Zadrian Smith og Sarah Edmiston gjør kjendisstyling mer menneskelig

Selv før verden stengte i fjor vår, stylisterZadrian Smith og Sarah Edmiston var slitne.

"Vi har begge gjort dette i 10 år hver for seg, og vi var begge veldig lei av, for å være ærlige forskjellige deler av bransjen som følte seg alderistiske, rasistiske, sexistiske, sier Edmiston til Fashionista, over Zoom, fra London. "Jeg var klar til å gå og åpne et redningsly for dyr i Oxford." 

For sin del hadde Smith, etter en karriere med å jobbe ved institusjoner som Vogue og samarbeider med motemerker om å kle talent for den røde løperen, blitt utslitt av denne følelsen av at han "hadde kjempet denne oppoverbakke alene."

"Jeg var som," Vet du hva? Jeg er ferdig. Jeg kan ikke fortelle moteindustrien at de er rasistiske, at de er ageistiske, at de er sexistiske en gang til, sier han. "Du gjør det, og du gjør det, og du gjør det, og så blir du stemplet som den aggressive personen - 'Å, han er rørende. Han er veldig sensitiv om disse temaene. ' Mote vet at det er rasistisk. Det er nesten som om ingen anerkjente denne elefanten i rommet, og det er så synd at det tok det som skjedde før moten endelig innså hvor stygg et ansikt det hadde. "

I fjor vår ble Smith og Edmiston satt i kontakt gjennom fotografen Misan Harriman, en felles venn. De begynte å sende sms, og hadde planer om å møtes for en kaffe. Deretter ble George Floyd myrdet av politifolk i Minnesota.

"Det kastet alt av," husker Smith. "Jeg gikk på dette indre stresset, da jeg var en svart mann fra sør. Jeg var vertskap for et arrangement, Let's Talk About Race, i parken rett over gaten fra leiligheten min. Omtrent 20 eller 30 mennesker kom, og dialogen åpnet. "Edmiston var en av dem.

Gnisten mellom dem, sier de begge, var øyeblikkelig. De kom sammen til middag og møtte hverandres partnere og familier. Intensjonen var ikke å gå sammen, i hvert fall ikke i utgangspunktet. Det skjedde bare organisk.

"Jeg lyttet til det Sarah elsket, og hun lyttet til det jeg elsket," bemerker Smith. "Det er tingen: Vi lyttet til hverandre. Det var en sjeldenhet vi ikke hadde funnet fra agenter, fra publicister, fra designere... Jeg var som, 'Skal vi samarbeide?' Og hun var som, 'Ja, hvorfor ikke?' Det var ikke pomp eller omstendighet. Det var som, 'Hvis dette kommer til å fungere, flott. Hvis det ikke er det, flott. ' Det var ikke noe press. " 

Zadrian & Sarah kunngjorde seg selv som en offisiell stylingsduo i september, representert av The Wall Group. Deres første klient var Naama Preis, hvem de kledde seg i Chanel Haute Couture for Filmfestivalen i Venezia 2020. (Det var første gang noen av dem hadde jobbet med den israelske skuespilleren. De gled inn i DM -ene hennes.) 

"Bare for å se og snakke med Naama, mens vi gjorde opplegget - hun sa:" Dere har gjort denne opplevelsen så minneverdig for meg. ", Husker Smith. "Måten vi nærmet oss henne og måten vi gjør det på er på en måte som virkelig er autentisk for talentet. Chanel har vært så flink med [det.] De vil virkelig sørge for at de ikke bare setter oss i et duehull, som: 'Dette er chignonen, dette er blikket.' De gir deg virkelig bredden til å skape og sørger for at når du ser den personen i det utseendet, er det dem - de bare bærer tilfeldigvis Chanel. "

Den debuten satte Zadrian & Sarah på "ganske høy standard", som Smith sier det, men det er en de har fortsatt å møte - og heve. Senest kledde de tre nominerte til BAFTA fra 2021 i tilpasset utseende fra tre forskjellige anerkjente hus: Kosar Ali in Alexander McQueen, Kingsley Ben-Adir i Dior menn av Kim Jones og Bukky Bakray inn Prada.

