'Girls' Costume Designer Jenn Rogien dissekerer de viktigste motemomentene i sesong 5

Kategori Jenter Hamish Bowles Jenn Rogien Johnny Wujek Lena Dunham | September 21, 2021 08:26

instagram viewer

Foto: Mark Schafer/HBO

Kostymer spiller en interessant rolle på "Jenter: "I tillegg til å hjelpe oss å forholde oss til menneskene på skjermen og få karakterene til å føle seg realistiske, er klærne ofte en del av komedien i HBO -serien. Og dette gjaldt spesielt i sesong fem (nest siste sesong!), Som avsluttes søndag 17. april.

For å hjelpe oss med å dissekere alt vi har sett de siste par månedene (hvorfor er sesongene for jenter så korte ??), ringte vi Jenn Rogien, showets kostymedesigner siden piloten. Marnies bryllupsestetikk, hennes røde kjole fra den spøkende Charlie -episoden, baristene på Helvetica, Shoshannas Tokyo utseende, og moteverdenen fra Hamish Bowles og Johnny Wujek er blant de mange kostymemomentene som slo an på dette årstid.

Her forteller Jenn Rogien hvordan de alle kommer sammen, fra moleskinnet Marnie hadde på seg for å gå rundt NYC "barbeint", til antall dresser Bowles hadde med seg for å sette.

Marnie sier i den første episoden hvor spesifikk visjonen hennes var for bryllupet hennes med Desi. Hvordan vil du beskrive den visjonen?

Det ble inspirert mye av beliggenheten og det vakre historiske våningshuset og eiendommen som vi skjøt på; det er i upstate New York nær Bedford. Jeg jobbet så tett med produksjonsdesigneren vår, dekoratøren vår, rekvisitamesteren for å sikre at hele arrangementet ville ha en sammenhengende følelse av det, som om Marnie og hennes mor og hennes medplanleggere hadde det egentlig med hensikt designet dette arrangementet.

Vi ønsket at kjolen til Marnie skulle være i tråd med hvor hele skapet hennes hadde utviklet seg, spesielt på slutten av sesong fire. Det var mye mer avslappet, mer fokusert på hennes indiemusikerstemning, og jeg ønsket å bære det inn i kjolen og hvor myk og romantisk kjolen var; det samme for brudepikene. Vi ønsket at fargepaletten skulle være veldig romantisk og myk og litt rustikk. Kjolene var veldig både enkle og masete på samme tid, og det var for å hjelpe til med å spille inn noen av komedieøyeblikkene i episoden.

Har du sett på Pinterest eller Instagram hashtags for inspirasjon?

Det er interessant. Jeg begynner ofte med brudeforskning i ikke-brude søk, så for Marnie så jeg på mange art deco fra 1930-tallet for å få form som jeg hadde i tankene, og så selvfølgelig hoppet inn på Etsy og noen ikke-typiske brudeplasser, inkludert Bhldn og J.Crew. Lena hadde nevnt Stone Fox Bride, så jeg rakte ut og vi endte opp med å få den mest utrolige kjolen fra Molly og teamet hennes der borte. [Brudepikekjolene var] fra en nettbutikk for brudepike: Dessy. Det er en veldig populær stil, så det var mange alternativer tilgjengelig.

Noe jeg er sikker på at du måtte ta i betraktning at mange virkelige bruder må vurdere var å kle et stort utvalg av kroppstyper i samme utseende. Hvordan spilte det inn?

I dette tilfellet var det et par krav: Vi ønsket å få fargepaletten, vi ville at den skulle treffe stemningen i bryllupet, og det var en komedie med Hannahs karakter som jeg trengte en kjole som kunne støtte at. Så det var mange parametere involvert, og den bestemte kjolen hjalp med alle elementene.

Kan du fortelle meg om blomsterkronene?

Stone Fox Bride gjorde Marnies blomsterkrone for oss. De lagde faktisk flere for meg fordi vi fotograferte sekvensen i litt mer enn en uke upstate. Deres blomsterkronedesigner og produsent sendte meg noen ekstra biter, og jeg brukte dem til å gjøre brudgomene til sine boutonnierer for å matche Marnies hodeplagg nøyaktig.

