Long Nguyen er medgründer og stildirektør for Flaunt.
Den orkestrerte stabelen med fem biler, som fungerte som rullebanelandskap i går kvelds Givenchy-show i Halle Freyssinet, meldte at i etterkant av ødeleggelsen oppstår nytt liv.
Handlingen med å ødelegge noe kan være en kraftig kreativ kraft, som å slette arven for å starte på nytt. Det var det Riccardo Tisci gjorde våren 2014, og ga avkall på kjente silhuetter og den fetiske kultartikelen - dekorerte gensere - og tok i stedet huset i en ny, mer elegant retning.
Den lunkne samlingen ble dominert av lange kjoler - i lett lys sjokolade, brent oransje, svart jersey og rust paljetter - som ble gjort minneverdig gjennom forseggjort drapering, klipping og binding teknikker.
Gjennom årene i Givenchy har Tisci ofte tilført samlingen sin med forskjellige kulturelle referanser. Han er klar over den globale effekten av mote, og om mediets dype forbindelse med gatekultur. Denne sesongen tjente afrikansk dressing og dekorative markeringer som et ledemotiv. Det ble påført glassperler på ansiktene til noen av modellene i stedet for faktiske masker. En rust -paljert tank hadde broderier som lignet på hudskårene som ble mye brukt i Vest -Afrika som en form for markere kroppen i store øyeblikk i et individs liv, eller for å kommunisere sosiale og politiske holdninger innenfor en stamme. En brun fjærponcho erstattet krigspanselen fra krigen. Og fargerike stripete kjoler i grønt, oransje og krem kunne ha blitt laget av afrikanske stoffer.
Et fremtredende utseende fra showet var en ensom, svart crepe stroppeløs jumpsuit som minnet publikum om designerens mesterlige skreddersydd teknikker. Den gullfargede og rødlige glitrende kjolen med en rektangulær utringning, som avslørte modellens overkropp, var couture i ånd og utførelse.
Givenchys vanvittige fans må fordøye samlingen for å finne nye ikoner. Sikkert vil det bli laget en tank brodert med et afrikansk maskemotiv i mange kommersielle varianter for å tilfredsstille gatestammene.
Bilder: IMAXtree