Uavhengig av hverandre er Smith og Edmiston begge "født hustlers", sier han: "Da vi så pandemien komme inn og alt ble stille... Sarah og jeg fant hverandre, og jeg var som: 'Vet du hva? Vi har fortsatt regninger å betale. Sarah har en datter å sette på skolen. Vi må finne ut av dette. ' Vi begynte personlig å se filmer, og så på line-ups for filmfestivalene Variasjon og WWD og all underholdningspressen og finne folk som vi ønsket å jobbe med. Vi begynte å gli inn i DMer. Vi begynte å sende e -post. "

De har jobbet videre med Ben-Adir gjennom hele kampanjeturen for "One Night in Miami", med Taye Diggs da han var vertskap Critic's Choice Awards, med "Bridgerton" -stjernen Florence Hunt og "Fate: The Winx Saga" -skuespilleren Precious Mustapha, og mange mer. Og folk har lagt merke til det.

"Det som skjer nå er at vi har mange publicister som sender oss en e -post," sier Smith. "Det er litt skummelt, fordi vi liker:" Kan vi gjøre denne klienten? " Det er en liten bransje, og jeg tror at publicister hører fra kundene selv: 'Det var en gledelig opplevelse. Jeg følte meg sett. '"

De innrømmer begge at prosessen for styling av en klient for en rød løper ikke har endret seg så mye under dagens omstendigheter - eller til og med fordi de jobber som en duo.

"For å være ærlig, jobbet vi alltid så internasjonalt," sier Edmiston. "Det er en viss mengde som allerede er bevandret i å gjøre WhatsApps og gjøre bildene... fordi vi er basert i London, men egentlig var Zadrian i LA for 24 timer siden, og i [pre-pandemien] verden drar vi til New York og vi Eurostar til Paris på et hjerteslag. Det er annerledes, men det er ikke så annerledes. " 

Hvordan det vanligvis går: De kommer i kontakt med en potensiell klients team eller omvendt, og hvis det er interesse fra begge parter, vil de hoppe på telefonen. "Den første Zoom -samtalen - og vi har alltid gjort dette, vi pleide å gjøre dette personlig, men nå er det via Zoom - vi bokstavelig talt bare sitte der og vi chatter, vi ler og vi snakker om det de liker, bare for å bli kjent med dem, "Smith forklarer. "Det har vært møter hvor vi legger på og sier:" Det er ikke vår person. Det er ingen forbindelse, det er ikke en kjemi. ' Og det er greit, for hver jente og hver gutt er ikke din klient. "

Hvis det er en kamp, ​​vil de sette opp en ny samtale, denne gangen for å gå over moteretning og presentere tavler som beskriver ideene sine om dag, kveld og rød løperutseende, og for klienten å gi tilbakemelding.

"Gjennom denne forskningen oppdager vi denne personens mote -fortelling," sier Smith. "Når du kommer inn i armaturet, elsker du alt. Du har et par ting som ikke fungerer når du tar dem på, men fordi vi har tatt oss tid til å virkelig gå gjennom med deg, og vi har en WhatsApp -gruppe hvor de kunne være til middag og gå, 'Herregud, denne damen i denne restauranten, jeg elsker øredobberne hennes', og send oss ​​et bilde... Alt som informerer moten, fordi vi vil at den skal føles autentisk og vi ærer dem. " 

Det som får partnerskapet til å fungere, argumenterer de, er at det ikke er rom for ego. "Ærlig talt jobber vi på en så familieorientert måte, sammen med vår studioleder og Zadrians partner og mannen min," bemerker Edmiston. "Hvis du passer, er det to redningshunder, og en liten syvåring vil sannsynligvis fortelle deg hva hun synes om kjolen din og gå. Vi ser på kundene våre som mennesker, så det handler om å gjøre dem komfortable, gjøre det morsomt, få det til å flyte, gjøre det enkelt. Og vi vil også at de skal være slik hos oss. " 

Smith legger til: "For oss er det ikke en konkurranse lenger. Vi vil bare gjøre et flott arbeid. Vi ønsker å bringe menneskers liv glede. Så vi kommuniserer med dem slik at det ikke er noen overraskelser: 'Dette er det vi har, liker du det? Flott. Hvis du ikke gjør det, la oss prøve å fikse det. '"

De er ikke de som skal følge trender med rød løper-arbeidet deres blir først og fremst styrt av personen de kler på seg. Imidlertid må de nå vurdere hvordan et plagg eller et tilbehør vil lese på en Zoom live-stream, fra livet opp, noe de egentlig ikke måtte tenke på før pandemien fikk kjendiser til å logge seg på prisutdelinger fra sine hjem.

