The 'Maleficent' Sequel's Battle Costumes inkluderer Angelina Jolie og Michelle Pfeiffer i 'Hundretusenvis av Swarovski -perler

Fem år har gått - i det virkelige liv og på maurerne - siden vi sist så trollkvinnen fe gudmor Maleficent (Angelina Jolie) og hennes tidligere forbannelsesmål og nå surrogatdatter Aurora (Elle Fanning) i Disney -suksessen 2014 "Maleficent." 

Så, forståelig nok, den etterlengtede oppfølgingen, "Maleficent: Mistress of Evil", bringer noen store endringer: Aurora er voksen og dobbelt kongelig som Queen of the Moors; Ulsted, den gang voksende hjembyen til kjæresten prins Phillip, er nå et territorielt grådig rike som blir overvåket av hans imponerende-og upåklagelig tilbehøret-mor dronning Ingrith (Michelle Pfeiffer) og stjernestjernen har sine majestetiske vinger for hele filmen, noe som utgjorde en ekstra utfordring for kostymedesigner Ellen Mirojnick. ("Maleficent" ble designet av Anna B. Sheppard.)

Mirojnick, som vi sist snakket med for det også magiske "The Greatest Showman

, "hoppet på telefonen med Fashionista for å diskutere historiefortellende kostymeoppdateringer og bak kulissene morsomme fakta for trioen av mektige ledende damer i" Maleficent: Mistress of Evil. "

Relaterte artikler:
Angelina Jolie og Elle Fanning ser ut som faktisk kongelig
Hva det tok for å gjøre Angelina Jolie til Maleficent
'The Greatest Showman' kostymedesigner om påkledning av Zendaya og Michelle Williams for en magisk 'moteredaksjon'

Maleficent (Angelina Jolie)

For å gjenopprette Maleficent, introduserer Mirojnick den stave-kastende antihelten i en krypdyrkrage (og hornet) "bronse-y, oker-y, taupe-y grønt" naturreferensielt ensemble, i stedet for aggressivt svart eller rød. "Fordi det ikke er noe illevarslende som vi ønsket å telegrafere," forklarer Mirojnick. "Det var en vennlig påminnelse: 'Husker du Maleficent? Her er hun igjen og alle har vokst. '"Se, Mal er rettferdig misforstått.

Maleficent har også blitt gjenforent med vingene, som er CGI, men fortsatt involvert protetiske "nubber" og skjulte seler for Mirojnick å designe rundt fra begynnelsen. "'OK, jeg liker denne typen kjole, men hvordan passer vingene nå?' 'Forklarer hun. "Og hva må jeg fjerne eller inkludere? Eller kommer det til å se dumt ut hvis det ser ut som kjolen faller av? '"

Maleficent bruker også en god del tid på å sveve gjennom himmelen. Så for kjolene hennes valgte Mirojnick myke, luftige og flytende fabrikasjoner som kunne lagvis for ekstra effekt og dimensjon. "Så de kunne klappe, fly og se virkelig vakre ut i luften. Ikke glem: Skinn flyr ikke, legger hun til. Selv om de fleste av Maleficents ensembler kan se ugjennomsiktige svarte ut, er kjolene og kappene laget av et spekter av forskjellige nyanser oppå hverandre. "Lag av silke, lag med chiffon, lag av forskjellige typer habotai eller georgette.

Handlingen og dramaet starter når Maleficent akkompagnerer Aurora for å møte fremtidige svigerforeldre-og hun tar på seg kjoler for rollen. "Det var dronning som møtte dronning," forklarer Mirojnick, om den slående (om ikke truende) helsvarte kappen og kjole med fuglehodeskaller langs kragen, forsiden av kjolen og en enslig pynt på henne hornhette.

"Alle tilbehør er et maleficent språk for tilbehør," forklarer kostymedesigneren. Siden hun er dødelig allergisk mot jern, er alle Maleficents aksenter organiske og laget av naturlige edelstener.

Som forventet innebærer middagen litt spenning. Maleficent ender etter en utilsiktet dukkert i farende farvann i den hemmelige ligaen til hennes andre Dark Fey, bevingede flyktninger fra forskjellige lokalsamfunn i eventyruniverset. Middagskjolen hennes går også gjennom ringetonen, og fremstår som en simulert bandasje og et strategisk tattered gulvstøvende svart skjørt, som avslører Angies rett og venstre ben - sette i gang en kostymeevolusjon som ikke ville være malplassert på en Angelina Jolie rød løper tur.

"Det føltes organisk for det som ville ha skjedd fordi vi gjorde mange øvelser med det," forklarer Mirojnick.

Bandasjekjolen utvikler seg til Maleficents "kampdrakt" (over) med en kroppsmake-up som minner om design. Mirojnick studerte malerier av afrikanske stammer og deres ansikts- og kroppsmalerieritualer før han gikk i kamp for kråkelignende Rorschach-y-mønster. "Vi spurte det usedvanlig talentfulle teamet på Ralph & Russo å utvikle en maleteknikk som kan brukes på et nakenmaske, "forklarer hun. "Penselstrøkene som ser ut til å fjære på drakten, ble finpusset over kort tid. Det flytende skjørtelementet i drakten er det endelige resultatet av lag som er fjernet fra den originale middagskjolen. "

Aurora (Elle Fanning)

Mens hennes noen ganger mørke eventyrgudmor ble gjeninnført som en påminnelse om matriarkalsk kjærlighet via drakt, debuterer den nå voksne Aurora som dronning av maurerne kledd for rollen.

"Kjolen var inspirert av naturen, miljøet hennes og av hva feene ville gjøre for henne," forklarer Mirojnick, om naturelementene som pryder den eteriske, myke blå og gossamery-løvbroderte kjolen som ærlig passer inn i neste sesongs brudekjole trender -som også er ganske spot-on med tanke på handlingen. Men viktigst av alt: "Det måtte virkelig være en eventyrkjole." 

