Et blikk fra Omondis fjerde samling. Foto: Omondi
Hvis du spør designer Recho Omondi hva er galt med moteindustrien, vil hun fortelle deg "nesten alt." Men hvor et pessimistisk syn kan avskrekke noen, Omondis frustrasjon over kapital-F-motens mangler brenner bare ilden hennes for å endre det hun ser på som en ødelagt system.
Omondis eponymous label, grunnlagt i 2015, er hennes pågående respons på og dialog med bransjens feil. Selv om hun debuterte sin første samling på den foreskrevne måten - det vil si kl New York Fashion Week i tråd med sesongkalenderen - Omondi bestemte seg raskt for at det å kjøre varemerket sitt slik alle andre kjørte sitt, ikke skulle være hennes greie.
"Jeg skjønte at jeg måtte gjøre det annerledes," sier hun over telefonen. "Og da jeg skjønte det, bestemte jeg meg for å bare dykke ned og begynne."
Det betydde noen forskjellige ting. En, Omondi adopterte en modell som brukes av merker som Frykt for Gud og begynte å gi ut nye kolleksjoner på egen plan, i stedet for å følge den tradisjonelle moteplanen. Denne uken markerer nedgangen i Omondis fjerde kolleksjon, som inneholder en rekke sesongløse kjoler, broderte gensere og monokratiske ensembler som er både lekne og sofistikerte.
For det andre valgte Omondi å ikke vike fra å riste opp ting. Selv om hun hater tanken på å bli pigeonholed eller redusert til etiketten "black designer", likevel anerkjenner særegenheten i perspektivet hennes som en svart kvinnelig kreativ regissør og har talt løp mot hverandre hennes arbeid.
"Ingen som virkelig ser ut som meg gjør det på denne måten, eller hvis de er i rommet, er de menn," sier hun. "Jeg har mange andre referanser som kretser rundt hjernen min som ikke har noe å gjøre med min svarthet, og jeg synes det er litt ubehagelig når folk projiserer sin svarthet hele tiden - men det er en del av historien, og det ville være rart å aldri snakke om den."
Noen av måtene Omondi har adressert rase gjennom sitt arbeid i tidligere, har inkludert helt svart modellavstøpning og en populær, om provoserende, genser som endte med å bli båret av skuespilleren Issa Rae i hennes hitshow "Utrygg."
"Mote kommer ikke til å avskaffe rasisme. Ingen bransje kommer til å gjøre det, sier Omondi. Men som alt annet hun har opplevd - fra en tidligere jobb som barnepike til å vokse opp med å lytte til Reba McIntyre og All American avviser å delta i ballett og musikkteater som barn - rase må definitivt finne en vei inn i arbeidet hennes, hun sier.
Det er ikke det eneste sosiale problemet som Omondi bruker designene sine til å ta opp. Mengden avfall som moteindustrien produserer er en annen ting som er topp i tankene for henne for øyeblikket. Ved bruk av dødt stoff og lager plagg i små mengder for å forhindre overflødig beholdning, håper hun at hun kan beholde henne merke fra å bidra til et voksende problem som hun synes for mye av bransjen rett og slett er ignorerer. Det er noe hennes siste lookbook subtilt refererer til med sitt vagt post-apokalyptiske bakteppe og industrielle rekvisitter.
9
9 Bilder
"Jeg var som," Jeg vil selge klær til dere, men jeg prøver egentlig ikke å selge dere klær, for jeg prøver virkelig å selge dere noe viktigere, "forklarer hun. "Det var min måte å ikke føle meg skyldig i at det er alt dette som skjer."
En av de andre negative komponentene i "tingene som skjer", etter Omondis syn, er motens besettelse av kjendiser. Etter å ha studert på SCAD, Omondi var skuffet over å innse hvor sjelden det er å gjøre det i bransjen på designforståelse alene.
"Du er bedre til å være innspillingskunstner, for å få et motemerke fra bakken enn å være designer," sier hun. "Den eneste valutaen som er gyldig er innflytelse og synlighet."
Likevel håper hun at karrieren hennes kan være et unntak fra regelen. Og siden klærne hennes har fått godkjenning fra slike som Solange, SZA og Emily Weiss, det ser ut til at Omondi, merket, er på god vei til tross for at det ikke (ennå) er et kjent navn.
Utover kjendis -spørsmålet inkluderer andre moteproblemer som kommer under Omondis hud, nepotisme i modellering ("ville det ikke vært flott hvis vi kunne speide supermodeller igjen, og de var ikke bare alle barn til rike mennesker? "), er mangelen på meningsfull støtte for unge amerikanske designere (" å komme inn i en av disse inkubatorene er som vinner 'Amerikas neste toppmodell'og så ikke ha en modellkarriere etter at showet er avsluttet ") og grunnen til at motemediene er i så stor flyt (" blader lukker alle fordi de ganske enkelt ikke gjør godt innhold ").
Så frustrerende det hele er for henne, mener Omondi at det å snakke om disse spørsmålene er en nødvendig del av at bransjen endrer seg til det bedre.
"Du vet i 'Titanic'hvordan, når skipet skal ned, er det denne firestrengede kvartetten som fortsetter å spille? Det er moteindustrien, sier hun. "De vet at skipet synker, de vet at det er problemer, men de er akkurat som - vi kommer ikke til å stoppe, vi skal ikke ta opp noe."
Hvis linjen hennes kan fortsette å ringe bransjen og samtidig gi et eksempel på et sunnere alternativ, vil Omondi faktisk gjøre et viktig motearbeid.
Gå aldri glipp av de siste moteindustriens nyheter. Registrer deg for Fashionista daglige nyhetsbrev.