mener faktiskeDronning av England. Og hvis du følger BFCs utallige Instagram -kontoer, både offisielle og personlige, så du sannsynligvis at hun hobnobbet med Charles, prins av Wales ikke lenge etter - og med Victoria og David Beckham på en Kent & Curwen -frokost på mandag, og med

Elton John, David Furnish og Dylan Jones (OBE), sjefredaktøren for BritiskGQ, på en middag dagen før. Disse naysayers kan ha savnet vaskeri listen over sponsorer, overskrift av Topman. Jeg tror ikke vi trenger å få panikk, eller til og med slå et øyelokk for å være ærlig; London Fashion Week Men's er i et sterkt selskap.

Mens vi handler om detaljhandel, la oss snakke om det. Jeg var på Nordstrom herrebutikk åpning i New York for et par måneder siden og hørte at flere av et menneske hushed at detaljhandel var død. Nå har jeg ikke statistikken tilgjengelig, men å dømme etter antall Amazon -bokser som kommer til leiligheten min bygge flere ganger om dagen-og med mindre jeg lever i en detaljert forvrengt virkelighet (og det gjør jeg ikke)-er folk fortsatt forbrukende. Det betyr ikke at ting ikke er vanskelig for folk. Butikklandskapet for bare noen få år siden ser veldig annerledes ut enn det ser ut i dag.

Det er sant at blader ikke tjener penger på merkene som vises på London Fashion Week Men's, selv om de ikke sender det redaktører for å dekke programmene redaksjonelt hvis disse merkene ikke bruker tusenvis av dollar på å ta ut annonser i deres (aldring) sider. Men - og dette er bittert på så mange måter, men også på noen måter, søtt - merkene trenger disse annonsesidene mindre og mindre. De trenger de tilstedeværende redaktørene mindre og mindre (unnskyld meg i to sekunder mens jeg skyter meg selv i foten... en, to, UT!), Men forbrukerne ser forestillingene.

Hvis du hadde sett scenen utenfor U.K. Grime -artist og London Fashion Week Men's ambassadør Tinie Tempah's What We Wear moteshow, ville du vite. Hvis du så menneskene uten invitasjoner som enten prøvde å skyte seg inn, eller som bare var fornøyd med å ta inn omgivelsene utenfor, ville du se. Folk vil være en del av disse motetingene. De vil vite hva Samuel Ross sender ned rullebanen denne sesongen - den samme Samuel Ross som ingen, reddet familie og venner, til og med kjente for noen år siden. Og nå legger motedirektøren for Bergdorf Goodman ut Instagram-historier fra Ross A-Cold-Wall* -show.

(Ja, Bergdorf Goodman var på London Fashion Week Men's. Og det var Selfridges, sammen med en annen forhandler som respekterer seg selv-de var der fordi det var der de burde være.) 

Detaljhandel er ikke dødt, men det betyr ikke at hver forhandler kommer til å klare det. Det er så mange merker, og ikke alle vil klare det heller. Men noen vil. Jeg har sett barna stå i kø utenfor Supreme-butikken og snakke om SNKRS-appen og Nike x Off-White-dråpene. Jeg har sett at joggeskoene selges på sekunder for en hundrelapp og dukker opp på nettet i løpet av minutter i over en grand. Detaljhandel er ikke dødt. Heller ikke mote. Heller ikke London Fashion Week. Men alle må tilpasse seg, og - tør jeg si det - innovere.

Heldigvis er vi mote ingenting om ikke kreative. Hvis noen kan innovere, kan vi. Jeg rapporterer direkte fra London Fashion Week Men's, og jeg er glad for å si at alt er i live. Jeg har nevnt A-Cold-Wall*, som delte ut vernebriller og ørepropper før de satte gang i en industriell innsats. Selv om jeg ikke hadde vært hardt presset til å huske de faktiske klærne fra galskapen, var samlingen klar for sin nærbilde i løpet av få minutter tilbake på BFC-utstillingslokalene-og det var bra, som andre merker på messestilen rom. JordanLuca var dristig og konseptuell; en lys iriserende gul pels var en street style stjerners drøm. Nieuway Agency's presentasjon av noen av de viktigste kommende merkene-inkludert The Inkorporert, Necessity Sense og et relansert Band of Outsiders - fanget David Beckhams oppmerksomhet, også. Han bla gjennom stativene som et motesultet stilikon.