"Noen ganger, spesielt med chiffonger, er bevegelsen alt i en kjole - men vi går ikke et teppe hvor som helst så en kjole som ville ha imponert og hatt magi og subtilitet og en historie kommer bare til å bli flat, "Edmiston forklarer. "Du må endre det du oppfatter som vakkert. Hva kommer til å wow folk? Og hvor mye vil du da wow? På hvilken måte vil du wow? " 

Det er et annet uventet ansvar som har dukket opp: Siden de ofte vil finne seg fysisk sammen med klienten rett før de logger på en ekstern begivenhet, har Smith og Edmiston noen ganger måttet gå inn som IT, hjelpe dem med å finne den riktige zoomlenken eller til og med gi råd om den beste vinkelen for å stille inn kamera kl.

Hastigheten med å få utseendet og ha klienten klar til funksjonen i tide, skjønt? Det er fortsatt det samme. "Alt er fortsatt det siste minuttet dot com," bekrefter Smith.

Hva har skjedde, argumenterer de, er at en klient nå kan ha en dypere, mer intim forståelse av de grusomme aspektene ved stylistens jobb.

"Vi måtte sende disse boksene, og hver gang den kom tilbake, var [klienten] som," Ok, hva er gebyret ditt? Jeg skal sørge for at jeg betaler to ganger, for nå forstår jeg hva du gjør, og jeg vil aldri gjøre det, sier Smith. "Det tillot dem og teamene deres å se jobben vi har, for dessverre tror folk ofte at dette er en hobby, ikke en karriere."

Edmiston bygger videre på det: "En del av jobben vår er å sørge for at de rocker opp til en passform som er i tide og rolig, men full av rader og rader med vakre ting som er nøyaktig i deres estetiske. Men noen ganger gir det inntrykk av at det bare er en tur. Det vi aldri trenger å si til dem er at vi holder på til klokken 01.00 og gjør tavler og jager utseendet de foretrekker som har sittet fast et sted, at vi er på FedEx i tre dager, og når dørklokken endelig går kl. 22.00 vi er begeistret og pakker den ut, damp den og ha den på skinne. Klienten trenger ikke å vite eller se det. "

Så er det det faktum at bransjen endrer seg. Som duo har Zadrian & Sarah gjort det til et poeng å jobbe med mennesker og med merker som samsvarer med dem om grunnleggende verdier, i en innsats for å bekjempe rasisme, sexisme, aldersisme og andre -isme som hadde fått dem til å føle seg så desillusjonert av industrien til å begynne med. Biografen på deres felles Instagram -konto lyder: "Mote er en kanal for å styrke og verdige fortellinger."

"Alle som fremdeles opererer under den samme manuelle boken som før, før BLM, pre-pandemi, den er veldig datert," argumenterer Smith. "Jeg fikk faktisk en designer på e -post til meg som ville at en av kundene våre skulle gjøre noe for et show, og de var som: 'Hun må ha dette utseendet og ha håret i en chignon og ha på seg rød leppestift. ' Jeg fortalte klienten, og hun var som: 'Jeg er en voksen kvinne.' Hvilken verden lever du i? Det er bare ikke billetten lenger. Og jeg tror at hvis noen i moterommet fortsetter å gjøre det, blir det skremmende. Det er akkurat som, 'Vet du hva? Du blir i det hjørnet. '"

Edmiston sier: "I disse armaturene hadde vi en klient som sa:" Jeg har aldri sett meg selv slik. " Og jeg mistet det, for det er hjerteskjærende, og vi hører det hele tiden. Når folk ikke føler at de er representert av motemiljøet, når de ikke blir fortalt at de er visjonen om skjønnhet, og når du får disse jentene til å dele med deg hvordan det har fått dem til å føle deg, tenker du: 'Vel, det skjer ikke med oss se. Det er ikke fortellingen som skal få lov til å fortsette med ethvert merke vi jobber med, med enhver klient vi jobber med. '

