I 2019 brant den røde løperen. Hva betyr dette for 2020?

Når det gjelder det største rødt teppe hendelser hvert år, blir mange kjendiser satt opp for å lykkes på en lignende måte: De får tilgang til vakkert utseende ved hjelp av stylister, nære relasjoner med noen av de største motehusene i verden og et budsjett som noen ganger ikke eksisterer. Når man ser det utfolde seg hjemmefra, kan hvem som helst sette pris på glamouren og særegenheten til en havfrue-kjole med en intrikat perle eller en smoking som får en ledende skuespiller til å ligne James Bond. 2019 føltes likevel annerledes.

Årets røde tepper satte en ny standard og tone - en der vakre kjoler ikke var eksklusive for de som identifiserer seg som kvinner, og gikk på rødt teppe var en koreografert forestilling for seg selv og kjendis-stylist-lag var det nye "makten paret." Det var spennende, stemningsfullt og godt som helvete. (Ja, det er en Lizzo -referanse.)

Tenk på 2019 som en kulminasjon på et tiår med historisk utseende: Lady Gaga'S kjøttkjole rundt 2010, Angelina Jolie i den høye slitekjolen i Atelier Versace på Oscar-utdelingen i 2012, Rihanna i en nesten naken Adam Selman kle seg for å ta imot hennes CFDA Fashion Icon Award i 2014 - etterfulgt av utallige Cate Blanchett, Zendaya, Bella Hadid og Tracee Ellis Ross -utseende som fortjente sin egen stående applaus.

På noen åpenbare måter hedret noen røde løper-antrekk i år fortiden (Elle Fanning gjenskape Dior New Look at Cannes eller Lily Collins gjenskaper Priscilla Presleys bryllupsdagens ensemble på Met Gala, for eksempel), men det antydet også hva som kommer i 2020. Generelt sett er det mote som fortsetter å bryte med samsvar og ta plass - bokstavelig talt og i overført betydning.

"Volum spilte en stor rolle," sier Cherie Balch Shrimpton Couture, en premiere vintage destinasjon som har jobbet med stylister som Karla Welch og kjendiser, inkludert Rosie Huntington-Whiteley. "Jeg hadde flere forespørsler i år om store og unike detaljer enn jeg noen gang har hatt før." 

Selvfølgelig var det ingen eksempler på både volum og vintage Cardi B gjorde sist januar Grammier. I løpet av de siste årene har hennes motevalg utviklet seg mens hun fortsetter å jobbe med stylist Kollin Carter for å lage en portefølje av antrekk som snakker til de mange fasettene av hennes personlighet. Imidlertid var ingenting Cardi B hadde på seg før i år å sammenligne med Thierry Mugler muslingskjole plukket fra etikettens arkiver.

Bortsett fra størrelsen på Cardis muslingskjole - eller hennes dyne-lignende Thom Browne-kreasjon på Met Gala, for den saks skyld-hele effekten krevde også plass til hip-hopartisten og breakout-skuespilleren i luksusmoteverdenen. Case in point: Hun avsluttet året som den første kvinnelige rapperen som noensinne dukket opp på forsiden av Vogue.

Lignende paralleller kan trekkes til skuespillerinnen Gemma Chan, som valgte en telt, tiered Valentino Couture -kjole for å få sin Oscar -debut med de historiske 'Crazy Rich Asians'' støpt. Lizzo eide også plassen sin som kunstner og forkjemper for selvkjærlighet og kroppspositivitet på det røde teppe, spesielt ved å bære dramatiske, voluminøse fjær på tilpassede kreasjoner av Marc Jacobs og Moschino.

Flere rutinerte røde løper-turgåere hører også til i denne kategorien. "Lady Gaga på Golden Globes var ganske fenomenal," sier stylist Micaela Erlanger fra Valentino Couture-kjolen med puffermer med et massivt tog som En stjerne er født skuespilleren hadde på seg i januar (bildet øverst). "Det var definisjonen på et" øyeblikk. ""

Ifølge Erlanger, hvis kunder inkluderer Lupita Nyong'o og Constance Wu, "vil det være en renessanse tilbake til alle ting klassisk og glamorøs, "i 2020, med en hovedgrunn til at:" Verden ser etter skjønnhet i et ellers utfordrende og mørkt klima."