Apropos Marnie, jeg har lagt merke til mange joggebukser og kile joggesko fra henne.

Marnie har gått veldig uformell denne sesongen, vi ser mange av henne hjemme. Det er et forsøk på å gjenspeile hvordan de er komfortable med hverandre - liksom - hjemme. En del av det med episoden som nettopp ble sendt ble veldig inspirert av Lenas regi om Marnie som gikk ut av huset hennes i en ikke så stor sinnsinnstilling, og du vil ikke være i joggebukse når du støter på din eks.

Foto: Mark Schafer/HBO

Apropos den episoden, som var fantastisk, hva var inspirasjonen til den røde kjolen?

Det var inspirert av vitsen i manuset der Marnie sier at hun føler seg som en 'Bob Mackie Barbie -dukke', så vi forsket mye på 80 -tallet Bob Mackie, Mackie -kjolene han gjorde for Cher, et slags 70 -tallsdisko mote. Jeg endte opp med å designe den kjolen til showet, og vi laget flere kopier av den, for som du kan se blir den fuktig, og det er tingen Marnie har på seg det meste av episoden. Det var flere tilfeller der vi skulle skyte den våte, skitne kjolen før vi skulle skyte den tørre kjolen, så vi malte en av multipler for å se våt og skitten ut.

Amarcord [hvor shoppingmiljøet ble filmet] er en fantastisk vintagebutikk som vi faktisk bruker mye til showet, men på grunn av produksjonen kravene var vi ikke i stand til å kjøpe en kjole, så jeg ville sørge for at den så ut som den kom fra butikken også og ville se bra ut på Allison.

Hvordan følte Allison seg om antrekket, spesielt å gå barbeint over gatene i New York?

Hun var en ekte trooper, og gikk stort sett barbeint på gatene i New York. Selvfølgelig gjorde vi alt vi kunne for å gjøre henne komfortabel, og vi laget moleskinnbunner for føttene hennes. Vi hadde flere beslag med den røde kjolen for å sikre at den passet akkurat, og at den også ville dekke beskrivende behov: det ville ikke falle av henne når hun falt i vannet, det ville også enkelt komme seg løs på scenen der hun er hos Charlie leilighet. Det var mange faktorer som ikke var drivende faktorer, men som alle ble tatt i betraktning i kjolens design.

Hvor har Hannahs stil blitt av denne sesongen?

Hannah er definitivt fortsatt Hannah, men vi har utviklet utseendet hennes bare litt for å gjenspeile hennes posisjon i klasserommet. Silhuetten er bare den minste litt mer voksne, for å få henne til å ligne litt mer på den voksne i rommet når hun er omgitt av elevene i 7. og 8. klasse.

Hvordan vil du beskrive Fran stil?

Interessant hyggelig fyr. Han har en veldig spesifikk fargepalett: Den er veldig rik, den er veldig mettet, den er litt tonet. Han er liksom alltid litt mørk - ikke en kommentar om karakteren i det hele tatt, men bare for å gjøre ham litt mer interessant visuelt enn for eksempel en blå skjorte og khaki bukser.

Foto: Craig Blankenhorn/HBO

Hannahs foreldre har gjennomgått noen betydelige livsendringer, spesielt Tad. Hvordan har det blitt oversatt til garderobene deres?

Hannahs foreldre har vært min favoritt transformasjon denne sesongen. Begge har hatt betydelige moteutviklinger basert på disse ganske store livsendringene som har skjedd. Loreen gikk litt mer rock'n'roll, litt mer sexy, litt mer der ute, og Tad har blitt veldig fin og stilig. Jeg kaller det Elijah -effekten fordi det var en scene i en episode forrige sesong der Elijah hadde tatt ham på shopping. Pappa -jeansene er for lengst borte, det samme er mamma -jeansene til Loreen.

Så la oss snakke om Shoshanna i Tokyo.