De finner ut at det er mer nysgjerrighet på vegne av klienter også. I følge Smith vil de nå spørre: "'Hva er merkets holdning til denne bevegelsen? Støtter dette merket arbeidende mødre? Har de kledd andre minoritetskunder? '" 

"Det mest irriterende er [å se på] merkene vi har hatt en samtale med, og de sier:" Ok, ja. Vi skal se og fikse dette. ' Og så er det som: 'Du er fremdeles ikke ...' Da har du frimodigheten til å spørre: 'Kan vi gjerne kle den nominerte?', Legger han til. "Nei, du kan ikke kle vår nominerte fordi du ikke har gjort jobben." 

Edmiston roser forretningspartneren fordi hun, som hun sier det: "Folk er åpne for den dialogen nå på grunn av ham. Zadrian sendte disse e -postene [ropte ut dårlig oppførsel i bransjen] da ingen var åpne. Det er flott når folk blir anerkjent for å gjøre det på tidspunktet for åpenhet, men det du virkelig trenger å gjøre er anerkjenner menneskene som gjorde det i nesten et tiår da det ikke var åpenhet, for det er veldig vanskelig arbeid." 

I løpet av det siste året - og i de syv månedene de har jobbet som et lag - har Zadrian og Sarah lært å utvide seg mer nåde, både på jobb og i livet. "Vi har gitt oss mer plass til å ikke være perfekte," sier Smith. "Vi er begge perfeksjonister, noen ganger til vår egen skade." (Edmiston legger til: "Vi gjenoppretter perfeksjonister, fordi vi erkjenner at vi jobber med det.")

Måten som pandemien har nødvendiggjort oss til å endre måten vi gjør alt på, fortsetter Smith grunnet ham: Det minnet ham om at han er et menneske, og at det er å finne balansen mellom arbeid og det virkelige liv viktig. "Ikke misforstå: Vi jobber fortsatt hardt," bemerker han. "Men jeg tror at vi begge gjør det et poeng å si: 'Vet du hva, jeg må ta fri.'"

For Edmiston har samarbeidet med Smith gitt henne en fleksibilitet og frihet hun hadde problemer med å finne før som arbeidende mor. "Mote er ikke lett med barn - folk trenger deg til å late som om du ikke har dem, late som om du ikke har andre press," sier hun. "For at Zadrian skal komme inn i livet mitt og være som: 'Hun må hente. Hun må slippe. Hun har en ting mellom foreldre og lærere, og åpenheten som han støtter meg som en arbeidende mor, blåser i tankene mine kontinuerlig... Han minner meg om å fortsatt være meg. Jeg er uendelig takknemlig for det. Og ja, arbeidet har aldri vært morsommere eller bedre. " 

Når vi ser på en fremtid etter en pandemi, er Zadrian og Sarah optimistiske om at lærdommene de siste tolv pluss månedene vil bestå.

"Jeg kommer til å gå veldig håpefull her - og muligens litt naiv - og si at jeg håper det som henger fast er at alle er litt mer humane, litt snillere og litt mer forankret," sier Edmiston. "Jeg håper at det er den varige endringen, at det er hvordan styling blir annerledes når det kommer ut av dette, at det blir mer om individet og personen, om godhet og plass til hver annen."

Smith, i mellomtiden, tror at virtuelle hendelser vil fortsette å være en ting - "det er bare noe vi vil kunne integrere i planleggingen vår nå, fortsette å tenke på: 'Ser det flott ut for Zoom? "Og også at fremover vil merkevarer fortsatt stå til ansvar for deres oppførsel.

"Hvis du ikke gjør det riktige, må vi snakke med deg om det. Og hvis du ikke vil gjøre det riktige, så vil vi ikke jobbe med deg, "argumenterer han. "Jeg tror før, det var en frykt -" Herregud, det er XXX -merke, vi kan ikke gjøre dem sure. " Nei, det handler ikke om å gjøre deg sint. Hvis det ikke er riktig, skal vi sørge for at du vet hvorfor det ikke er riktig. Du må fikse det. Og hvis du ikke vil fikse det, så ønsker vi deg alt godt.

Hold deg oppdatert på de siste trendene, nyhetene og menneskene som former moteindustrien. Registrer deg for vårt daglige nyhetsbrev.