Long Nguyen er medgründer/stildirektør for Flaunt.
PARIS-Det er veldig lenge siden jeg satt gjennom et helt moteshow og etterpå var jeg det fortsatt prøver å finne ut hva designeren egentlig holdt på med. Det skjedde sent lørdag ettermiddag kl Comme des Garçons show, som var et mye annet show enn den fantastiske samlingen presentert av Junya Watanabe for sin eponymous linje tidligere på dagen.
"Hvitt drama" var temaet for dette forvirrende, men absolutt vakre og meditative showet fra Comme des Garçons hvor en modell iført en hvit hertuginne -kjole i kjedelengde med puffskjørt og sløyfe som syntes å knytte hendene sammen (for ikke å snakke om det store hodeplagget) åpnet prosesjonen. Dette førte til en helt hvit samling som ikke bare viste utrolig utførelse innen skreddersøm og broderi med overdådige strøk og korte kjoler, men et show som vekket varierte følelsesmessige reaksjoner fra publikum.
Hvert antrekk var så forskjellig fra det forrige at showet føltes som en langsom utvikling der et utskåret burskjørt som ble slitt med en blonder langermet t-skjorte ble til en fullstendig flared burfrakk. Det var utseende som tilsynelatende virket som tunge scenekostymer-som en lang kjole med hette og åpning for modellens ansikt. Men så kom det to versjoner av slanke, ensfargede jakker som ble brukt med henholdsvis en ren blonderkjole og shorts, hver med støpte skulpturerte hatter laget av 3 forskjellige artister: Gary Card, Kohei Nawa og Christian Astuguevieille (ingen av dem har laget hatt før).
Hva skal man gjøre med alt dette? Hvis iscenesettelsen av showet på Palais de la Femme er noen indikasjon, vil man gjerne tro at designeren holder foredrag om kvinners forhold gjennom en fortelling om klær gjort i beregnede overdrivelser. Det kan være en refleksjon av forholdene til kvinner rundt om i verden som spilte seg ut i hertuginne-satinantrekk-fra en brudes bundne hender i åpningen til de fullt dekkede hodene som avsluttet showet da lysene plutselig ble slukket, og etterlot publikum forvirret i mørket hall.
Det kan også ha en helt annen betydning. I Asia er hvit fargen for begravelser og for å sørge over de døde. Kanskje ved å vise alle disse typer klær som har begrenset og bundet kvinner gjennom historien, designer syntes å si at vi nå har kommet til et øyeblikk da vi kan sørge over noe av tapet av disse begrensninger. Det er følelsen jeg fikk av å se dette "hvite dramaet" utspilt. Showet var også en motsetning til den raske moten som er allestedsnærværende nå. Her var mening og følelser knyttet til mote i stedet for bare en liten og flyktig trend som skulle tweetes og retweetes. En tweet fra dette showet ville være hul uten forutsetningen og ville være meningsløs.
Men aldri tenk på at Comme de Garçons ikke handler om virksomhet. Flertallet av disse plaggene vil være tilgjengelige i CDGs butikker i februar siden det ikke er en parallell kommersiell samling knyttet til utstillingene. De få vanskelige brikkene som den lange kjolen med hette med spaltelommer kan finne plass på det nylig åpnede Trading Museum Comme des Garçons -butikker som selger begrensede opplag, unike plagg, dufter og tilbehør blant kunstutstillinger samarbeid. Paris Trading Museum -butikken åpnet kvelden før showet med et videoverk av Katerina Jebb med tittelen "Simulacrums & Hyperbole." Litt hyperbole er noen ganger nødvendig for å få poenget på tvers.
** Alle bilder via Imaxtree