Selv om Burberrys og Alexander McQueens fra den britiske motehovedstaden var fraværende, startet Iceberg - en gang et favorittmerke i Storbritannia - ukens festligheter med et spektakulært show. Iceberg var så stor i fotball- og London Underground -musikkscener på 1990- og 2000 -tallet, med grafiske trykk med klassiske Warner Bros. tegn som designeren JC de Castelbajac introduserte. U.K. House and Garage -barn ville stå i kø sammen med Drum & Bass "rudeboys" utenfor St. Christopher Street mote mekka Probito for å klare den nyeste Moschino, Versace og den tredje av det britiske gatebildet triumviratet, Iceberg. Det kan ha vært ingen Tom og Jerry, eller Tweetie Pie og Sylvester - Warner Bros. lisensen gikk med de Castelbajac - denne gangen, men nå er det Snoopy, Woodstock og Charlie Brown, pluss en lusket cameo av Pink Panther.

RELATERTE ARTIKLER

Astrid Andersens rekonseptualiserte fotograferingsformat ga de glade Insta-barna mer #innhold enn en moteshowfinale, og hennes luksus streetwear, spesielt et utvalg av sølv alligator yttertøy, laget for den typen konseptuelle uttalelser som London gjør det vi vil. Neonrødhodet superstylist Anna Trevelyan kom allerede iført en-fordi hun er Anna Trevelyan - og superteamet i PR -firmaet The Lobby var på plass for å skyte noen opptak av den moten øyeblikk.

MAN -showet, iscenesatt av motedronning Lulu Kennedys Fashion East og Topman, var like fantastisk eksentrisk som britisk eksentrisitetene får, med Art School, Rottingdean Bazaar og den mest "tilgjengelige", men ikke minst fantastiske, Stefan Cooke. Mens du sender Planet Earth ned på rullebanen med et "For Rent" plakat er det åpenbart bokstavelig talt alt, det var Cookes skreddersydde rutete stykker sammen med knappelagde kjedepost som var perfekte for den typen Hackney Wick-levende kunstneriske barn som satte seg trender.

Det var Martine Rose, Phoebe English, Ben Sherman av Henry Holland, Christopher Raeburn og Matthew Miller som alle ga oss retningslinjesamlinger i verdensklasse. Og la det være til Charles Jeffrey LOVERBOY - uten tvil London Fashion Week Men's man of the hour - å sette på den typen teateroppsetning som bare en mann så kreativ som han kunne drømme seg om. Det var romvesener og imps med protetisk ansiktsmaling og dansende "Predator" -esque androider festet av industrielle gummislanger til tinfoil superdatamaskiner i luften. Det var en levende kromkule som svingte ovenfra og et kor som sang Orbitals "Halcyon On and On." Epic.

Som Astrid Andersen og jeg diskuterte, har London alltid vært en pioner; for eksempel punkens fødested, og hjemmet til designere som Christopher Shannon, Nasir Mazhar og Kim Jones, som samlet tente vår nåværende luksus streetwear -styrke. London er episenteret for dette nåværende seismiske streetwear -skjelvet - og det vil trolig også være episenteret for det som kommer.

Vil du ha de siste motebransjens nyheter først? Registrer deg for vårt daglige nyhetsbrev.

Leter du etter mer Fashionista? Bla gjennom den beste gatestilen fra London Fashion Week Men's (eller les om det her!).

Registrer deg for vårt daglige nyhetsbrev og få de siste bransjenyhetene i innboksen hver dag.