Tokyo -innflytelsen var ganske betydelig for Shoshanna. Det handlet egentlig om å finne utseendet som ville inkludere all påvirkning i hennes liv i Tokyo, men likevel på en eller annen måte være veldig Shoshanna. Vi gjorde litt mer lagdeling enn vi pleide å gjøre med Shoshanna, og vi prøvde definitivt å knytte tilbake til fargepaletten hennes, som har utviklet seg, men det har vært versjoner av mintgrønt og rosa og svarte. Jeg prøvde å knytte dem tilbake for å gi litt kjennskap til hele Tokyo -skapet, men deretter inkorporere disse nye elementene og nye silhuettene.

Foto: Geoff Johnson/HBO

Hvor lette du etter inspirasjon?

Vi gjorde massevis av gatestilsøk; mye av det var nettmagasiner, noen kataloger. Da jeg kom dit, handlet jeg massevis på bakken et par dager før vi begynte å skyte, slik at jeg kunne få en følelse av hvordan hver dag Tokyo er. Gatestilbildene er virkelig fantastiske, og de er veldig kuraterte og stylede og slags best-of. Det er sikkert nabolag i Tokyo som er kjent for sin merkelige stil, men det er også stort deler av Tokyo som er veldig fokuserte på slitasje, så jeg ville sørge for at vi innlemmet veldig realistisk elementer.

For Jessa elsket jeg virkelig det utseendet med kjeledresser og den grønne turtleneck.

Mange så ut til å like det utseendet. [Overallen var] Alexa Chung for AG, og jeg tror toppen var enten ASOS eller Topshop. Hele stemningen hennes denne sesongen er litt mer enkel, litt mer sammenkoblet, mye mer funksjonell. Hun er student nå, og vi ser henne virkelig spenne ned og ta dette på alvor, så vi ønsket å gjenspeile det også i utseendet hennes.

Foto: Craig Blankenhorn/HBO

Kan du fortelle meg om inspirasjonen til baristene på Helvetica (Rays konkurrerende kaffebar)?

Lenas søster Grace spilte en av baristaene våre, og hun var fantastisk. Hun endte faktisk med å ha på seg alle sine egne klær. Det endte med at jeg kledde den andre baristaen på i form av vanvittige, monokratiske, aggressivt uformelle stykker for å virkelig være det motsatte av Ray. Klart hip, veldig i kontrast til Rays nå tomme kaffebar, så vi ville bare spille det opp i barista-utseendet.

Dill Harcourts fest var ganske fantastisk i den siste episoden. Kan du fortelle meg om det og kle på moteverdenen Hamish Bowles og Johnny Wujek?

Fokuset for Dills fest var på å skape et utseende som føltes veldig annerledes og veldig voksen i forhold til resten av showet vårt. Festens utseende var ment å gjenspeile hvor annerledes Dills veldig glamorøse liv er fra Elias og understreker det ubehaget Elijah føler på festen. Elijah hadde på seg en veldig fancy dress, antagelig levert av Dill, slik at han så på delen selv om han så veldig annerledes ut enn vanlig fritidsklær.

Hamish ga meg veldig vennlig tre helt fantastiske utseende etter at vi pratet om utseendet hans på telefon. Siden Hamish spilte seg selv i episoden, ville et karakterutseende ikke vært riktig. Han er også Hamish Bowles og kler seg strålende. Jeg ville aldri forstyrre det. Og Johnny eier en mesh -genser som inspirerte vitsen i manuset. Han var tilfeldigvis på reise da vi skjøt episoden og hadde den ikke med seg. Teamet mitt trakk inn hver mesh -genser i byen, og den fungerte strålende.

Når den siste sesongen kommer, er det noen fantasiske "jenter" -scenarier du ikke har fått til å kle på som du ønsker?

Jeg kan ikke forestille meg at det er et scenario jeg kunne komme med som ville være bedre enn hva forfatterne våre kommer med hver sesong. Å komme til Tokyo var ganske fantastisk, så hvis noe slikt skulle skje igjen, ville jeg være spent.

Jeg er sikker på at det blir litt nostalgisk når vi går tilbake for å skyte sesong seks, men jeg er klar for alle eventyrene og for å se hvor jentene går.

Denne historien har blitt oppdatert for å gjenspeile den riktige sesongavslutningsdatoen.

Registrer deg for vårt daglige nyhetsbrev og få de siste bransjenyhetene i innboksen hver dag.