Imidlertid er det varierte tolkninger av skjønnhet som har skapt størst spenning på den røde løperen. Det inkluderer alt fra Billy Porter i en Christian Sirano smoking -kjole på Oscar -utdelingen til Gwendoline Christie i en kongelig Gucci-kjole på Emmys til Lena Waithe og Kerby Jean-Raymond i koordinerende zoot-drakter på Met Galla.

"Folk blir mer akseptable og mer åpne for det som er annerledes," foreslår Shutterstock -fotografen Chelsea Lauren, som er i frontlinjen for alle de store røde løper -hendelsene. "Foruten de fantastiske Billy Porters og Jonathan Van Nesses i verden, så jeg damer som Olivia Wilde rockende buksedrakter, menn som Timothée Chalamet og Nick Jonas i pulserende trykte dresser, Billie Eilish gjør sitt mens hun utstråler tillit i baggy klær. ”

Relaterte historier:
Det store, dristige året som mote med rødt teppe for menn ble gøy
Hva betyr mangfold i blader i 2019?
2019 var året bærekraften endelig sprengte seg inn i mote mainstream

Stylist Chloe Hartstein deler en lignende følelse: 'Menswear blir like viktig som dameklær på den røde løperen, og jeg tror vi kommer til å se flere og mer vågale dudes i 2020. "

Med kunder inkludert Glenn Close og Melissa McCarthy, erkjenner Harstein også økende mote-alternativer tilgjengelig for mennesker i alle størrelser, noe som gir dem ytringsfriheten som skuespillere i størrelse to eller fire alltid har hadde. "Flere og flere designere og merker utvider størrelsesløpene sine for å imøtekomme kvinner i alle fasonger og størrelser" sier hun og roper ut 11 Honoré for arbeidet med designere som Siriano og Brandon Maxwell for å gjøre dette til en virkelighet.

Når det gjelder det som kommer i 2020, er baren høyt satt. Men det er heller ikke akkurat en spesifikk målmarkør. I likhet med det siste året vil det være uttrykksområdet som gjør den røde løperen mer underholdende enn noen gang å se.

"Jeg kan bare ikke vente med å se den videre utviklingen av trendene vi har sett begynne," sier Lauren og roper på bruk av dristige farger (se: Chalamet i en bringebærfarget Stella McCartney -drakt på premieren 'Little Women' eller Lil 'Nas X i elektrisk grønn Christopher John Rogers på AMAs), samt større representasjon for alle medlemmer av LGBTQ+ samfunnet. "Jeg tror stiler vil bli mer dramatiske og mer frittflytende enn noensinne etter hvert som folk blir mer feirende for det som gjør dem unike."

Balch spår at vintage vil bli enda mer sammenflettet med den røde løperen ettersom kjendiser og stylister prioriterer å skape helt unike og personlige øyeblikk i stedet for en som ganske enkelt er pen. ”Saken med vintage er at du vet at du kommer til å være den eneste jenta som har den på teppet i løpet av sesongen. Du vet at det er spesielt og magisk, sier hun.

Det skader heller ikke at økt bruk av vintage er et eksempel på hvordan den røde løperen kan fremme bærekraft, uten tvil et tema som vil bli stadig mer relevant på tvers av bransjer i 2020. "Som et samfunn fikk vi alle på en eller annen måte det i hodet at vi bare kan ha på oss noe en gang, spesielt hvis vi blir fotografert i det," legger Balch til. "Når en kjendis bærer et stykke arkiv eller vintage, sier de at det ikke bare er greit å bruke et blikk på nytt, men at det hører hjemme på en rød løper."

Vi trenger ikke vente så lenge for å se hvordan den røde løperen kommer til å se ut i 2020: Awards -sesongen starter 5. januar, med Golden Globes. Det er kanskje et internett-brytende øyeblikk som ligner på Cardi på Grammys eller Lizzo med en liten liten Valentino -veske, men hvis 2019 er noen indikasjon, vil det definitivt være flere av dem innen dette tidspunktet neste år.

Vil du ha mer Fashionista? Registrer deg for vårt daglige nyhetsbrev og få oss direkte i innboksen din.