Tirsdag deltok vi på en samtale mellom Band of Outsiders kreativ regissør Scott Sternberg og journalist Kevin West, forfatter av Lagre sesongen: En kokkeguide til hermetikk, sylting og konservering i hjemmet på Hammer Museum i Los Angeles. De mangeårige vennene skulle diskutere "den overraskende overlappingen mellom mote og mat". Vi er fortsatt ikke helt sikre på hvordan de to synes om emnet, men etter å ha brukt en time på å bli sjarmert av historiene sine om forlot sin første karriere for å følge lidenskapene sine-og hvorfor de begge liker å jobbe i LA-bestemte vi oss for at det egentlig ikke var det saken.
West skrev for W Magasinet i 13 år, og sa at "ulykke" førte til at han forlot karrieren for å starte bloggen om mat/oppskrift/foto Lagre sesongen i 2009. Sternberg startet sin karriere som agent i Creative Artists Agency, og visste nesten umiddelbart at det ikke var noe for ham, og lanserte Band of Outsiders i 2004. Sternberg forlot CAA med to kredittkort og noen besparelser: "Jeg sa," Poof. Jeg er motedesigner. ’Det er alt som skal til. Vel, det er alt som trengs for å starte. "
Sternbergs bakgrunn som agent gir ham sannsynligvis et forsprang i markedsføringsavdelingen-og hjalp ham med å krangle alle de fantastiske kjendisene i annonsekampanjene hans, sist med Frank Ocean og Greta Gerwig. Sternberg fortalte sauaktig historien om hvordan Michelle Williams, som berømt skjøt for Boy for Band of Outsiders -kampanjer i 2008 og igjen i 2012, henvendte seg til ham på en fest og sa at hun møtte sin beste venn på grunn av merkets peacoat og tilbød seg å jobbe med merke. Som Sternberg forklarte, er det en grunn til at en filmstjerne er en filmstjerne og "et bilde av noen som har den slags makt" kan gjøre et bilde som er mye mer overbevisende.
West og Sternberg sier begge at en stor del av deres frihet til å være kreativ kommer fra å bo i LA. West skrev oppskriftene og skjøt bildene til boken hans i et stort hus på Laurel Canyon og kunne ikke tenke seg å sette sammen de overdådige kulinariske bildene i et trangt kjøkken i New York. Sternberg er enig i at LAs store plass er en integrert del av hans evne til å skape og sier at han anser turer til New York som "utvidede panikkanfall."
Etter foredraget satte vi oss ned med Sternberg for å snakke om sin egen kommende bok, Band of Outsiders nyeste kampanje, og ikke bli tatt på alvor som designer fordi han er basert i LA.
Det har vært rykter om at du vil gi ut din egen bok basert på ditt fantastiske Band of Outsiders polaroids. Bør vi reservere hylleplass?Scott Sternberg: Jeg snakker med et par forlag akkurat nå, men jeg vil at det skal være en veldig spesiell bok, så jeg har ikke det travelt.
Er planen om å gi ut boken i forbindelse med merkevarens 10-årsjubileum neste år? Det ville være fint hvis det kom ut da, men en av forlagene jeg snakker med er ikke en så rask fyr, så vi må liksom se. Vi planlegger å gjøre en utstilling av polaroidene når vi begynner med 10 års ting. Vi ønsker å vise originalene i rammer på forskjellige steder i Paris, New York og LA.
[Vest] diskuterte hvordan Lagre sesongen er mer enn bare en oppskriftsbok, men den forteller historier som involverer større kulturelle spørsmål. Det fikk meg til å tenke på din Frank Ocean -kampanje og temaet for protest. Da vi castet den utseendeboken, som egentlig er kampanjen vår, var instinktet å skyte en musiker. Da vi viste i Paris, handlet det om lydsporet. Det var Bob Dylan og hele den motkulturelle epoken med musikere og hvordan de kledde seg. Det føltes som et sted å starte for kampanjen. Da vi brainstormet navn, var det ikke nødvendigvis det vi trodde, la oss gjøre Frank fordi han er en musiker som knytter seg til disse ideene, men det var en slags sammenheng.
Alt må ha en slags forankring til det vi gjør. Selv internt må det ha forbindelse med hvordan vi ser ting. Fra hvordan en blazer viser seg til hvem vi skyter - som hvem vi nettopp skjøt for kvinnelinjen. Det var ikke en beslutning som, "la oss skyte den mest kjente personen i verden." Men det var den perfekte personen for denne samlingen
Hvem skjøt du? Det kan jeg ikke fortelle deg ennå. Selv om jeg føler at [Fashionista er] hvem vi bør fortelle når vi avslører det. Vi er enige. Du sa tidligere at etter din "Poof, I'm a designer" -erklæring, følte du deg ikke nødvendigvis som en motedesigner. Du må føle deg som en designer nå? Å absolutt. Men når du gjør herreklær i LA, som er hvordan jeg begynte, lager du egentlig bare herreklær. Du lager ikke rullebaneklær. Det er virkelig vanskelig å tenke på det som motedesign. Jeg var i dette berømte showroom da. Alex Wang hadde sin første serie med gensere der den gangen. Phillip Lim startet også 3.1 der den gangen. Jeg var i stand til å se Alex og Phillip, to gode eksempler, som i utgangspunktet kom ut av livmorskissen. Alex er et geni - jeg sverger på at han ville tegne samlingene hans i løpet av en helg. Jeg så på det og tenkte: ‘Jeg er ikke det.’ Men så med måten merkevaren har utviklet seg på, du må si: ‘Jeg er motedesigner nå, for hvis jeg ikke gjør disse klærne interessante nok, er jeg det ute.'
Føler du noen gang at du har blitt tatt mindre alvorlig fordi du er basert i LA? Vi er på et fint sted vi har skapt for oss selv [i LA]. Det er et relativt rolig sted sammenlignet med noen av våre jevnaldrende. Det er en hel generasjon virkelig talentfulle mennesker akkurat nå som nettopp skjøt opp. Jeg føler virkelig at på slutten av dagen, hvis produktet ditt er flott, er produktet ditt flott. Men når det gjelder hvordan du kan bli mottatt i begynnelsen, er mye av summen du får, basert på hvor mange bilder av deg det er der ute. Jeg dro ikke på fester i New York hele tiden fordi jeg ikke er der, og jeg liker ikke å gå på fester så mye. Så i den grad, kan jeg ha lidd litt i begynnelsen. Ellers tror jeg at vi bare har vært så fokuserte på linjen. Jeg tror i hvert fall i USA at folk så mennelinjen, og Boy, og deretter Girl, og denne utviklingen, og vi har generelt blitt ganske forstått. Jeg er sikker på at det er en hendelse i mote som bare avviser oss som en J.Crew eller bare disse preppy -klærne, men du vet, vi får dem snart nok.