Pop-punk er tilbake på moten

Året er 2003. Du har nettopp kommet hjem fra en forferdelig dag på ungdomsskolen for å lære det Evanescences "Bring Me to Life" har nok en gang hevdet topplasseringen på VH1 Top 20 Video Countdown. (Du er glad for Amy Lee, spesielt.) Etter å ha dykket ned i et erme med "Xtra Cheddar" gullfisk, slipper du "Freaky Friday" lydsporet inn i Discman. Du vil ha teksten til Simple Plan's "Happy Together" lagret av den sovende på lørdag.

Her er vi, 18 år senere, og jeg har aldri vært mer sikker på at tiden er en flat sirkel. Bennifer gjør ut over hele Los Angeles, igjen. Rollelisten i "Friends" fikk betalt millioner av dollar å filme en episode av fjernsyn, igjen. Travis Barker er omtalt på en bop på listene, en gang til.

På moten ser det også ut til at den kollektive kleskoden for sent svinger mellom dukkene Powerpuff Girls og Bratz. Folk tar denne vekkelsen i det nye årtusenet så alvorlig, faktisk at de beleiret "hvalfortelling" gjør et comeback. Men det er en annen estetikk som dukker opp blant allmektige

Generasjon Z-ere som ikke opplevde Y2K første gangen. Det er pop-punk, og det er tilbake, baby!

Dette er ingen nyhet for musikkbransjen: Selv om sjangeren lenge har vært hvit- og mannsdominert, er en ny generasjon BIPOC artister-som Willow Smith, De'Wayne og Meet Me @ the Altar, for å nevne noen-gjenvinner pop-punk og gjør den til sin egen. Industri-elskling Olivia Rodrigos poppy-with-a-bite-lyd trekker sammenligninger med Gwen Stefani, Fefe Dobson og Paramores Hayley Williams, og ikke bare fordi hun setter fyr på et soverom i en musikkvideo. (Veldig punk.)

Som alltid følger mote etter. Pop-punk-ikonografi dukker opp på rullebanen, på toppen av den røde løperen og selvfølgelig, i gatestil, (forutsatt kornete paparazzi-bilder fra Nobu regnes som gatestil, noe de gjør). Denne gangen er pop-punk mer tilgjengelig enn noensinne. Det er mer enn piggbeltene og rutete miniskjørtene som MTV en gang laget kanon, og det er absolutt mer tilgjengelig enn det som en gang sto på hyllene i forstaden din Hett emne. Pop-punk kan være hva du vil.

Da punkrock først kom på 1970-tallet, så artister på å irettesette overskytende av vanlig musikk og kultur med antimaterialistiske stiler. Enkle plagg som T-skjorter og bukser ble stylet til å virke slitte og til og med skitne-langt fra den høyglansede disco-blitsen som da eide tiåret. Vivienne Westwood regnes som blåkopi, og med god grunn: Hennes innflytelse er virkelig uatskillelig fra punkestetikken slik vi kjenner den i dag. Men som New York City-baserte designhistoriker Dr. Sonya Abrego minner meg om, er det djevelens omsorgsrike Westwood-utseendet ikke subkulturens eneste iterasjon.

"Punk var en gatestil som kom fra barn, så du så mye vintage," sier Abrego, som har spesialisert seg på historien om amerikansk mote gjennom hele 1900 -tallet. "Du så mye å blande forskjellige epoker og dekonstruksjoner gjort på veldig individualistiske måter. Det var Westwood og hennes popularitet som gjorde punk litt mer ensartet. Men det var ikke ett enhetlig utseende, opprinnelig. Det var veldig, veldig blandet, og det var det som gjorde det kult. "

Relaterte artikler:
Hva er i Blackpinks Almighty Secret Style Sauce?
Samantha Burkhart er kvinnen bak musikkens mest herlige Capital-F-mote
I 2020 gjorde Generasjon Z det for seg selv

På 1980 -tallet hadde det dukket opp en kodifisert punkstil: pigger og pigger, bindingsbukser og sikkerhetsnål - som mer eller mindre utgjør punk som vi kjenner den i dag. I de fem tiårene siden The Ramones først debuterte på CBGB, har den stilen blitt kommersialisert innen en tomme av livet. Skriv inn pop-punk, noe som gjorde at selv punkens mest urolige temaer var tiltalende for ungdom i forstad som handlet på sterile kjøpesentre med navn som "Shady Grove Court."

