I går kveld feiret Persol sin årlige "Magnificent Obsessions" -utstilling på Museum of the Moving Image i Queens med kostymedesigner Arianne Phillips som en av sine æresbevisninger. Nevn Phillips navn for alle i musikk- eller filmindustrien, og du vil umiddelbart merke et glimt i øyet - kvinnen er legendarisk. Hun har jobbet som Madonnas personlige kunde i 15 år på toppen av en tilleggsliste med filmkreditter. Senest gjorde hun kostymene for Madges strøm MDNA -tur som markerer deres femte turneringssamarbeid. På utstillingen, som åpner i dag til og med 14. august, finner du en hel seksjon viet til Phillips kostymer for Madonna-regissert film, W.E, som fokuserer på hertuginnen av Windsors kontroversielle liv. Pliktfullt holdt vi domstolen ved siden av hennes utstilte kreasjoner, chattet vi med Phillips om hvordan det har vært å jobbe med popdronningen i over et tiår.
Fashionista: Hvordan føles det å se arbeidet ditt utstilt slik? Arianne Phillips: Det er utrolig å være en del av en så berømt gruppe filmskapere og få den representert på en så akademisk måte. Det er alle aspekter av filmskaping som vises her, og det er utrolig å kunne representere kostymedesign. Jeg synes de gjorde en vakker jobb, og jeg er veldig fornøyd med hvordan det er satt sammen.
Vekker det noen minner å se på disse kostymene? Når du jobber med en film og filmen blir realisert, er det på en måte som fødsel ved at du liksom glemmer hvordan det var. For å se det nå kan jeg få et nytt perspektiv på det. Det er også en utmattende ting å se på alt mitt forskningsmateriale som vises rundt [kostymene]. Det minner meg om hvor mye energi det tok å oppnå. Jeg er imidlertid veldig stolt over arbeidet, og det er en virkelig ære å være representert i denne sammenhengen sammen med andre filmskapere.
Du har nettopp designet kostymene for Madonnas MDNA -tur - er det en annen prosess med å designe disse draktene sammenlignet med de som vises her i dag? På en måte er samtalen veldig lik. Jeg har jobbet med [Madonna] i 15 år, og dette er min femte turné. Å jobbe med filmen var unikt fordi hun sto bak kameraet med meg, og det var virkelig flott. Hun er en virkelig estetisk streng og nysgjerrig person, virkelig fremtidsrettet og presser seg alltid. Jeg føler at jeg er så takknemlig for muligheten til å ha vært sammen med henne på denne reisen de siste 15 årene og få gjøre så mange forskjellige ting. Hun er en så produktiv kunstner, og det å få samarbeide med henne i alle disse forskjellige disipliner er en utrolig mulighet som ikke går tapt på meg. Jeg tar det ikke for gitt; det har virkelig vært en enestående opplevelse.
Presser arbeidet med noen som er så fremtidsrettet på noen måte dine kunstneriske grenser? Det har definitivt lært meg å hele tiden tenke på å være relevant - ikke å være nostalgisk og fortsette å skape nye ting. Det er strengt, [Madonna] er en idrettsutøver i mange betydninger av ordet, både fysisk og estetisk. Jeg har lært så mye bare for å holde tritt med henne; det har hjulpet meg med å skape flyt. Jeg føler at jeg har hatt muligheten til å presse meg mer slik at jeg hadde det hvis jeg ikke jobbet med henne. Jeg tror det har gjort meg til en bedre artist; hun har gjort meg til en bedre artist.