Så Mirojnick vervet broder Cathryn Avison fra begynnelsen-først i fellesskap å se gjennom prøver av arbeidet hennes og deretter illustrere Auroras drømmekongelige kjole. Avison overtok deretter for å brodere to versjoner av den blå kjolen, som også var et forsøk. Hun jobbet ikke med en bolt av originalt mønstret stoff, som for eksempel Hoppers besatte originale hawaiiske skjorte i "Stranger Things 3, "som også var en stor utfordring. Derfor viste det seg ganske bra å replikere de nøyaktige posisjonene til utallige håndbroderte finspunne blader. "Hun er en mester," sier Mirojnick.

Den nyforlovede Aurora gjør sin storslåtte inngang til Ulsted-slottet iført en rosa krage og imperium-midjekjole, noe som også gir Fannings lunefulle Rodarte røde løper øyeblikk i tankene. Men inspirasjonen er enda mer grei.

"[Fanning] sa - jeg kommer aldri til å glemme dette - 'Kan jeg få det Tornerose kjole? '"husker Mirojnick om den første passformen og karakterens idémyldring med den unge stjernen.

Imidlertid føltes den animerte ikoniske off-the-shoulder hvite kragen og rosa tonet ballkjole for "høflig" for det punktet i filmen-da den frisinnede maurerne Aurora ennå ikke hadde kommet inn i regimentert og rarisert Ulsted-kongeliv bare ennå. Så Mirojnick oversatte den hvite stivede kragen fra tegnefilmene til en mer "uskyldig" båthals -silhuett på myk rosa og nok en gang vervet Avisons håndverk for delikat avskårne blomster sprinklet på bodice og dekker et spektakulært katedraltog som trengte mye mer skjerm tid.

"Hvis du så på det, ville du si," Å det var laserskåret stoff, "sier Mirojnick. "Vi vil, Nei det var det ikke. Det var håndskåret stoff. Alt blomstret og så videre, og det slep nedover baksiden og overlegget på nettet var alle håndbroderte blomster. "(Psst: Live-handlingen oppdateringen av den ikoniske Sleeping Beauty -kjolen - eller toppen av den uansett - har et øyeblikk ved slutten av filmen, så hold øye ute.)

Queen Ingrith (Michelle Pfeiffer)

"Dronning Ingrith har kommet inn og hun vil ha alt," sier Mirojnick, om den makthungrige kongelige, som virkelig har ansvaret i Ulsted. Ingriths morderkabinett og innholdet gjenspeiler kongedømmets kolonisering av nabolandsbyer-og byttet. "Hun er en karakter om penger, makt og grådighet, så den ble best representert gjennom ting. "Med andre ord, Ingrith bærer sin makt og overskudd.

For det høflige middagsfesten som ble slått-matriarkalske mot ansiktet, er dronning Ingrith "pyntet fra topp til tå"-fra bodice og ned til hele skjørtets indre-i nesten blendende Swarovski edelstener. Konseptet med den bejeweled 1600-tallsinspirerte kjolen begynte før Pfeiffer ble perfekt støpt for å spille Ingrith. Mirojnick husket et maleri hun så tidligere, som kanskje var nederlandsk barokk. "Den hadde en smykket mage og [bildet] ble hos meg," sier hun. (Motehistorieleksjon fra "Favoritten: "Magen er det dekorerte trekantstykket på kjolen på en kjole fra 1500 -tallet.)

Med den håndlagde kunstnerskapet til en profesjonell draktjuveler i teamet, begynte kjolen som et gullmønster som var dekket med fargerike krystaller inspirert av maleriet. "Men det fungerte ikke," forklarer Mirojnick. "Så vi tok det fra hverandre og gjorde det hele til krystall og platina. Vi laget mønsteret veldig, veldig geometrisk og veldig presist. Fordi det er det hun er: veldig presis. "

Så er Ingriths kampkjole, som, i motsetning til Auroras Rodarte-kjole, har litt moderne inspirasjon. Mirojnick, som stadig suger til seg kostymereferanser, husket en nylig motebok i samlingen hennes. "Jeg gikk akkurat: perler, perler, perler", sier kostymedesigneren. "Hun har perler i begynnelsen [av filmen]. Jeg elsker perler for henne. "Bekreftelsen til Pfeiffer i rollen avsluttet beslutningen. I tillegg balanserer "mykhetsperlene" "kanten til diamanter", og er et interessant alternativ til tradisjonell rustning, som den ekstravagante Ingrith aldri ville ha på seg.

For å skape den overdådige militære rustningseffekten, er også Swarovski-perlene faktisk forskjellige toner av hvitt og grått. Mirojnick designet også på en genial måte beskyttelsesutstyret med perler som funksjonelle skiller seg over den spesialdesignede sølvkjolen laget i italiensk stoff og også foret med delikate perler. "Hun har hansker, kragen og skulderstykkene, som alle er flyttbare," forklarer kostymedesigneren.

Forståelig nok krevde alle Ingriths originale kjoler og tilbehør på couture-nivå en fantastisk mengde krystaller og perler. Mirojnick mistet faktisk tellingen, noe som også er ganske bra for Ingriths karakter.

"Vi fortsatte å bestille dem uke etter uke etter uke etter uke," sier hun. "Hundretusenvis av stykker. Hundretusenvis. Jeg vil gjerne vite hvor mye vi bestilte. Det var overskudd. "

Toppfoto: Hilsen av Disney

Gå aldri glipp av de siste moteindustriens nyheter. Registrer deg for Fashionista daglige nyhetsbrev.