"Det som er interessant for meg er at det vi ser nå nesten siterer Hot Topic -punk -looken på 2000 -tallet, som allerede var fjernet et par generasjoner," sier Abrego. "Det er destillert punk til revne hvite skjorter, sikkerhetsnål og små rutete kilter. Det er alltid ledetrådene, ikke sant? "

Slik har mote tolket pop-punk, i hvert fall. Marine Serre sydd hennes bekymringer om kreativ utbrenthet i punky, lappetepper laget av hennes nå signatur deadstock. R13Chris Leba styler grunnleggende om post-punk med noen av subkulturens mest gjenkjennelige stifter, som skitten høye Converse- og kampstøvler. Til og med Chanel - tweedy Chanel! - blir med: Its Resort 2022 -showet inkluderer (dessverre uavbrutte) fiskestrømper, kraftige grafiske tees og tunge kohl -eyeliner, noen ganger i samme utseende.

Disse pop-punk-signalene er også på den røde løperen: Dua Lipa's campy BRIT Awards ser ut tjent som en uoffisiell Ginger Spice-hyllest komplett med et Union Jack miniskjørt og lårhøye sorte strømpebukser. Og selvfølgelig ville jeg vært utilfreds hvis jeg ikke nevner cross-over-glam-pop-punk-crossoveren til både new-age pop-punk-ikonet Machine Gun Kelly og Megan Fox og Blink-182's Travis Barker og Kourtney Kardashian.

Ikke alle disse eksemplene er strengt pop-punk. Men de er i det minste representative for "alt-fashion", et paraplybegrep som omfatter en familie på Y2K subkulturer som mall goths og emo kids, og det utviklet seg ut av punk og representerer lignende anti-etablering ideologier. Og akkurat nå virker det som om alle-som jeg mener, millennials og Gen Z-ers-er interessert i å holde det til mannen.

"Det er strålende, ikke sant?" sier Cassidy George, en Berlin-basert kulturforfatter som skrev om den nylige fremkomsten av emo-undersjangeren for Wi mai. "Pop-punk appellerer til denne forestilte nostalgi for yngre folkemengder, og da utløser det faktisk kjærlig nostalgi for tusenårige som levde gjennom det. Det forener de to og skaper dette fellesskapet mellom generasjoner over spenningen. "

Millennials i en viss alder husker kanskje Y2K pop-punk-epoken som å ha materialisert seg på nye digitale plattformer som Xanga og MySpace. Naturligvis har Gen Z sin egen versjon på TikTok, der pop-punk har brygget siden tidlig i 2019 da "e-boy" og "e-girl" stil begynte å ta opp damp.

"Ved å segmentere oss basert på det vi liker, har TikTok -algoritmen gjenoppstått subkulturer," sier Agus Panzoni, en trendforsker som deler miniatyrversjoner av sine egne trendrapporter på TikTok, inkludert en om pop-punk. "Folk utvikler seg og slutter seg til lokalsamfunn på nettet basert på smak og interesser, og disse blir de nye trendsetterne."

Hvis det føles som om pop-punk-trendbølgen kryper ganske raskt, er det fordi det er det. TikTok er, bokstavelig talt, ikke din mors sosiale nettverk. Så prøv som de kan, detaljhandelen jobber fortsatt hardt med å oppdage Gen Z, i håp om å vinne sin fordel med e-boy Celine-kampanjer og faux Chanel lepperinger. Lønningsdagen er tross alt massiv: Gen Z har en forbrukskraft på mer enn 140 milliarder dollar, og vokser.

Men generasjons Z -forbruksvaner og forbrukerverdier skiller seg mye fra tidligere generasjoner. Deres personlige stil er mer drevet av individualitet og mindre av status, noe som gjør markedsføring av luksusvarer ekstremt vanskelig. Dette gjelder spesielt når du prøver å kommersialisere pop-punk, som for Gen Z-ers representerer noe langt mer enn en blingy Y2K-renessanse.

"Etter et år som rystet oss sosialpolitisk, økonomisk og miljømessig, er det fornuftig at vi vender oss til musikk som har anti-etableringsrøtter," sier Panzoni. "Pop-punk er den temmede versjonen av punkrock, og på en måte passer den for en aktivistisk generasjon som fremdeles er offer for teknologiske selskaper og all den psykiske skaden som kommer fra sosiale medier."

Dagens pop-punk mangler en nøkkelfaktor: levende musikk. Sjangeren er avhengig av selve samlingen, det være seg å shilling ut for Warped Tour-helgetider eller samles utenfor din lokale bruktbutikk, fiske for å fange en beat-up band tee eller syv. Men fysiske opplevelser kommer tilbake, og det samme er konserter. Så mens pop-punk trives i en konsertgrop fem fot fra Pete Wentz, overskrider estetikken også et bestemt tidspunkt eller sted, tiår eller generasjon. Du kan si at pop-punk er for alltid.

Gå aldri glipp av de siste motebransjens nyheter. Registrer deg for Fashionista daglige nyhetsbrev.